根据安德烈·艾席蒙同名小说改编，由提莫西·查拉梅、艾米·汉莫主演的同性电影《请以你的名字呼唤我》，今年1月在圣丹斯影节首映后，便以超高口碑（烂番茄97%，均分9.1）和一众好评，成为无数影迷年度最期待同性电影。
《请以你的名字呼唤我》
本片11月4日可在台湾金马影展抢先观看，北美映期尚要到11月24日，而对更多国内观众来说，能看到本片还遥遥无期。于是，我们就被这部片子活活撩了10个月！
所以当心心念念的原声带歌单放出时，我是拒绝的，我不能再忍受被撩了。但是当我点开一首，即刻就按捺不住想推荐的洪荒之力。因为在我目前的生命体验里，很难在读到一本如此美的同志小说后，同时能看到一部神还原的电影，再听到一张如此贴切的OST了。
歌单
小说、电影、音乐，互相毁的不胜枚举，各自优秀也不算难事，但三样都很棒且相辅相成的，着实稀有。
整张OST目前公布的歌单中含有17首乐曲，今天我将挑选7首，送你回到八十年代的意大利小城里维埃拉，在那里23岁的美国博士生奥利弗，提着行李走进海边一家老别墅，看见17岁的艾里奥，故事就此开始。（以下内容涉及部分书透）
打从第一次弹，我就很清楚这部作品的哪个乐句撩动了他，每当我弹到那一段，都把它当作一份小礼物送给他，因为那的确是献给他的，那象征我美丽的部分、不必是个天才就能理解的部分，它激励我加入一段长长的华彩乐段，只为了他。
不得不说电影的还原度太高，光一张剧照就鲜活了小说里的情境。
艾里奥是知名教授之子，博学且文艺，喜欢看书、译诗、弹琴，以及游泳。在与奥利弗相处的第一周里，艾里奥借着这些才情之名，假装若无其事地触碰对方的喜好。
原声带对这种细节照顾得很周到，歌单中就包括两首坂本龙一的钢琴曲、巴赫的《锡安山上守夜人在歌唱》，还有这首莫里斯·拉威尔的《海上孤舟》。此曲同样也出现在预告片中。
艾里奥非常喜欢莫奈，将莫奈作画的崖径圈作自己的小世界，与奥利弗在这条崖径上静看海潮，彼此心照。同时，作者对草木、光线、大海进行了大量描写，笔触细腻且浪漫，让整部小说呈现出一种印象派画作的美学形态。
镜头也是美如画
而拉威尔就是印象派音乐的代表人之一，《海上孤舟》则为印象派音乐中描绘水的经典作品。连绵不绝的琶音和颤音表现海浪的波动，周而复始，偶尔波涛汹涌，一条旋律代表着漂浮的孤舟，从天尽头颠簸而来，又消失尽去。整个意象恰好对应了故事的肌理：在意大利的海边，一个青年带着独一无二的爱情来了又走，而大海依旧，暗涌徒留。
我希望夏天永不结束，让他永不离去，让无尽重复的音乐永远播放。我能够轻易将自尊丢在他脚边，只要他愿意弯腰捡起，我将心满意足而别无他求。
暗恋的时光总是漫长，从清晨到暮晚，一丝草动一声蝉鸣都能在躁动的内心撩起涟漪。艾里奥每天都有1440分钟，用来等待奥利弗的视线和靠近。
早在去年官方就公布，本片配乐由美国音乐家Sufjan Stevens操刀，因为音译的关系，国内粉丝亲切地称呼他为“舒肤佳老师”，老师在我国知名度不高，但随着《唤吾汝名》的热潮，应该能圈一波粉。
年轻时的舒老师，可说是非常帅了
Sufjan受挪威民族乐派作曲家爱德华·格里格影响颇深，因此虽然他是土生土长的底特律人，电子、爵士却都不是他的归宿，他喜欢用斑鸠琴、钢琴、空心吉他，以精简的配器，创作旋律优美的慢板民谣，加上他本人清澈松弛、略带忧郁的嗓音，让他的音乐宛如古朴山林中的泉响，于不动声色间与人共鸣。
“Futile Devices”就把艾里奥那种隐秘、胆怯、期许、卑微的暗恋心情描写得淋漓尽致。
有趣的是，由于Sufjan在以往词曲中就描写过诸多细腻的同性情结，因此深受Gay群体喜欢，而他本人的性取向也一直是众人猜测的谜。
奥利弗，你让我喜欢自己，跟你在一起时的那个自己。如果这世界有任何真实可言，真实就存在于我和你在一起的时候。如果有一天我鼓起勇气把我的真心告诉你，请提醒我，感恩节那天，要在罗马的每个圣坛点亮一根蜡烛。
《洛丽塔》中有一句话：人有三样东西是无法隐瞒的——穷困，咳嗽和爱。
17岁少年的暗恋，欲盖弥彰，连屋子里的女佣都看出了端倪，奥利弗又怎会不知。在唤作“天堂”的游泳池边，在两人幽会的阁楼里，奥利弗早已用自己的方式回答了艾里奥。
Words是法国歌手F.D. David于1982年所作，这首歌让他一夜成名。复古的曲风紧贴电影八十年代的设定，明快的节奏与热切的唱诵，又似主人公即将溢出唇间的表白之词，欢喜而无惧。
我记得在哪儿听过一个法则：当A完全迷恋B时，B必定无可避免地也爱上A。Amor ch’anull’amato amar perdona。“爱，让每一个被爱的人无可豁免地也要去爱”——这是弗兰西斯卡在《地狱篇》里说的话。
当你找到了彼此独一无二的另一半，表白也只是心有灵犀一点通。互传心意后的艾里奥和奥利弗，就是不要命的甜。官方很懂得糖的用法，一支二人尬舞片段放出，就甜得观众想恋爱。
《请以你的名字呼唤我》官方片段
片段中的插曲就是Love My Way，来自八十年代英国后朋乐队迷幻皮草，他们的歌不仅在当时的英国颇为畅销，也深受意大利、法国歌迷欢迎，这首Love My Way甚至登上了美国公告牌单曲榜TOP100。用在此处，非常妥帖。而跳跃的音符和微醺的嗓音，也映衬出两人共处时犹在云端的愉悦。
这就像归乡。这是我让梦与幻想绕一大圈后回到原点的方式，我和他，渴望的话语从他嘴里倒我嘴里，再回到他嘴里，在嘴与嘴之间交换文字。直到他说：“用你的名字呼唤我，我也用我的名字呼唤你。”
两情缱绻处，蜜桃成熟时。一双恋人在灵魂的和鸣与情欲的流动下，裸诚相见，在密语的交换和身体的游戏中，彼此相融，印随，完整，平行的人生擦出一条璨若流星的轨迹。
然而时间带来关系的进展，也加快离别的到来，怀着注定失去的心情占有你，这过程有多甜蜜就有多疼痛。
一曲“Trouble I’m In”，写尽相拥时的浪漫和滚烫，欢喜和苦恼。虚张声势的节拍像情动时的心如擂鼓，像胃里那只蝴蝶煽动着翅膀，却也避无可避地飞向阔别的沧海。
Twinbed的推特主页
Twinbed，我暂且称作双人床乐队，因为他们实在太小众太神秘，无从知晓更多信息，推特账号的简介只有一句话：“两个男人，一张双人床。”笔者也是满头暧昧的黑人问号，只能感慨导演曲库之庞大。
经过了这么许多年，如今我仍然觉得我听到两个年轻人在即将破晓的时候，用那不勒斯语唱这些字句的声音。他们在古罗马的暗巷里相拥，一次一次吻着彼此，不知道那是他们能够做爱的最后一夜。
在离别前夕，两人去了罗马短途旅行，赴一场注定终结的私奔。湿热的夜晚，他们半醉走在罗马鹅卵石铺的暗巷里，奥利弗热情地将艾里奥咚在墙上热吻，从此那个吻就成了某种不朽不化的纪念碑，将少年之爱连同周遭所有细节，镌刻进虚无的时光里，永远留在了罗马的仲夏夜。
乔瓦诺蒂是意大利一位非常著名的歌唱家，“A Te”是一首“致爱人”的饱含深情的诗，建议大家去看一眼歌词，深情到无以复加，我只能复述，无法再做解释，“你是岩石，你是草木，你是飓风。当我远去时，你是回归的海平线。”
在我死去的时候，你是我唯一要道别的人。唯有那时，我称之为“我的人生”的这个东西才有意义。万一我听到你过世的消息，我所知道的我的人生，还有那个此刻正在跟你说话的我，将不存在。
私以为，原著的最后1/3写得异常精彩，所以六周恋情结束后发生的事，我就不书透了，只当是私心推荐这首Troye Sivan翻唱的“Someone Like You”，给有意吃下安利的朋友们增添一首看原著、等电影时的配乐。
今年才22岁的澳洲歌手Troye Sivan，在全球已拥有大量粉丝，他16岁便出了柜，此后创作了不少诸如“blue neighbourhood”这样脍炙人口的同性歌曲。顺带一提，他曾经出演舞台剧《雾都孤儿》，当中的角色碰巧也叫奥利弗。
Troye Sivan
关于意大利的盛夏迷情，还有太多美好无法尽呈。关于每首音乐的注脚，还要等电影上映时方能圆满。
最后送上半首舒肤佳老师的“Mystery of Love”，夹杂着电影的声效和艾米·汉莫低喃的台词，撩死人不偿命。这首歌的完整版将于11月17日随原声带上架。
相信很多歌迷/影迷也像我一样，翘首等待着舒老师的后半首。被官方撩了大半年，竟似乎渐渐体会到了艾里奥等待的心情，原来是这么一件焦急而甜蜜的事：
等一张唱片，等一部电影，等一场初恋，等着“CALL ME BY YOUR NAME”。
