前有《龙猫》后有《千与千寻》，为何日本动漫电影的情怀牌能够无往不利？

文 | 夜光少女

上周，日本动画巨匠宫崎骏的经典力作《千与千寻》确定将在国内上映。这部于2001年在日本上映的动漫电影是全球唯一同时获得奥斯卡和金熊奖的动画电影。时至今日《千与千寻》依然以308亿日元（约19亿人民币）的票房，稳坐日本影史票房冠军的宝座。英国BBC曾在2015年将其评选为“21世纪百大佳片”第四名，高居动画电影榜首。

备受赞誉的《千与千寻》曾在中国港台地区上映过，但并未在内地公映，有消息称《千与千寻》之所以没有在内地公映原因有二。其一是片方吉卜力认为内地盗版现象比较严重，不尊重他们的劳动成果，故有意不在内地上映。其二是宫崎骏认为内地环境污染严重，不爱护大自然。（注：宫崎骏大部分作品是以环保为题材）

所幸当年内地获得了发行了《千与千寻》正版DVD和蓝光碟的授权，包括个别影视频道同样获得了播出授权，就在这样的星星之火下，没有想到《千与千寻》成为了影响了一代内地观众的童年经典。

目前，主流视频播放平台仍未获得《千与千寻》的版权，但在互联网上《千与千寻》的盗版视频资源可以轻而易举的被下载。通过各种观看途径，仅豆瓣上就已有超过一千多万网友将《千与千寻》标注为“看过”，因此对于没什么新鲜感的老片而言，《千与千寻》重映是否还能获得理想的市场回报呢？

要知道，年代久远的影片往往是通过或修复重剪或转3D的方式重映，其费用少则几十万多则上千万，如果吸引不了新观众，而老观众又不愿为情怀买单时，票房惨淡、收不回成本是大概率的事。《千与千寻》能够顶着风险确定在今年上映，其信心主要来自去年宫崎骏另一部经典作品《龙猫》所获得的票房成功，并且从目前的声量上看，预计《千与千寻》的票房不会输给《龙猫》。

“还当年欠下的电影票”是老片重映时最长用的solgen，可真正走进影院为老片还票的观众其实并不多。纵观近10年内地重映的电影，票房过亿的也就《泰坦尼克号3D》《侏罗纪公园3D》《2012 3D》《大话西游之大圣娶亲》和《龙猫》五部。

可以看到经典港片是重映片中的主力军，又以导演王家卫和演员张国荣的作品居多，其中由吴宇森执导，张国荣、周润发主演的《英雄本色》，在80年代票房遇冷却在2017年获得了6306万超出预期的票房，而王家卫执导、张国荣、张曼玉主演的《阿飞正传》，同样是口碑佳作，但最终仅获得了1973.9万票房。

对于老片重映在观众中一直有两种声音，一种是赞同，并甘愿为其买单，另一种是批判，认为重映是可耻的圈钱行为。

从近10年重映的20余部电影名单中，可以看出绝大多数重映的电影偏小众，目标受众人群偏窄，当然，在有市场需求的情况下重映自是无可厚非，观众也有权利为情怀买单，但不可否认，在老片重映过程中存在着不可忽视的问题。

首先是重映电影的选片与宣传问题。2017年《失业生》重映，主演张国荣、陈百强和钟保罗是上世纪香港娱乐圈的璀璨之星，三人英年早逝使《失业生》重映自有其意义，但当年剧情与票房就很平庸的《失业生》，放在今天来看则更加平庸。并且张国荣在电影中只是饰演男二号，而重映时宣传方却以张国荣为主要宣传噱头，引起部分观众吐槽其行为是在圈钱。

所以并不是所有老片都适合重映，最起码要满足以下几点才不会引起观众反感：1、演员阵容好，且演技过关；2、剧情扎实、导演实力过硬；3、具有时代或某些特殊意义；4、题材轻松、大众喜闻乐见；5、获得过奖项认可。

其次保证公平性。如果给老片的排片过多，那么对于新片而言并不公平，可是如果老片的排片过低，那么票房肯定也会很低，所以老片重映如何在公平的排片下取得不亏本的票房是个难题。

就在去年，有关部门下发了《国产电影复映暂行规定》，通知指出，复映影片是指取得《电影公映许可证》或公映许可，距首次公映结束超过两年再次进行发行放映的国产电影。复映影片应控制放映规模，全部放映范围不超过2500个影厅，每家影院放映单部复映影片的影厅不超过1个，有效的保障了新电影的市场空间。

在此规定之下，使得专攻国产电影重映的公司不得不将眼光投向海外，况且有《龙猫》的亮眼表现在前，预计未来会有更多日本动画电影被引进国内重映，尤其是宫崎骏的作品，已经网友表示“希望一年一部都安排上。”

事实上，对于重映片而言，动画电影成功率要更高一些。例如《麦兜》系列以及《黑猫警长之翡翠之星》重映后票房成绩较为稳定，其主要客观原因是“保质期”长且国产动画电影产量少，为青少年家庭提供的可选择空间低，使得复看率提升。而国产动画电影的限制因素是，内容低幼化致使为情怀买单的观众不多。

日本动漫电影与国产动漫电影的情况刚好相反，以宫崎骏作品为例，不仅画风治愈每个看似简单易懂的故事背后都有独特的内涵，《龙猫》是对纯真的守护，《千与千寻》

请到「今天看啥」查看全文