时代周刊：史上百幅最有影响力照片集 （2）

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11、消失的种族｜The Vanishing Race
爱德华·柯蒂斯(Edward S. Curtis)，1904

美国的原住民（也就是印第安人），随着外来移民的不断涌入，原住民逐渐迁移出他们世代生存的土地，16世纪的欧洲殖民者的到来，给土著带来了毁灭性的灾难，如今印第安人生活在政府规定的保留区内，他们较少接受高等教育，也没有建立信用体系，虽然政府对他们的政策较为宽松，但在美国他们任属边缘人群。为表尊重，他们如今被称做Native America。

与他们有相似遭遇的还包括澳洲的Aborigianl，具体的遭遇你们自行想象把。

新西兰的毛利人骁勇善战，所以他们的待遇更好些，也得到了更多的尊重。

12、统舱｜The Steerage
阿尔弗雷德·斯蒂格里茨(Alfred Stieglitz)，1907

阿尔弗雷德是被尊称为当代摄影之父亲的人物，他曾经说过”如果要选出唯一一张我最满意的作品，那必定是The Steerage无疑了。“

作为Photo-Secession运动的领导人，阿尔弗雷德一直在寻找工匠般美丽的摄影作品，举办先锋摄影作品展，出了鼓励身边人将镜头拍摄的内容加入美国成城市、工业等题材外，借由他创办的Camera Work杂志，以及第五大道开设的艺术画廊也是整个活动的发酵地，

Photo-Secession Movement又叫做摄影/分离运动，是上个世界对学院派持的”画意摄影主义“反动。画意摄影主义派的摄影家，在创作上追求绘画的效果，或诗意画的境界。

13、纱厂女孩｜Cotton Mill Girl
刘易斯·海因(Lewis Hine)，1908

作为国家童工委员会的调查员，Lewis相信曝光儿童工作时的照片会让大家给变对纱的需求。

14、盲妇｜Blind
保罗·斯特兰德(Paul Strand)，1916

即使这位老夫人能看见，那么她也许并不知道，她已经出现在先锋派摄影师Paul Strand的画面中。Strand想要捕捉人物最为本真的一面，在拍摄纽约移民纪录片的时候，他通常会用一个假镜头作为掩饰，这样真正被拍摄的对象就不会因为在镜头前而展现出不自然的神色。

呵呵，好厉害，你以为我拍你，其实我在拍他。

15、砌砖工｜Bricklayer
奥古斯特·桑德(August Sander)，1928

16、海牙｜The Hague
埃里克·萨洛蒙(Erich Salomon)，1930

17、圣拉扎尔车站背后｜Behind the Gare Saint-Lazare
亨利·卡蒂埃-布列松(Henri Cartier-Bresson)，1932

18、摩天楼顶上的午餐｜Lunch Atop a Skyscraper
Unknown，1932

“一旦看过这张相片，你再不会忘。”