很多朋友害怕处理多种色彩的场景,因为
经常有人说“颜色多了会翻车!一个构图不要超过三种颜色!”
有一定的道理,但刻板理解会有思维局限。
其实,只要掌握一些色彩搭配技巧,我们也可以大胆去拍这个多彩世界。
下面以摄影师Alex Webb作品为分享案例。
色彩鲜艳但不要杂乱
被称为“饱和度战士”的照片,往往是满屏的色彩,无序、饱和度溢出、构图无主体。注意看
Alex Webb的作品,色彩浓郁,但饱和度较高的色彩占比却并不算很多,因此整个画面不会显得特别杂乱。
高饱和度总是伴随着明暗对比和偏暗的画面出现。也就是说,照片中可以利用大量的阴影部分进行衬托、中和。
另外一个比较重要的点,照片中色彩鲜艳、饱和度比较高的部分,往往是想要强调的点,因此是有逻辑的,重点突出。观众也不会过于纠结于色彩的冲突性,反而觉得很合理。
高饱和色彩的搭配技巧
不敢使用高饱和色彩,往往是因为不具备色彩搭配的技巧。介绍三个技巧:
1.互补色的搭配。
在构图中采用冷暖两种颜色,或者互补色进行搭配,比如橙黄色和蓝色、红色与绿色,这样搭配时即便饱和度很高,但也不会显得乱。
2.点缀作用。
高饱和色彩尽量不要大面积使用,这会显得十分耀眼,但如果少量的高饱和色彩就能起到点缀作用,看起来很舒服,也有突出表达的作用。
3.色彩关联。
拍摄相似甚至相同的色彩元素,会在画面中出现关联反应,这种重复出现的高饱和色彩也有强调的作用。
不要违背色彩的真实性
很多人喜欢浓郁的色彩,所以
在后期
修图时,过分地提高饱和度、对比度。但注意
色彩丰富,并不是意味着
失真。太刻意地制造效果会带来负作用。
例如很多人喜欢换天,但通常技术不够,只会是作假的感觉。又例如大家在调节青橙色调时,往往就会把天空改成奇怪的蓝绿色,这都是不符合真实场景的。
现实生活中真实存在的色彩,才应该是在前期和后期操作中最关注的地方,过于修改自然界的色彩逻辑,只会让你的照片不真实。
要玩转色彩其实是有一定难度的,尤其是对没有系统学习过美术基础的摄影爱好者,可以尽量从单一色彩、少量色彩开始练习。如果你对丰富多彩的颜色感兴趣,一定要去研究色相环、冷暖关系,甚至是拍摄一定时间的黑白片之后,也可能会对色彩产生新的认知。