The Marías乐队新专辑《Submarine》是一张非常标准的主题音乐专辑，专辑名、音乐呈现、视觉的美学或者概念完全统一。所呈现和延伸的意象也是同一个大方向，蓝色、浪漫、荡漾、水底、幽暗、透明、清爽、忧郁、颓唐、距离等等。
换言之，有固定的创作方向和模式，灵活性和创新感也就少了很多。
如果你是一个钟情于氛围创作，感知与感觉至上的听众，《Submarine》会带给你无比清凉又很传统意义上好听的温润听觉体验，安心而自在。
编曲非常讨巧地选择更抓耳的舞曲律动，新放克新迪斯科信手拈来但又不会做得典型而刻板让人丧失一探究竟的欲望。电子乐的融合也来得轻巧，有关流行的度把握得良好，没有美国本土流行乐那种讨人厌的过分直白，绝不油腻。这感觉就非常好！部分音乐也会让人想起上世纪末的slow-jam类型的创作，比如《Real Life》，贝斯线和鼓组创造的节奏，非常像Delegation的绝世金曲《Oh Honey》，只不过更蓝色更忧郁更水汪汪调式更"小"而暧昧。
独立摇滚与西班牙融合波莱罗爵士类型音乐更是本当上手。《Paranoia》这样又复古又很当代滑板音乐的小摇滚做得真不要太拿手，调式冷但色彩缤纷，幻想性又足，很是漂亮；《Ay No Puedo》，不用多说了，现已加入咖啡馆必放歌单。
但如果你的态度挑剔苛刻，这张明显口味清淡且后劲不足，变化不多，可预测性还高。
音乐元素的延伸也不外乎几个小众类型，trip-hop+indie pop+各类清凉复古的电子wave小舞曲，目标是呈现迷幻、烟熏、雾蒙蒙、神秘的质感，比如《Blur》这首歌，音乐制作受了trip-hop+独立摇滚的影响，但肯定是无法做到九十年代trip-hop三巨头Massive Attack、Portishead、Tricky那样高度融合与创新性，《Blur》的创作太过工整重复缺少一些自由辛辣的元素，哪怕编曲中的爵士配器以及重型的桥段已经带出了那一分味道，尝试是很好的，但给的还不够。
女声肯定也是不够冷艳遥远阴暗爬行有罪恶意味在其中啦，"地下"的独立感基本没有，反之是强烈的当代互联网流行的模样，音色清甜身段柔软内向的，创作完全没有攻击性。另外作为"分手专"，文本层面聚焦的题材肯定是窄的。
可我想，即便是挑剔口味的听众，也一定会觉得《Echo》《Run Your Mouth》《Real Life》《Love You Anyway》是绝对意义上的好歌。没有一味堆砌氛围，而是专注于旋律写作与器乐的编排，乐队创作也说这张专辑"song-writing"是很重要的一点。当然会流行一些但这都小问题，牢牢把握好听、容易跟唱、创造曲编中的记忆点也可成功——就是说这些歌，可以带给《Submarine》这张专辑以及The Marias乐队一次职业生涯上口碑层面的成功。
《Lojos De Ti》这首就见仁见智了，我个人觉得这首歌实在老套，但国外很多网友非常喜欢，列为专辑中top 5。
抒情歌曲方面，《If Only》是本张专辑版本中的唯一真神，致敬Tom Waits&Kathleen Brennan《Green Grass》。完全抛弃专辑中建立好的现成的音乐氛围，直接把引人舞蹈的律动推翻（甚至专辑曲前一首还是"微摇"小曲），情绪一头扎进深深的海底，忧郁迷失沉醉。这首歌的创作，也非常符合情绪驱使下的"分手专"概念，祭奠爱情。
未经允许不可转载、复制粘贴、套写、改写音Talk的任何乐评去任何平台发布。
一经发现，后果自负。
如果喜欢本期推荐请多多转发多多点在看
音Talk微博：@常回音Talk看看
