收藏家、木木美术馆联合创始人，活跃在 Instagram 上的黄勖夫的新身份是策展人，以艺术与科技的联结为线索的展览“锡人的心脏”在北京开幕现场，随处可见网红模样打扮时髦的年轻人，他们随时在自拍或者拍摄展览，将现场上传到社交媒体。是迎向一个泛艺术化的消费时代，还是反思技术渗透之下艺术何为？是审视技术突变之下人的危机，还是自己动手刷新艺术圈的规则——或许这一代人还没来得及细想，就已经开始行动了。
在经典童话《绿野仙踪》里，稻草人想要一个大脑，懦弱的狮子想要勇气，而铁皮人想要一个心脏。6月30日，上千位观众排着队进入位于798的 M Woods 木木美术馆，穿过被特别塑造成一个犹如工厂混凝土墙壁、阴暗狭长的走道，费力拨开白色绷带的“门帘”，进入以《绿野仙踪》里的“铁皮人”为题眼的新展“锡人的心脏”。
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木木美术馆
“锡人的心脏”展览入口
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展览“锡人的心脏”汇集了国内外12位（组）年轻艺术家的作品，这些作品大部分来自于黄勖夫的个人收藏。
“我觉得我成了一个锡人。”策展人、木木美术馆联合创始人之一黄勖夫在接受《艺术新闻／中文版》专访时说，“我们来到了锡人的时代，锡人是否已经寻找到他的心脏？或者，他还在寻找吗？他的心脏是否跳动，而充满温度？我们身边这么多电子产品，我醒着的一半时间都在手机上。”
展览“锡人的心脏”汇集了国内外12位（组）受关注的年轻艺术家，试图通过不同的艺术作品来回应和反思网络时代。这些作品大部分来自于黄勖夫的个人收藏。
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木木美术馆
“锡人的心脏”展览开幕现场，策展人黄勖夫（中）正在为观众导览
扩展还是重塑？被科技渗透的感官体验
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“科技本身是好的，它使得高速分享成为可能，也可以促进平等与合作——每个人都有获取信息的机会，每个人的声音都可能被听到。但与此同时，科技占据了我们太多生命，以至于我们愈发忽视真实的生活、直觉和感情。”黄勖夫说道。
在本次展览中，嗅觉、触觉、听觉、味觉等五种不同的感觉都被艺术家结合科技方式所呈现。比如代表“听觉”的作品，黎巴嫩艺术家劳伦斯·阿布·汉姆丹（Lawrence Abu Hamdan）用“消音涂料”画出了一组测谎仪上波浪线的木板，并列朝向一只不断播放着人声的音响。它背后指向的是西方许多国家的边境机构，在判断外来者是否有资格申请难民身份时所采用的测谎仪。然而，“为什么人们选择相信仪器，而不是眼前活生生的人？”
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劳伦斯·阿布·汉姆丹《表像之下》
与这件作品相呼应的是美国艺术家肖恩·拉斯佩特（Sean Raspet）在2012年创作的作品《与“可口可乐™”成分对应的异构配方》，在现场展示为被封装在一截试管里的棕色液体。他使用与可口可乐的原料相对应的“同分异构材料”重组了这种饮料，实验结果是“反可口可乐”的，但它的颜色、味道却与之极其相似。拉斯佩特在对“自然”与“合成”的理解和障碍之间建立起了联系。
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肖恩·拉斯佩特《与“可口可乐™”成分对应的异构配方》
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帕米拉·罗森克朗茨《深入研究》
自动感应、虚拟现实与脑电波
联结科技的艺术在质疑什么
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展览进行至二楼，感官体验与科技之间的关系变得更加复杂。英国艺术家瑞恩·甘德（Ryan Gander）在近几年各种艺博会和展览中频繁出现，他这次参展的《“受欢迎的作品”夫人》并非馆藏，但在作品说明中这样写道：“该作品为展览奠定了基调，以引导观者去探索‘不断沉浸在数字文化之中这一处境’对于我们的情绪和自我认知的影响和塑造。”在半人高度的墙壁上有一双塑料玩具质感的卡通眼睛，内部装有高灵敏度的感应器，可以不断地注视面前过往逗留的人，并结合眉毛与眼皮做出涵义丰富的表情。“她”看着你，无视你，翻个白眼，露出怀疑的神情，而作为观众会直接产生情绪上的反应。
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瑞恩·甘德《“受欢迎的作品”夫人》
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