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网剧帮
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与互联网影视人在一起
【每一条微信直击网络影视产业】
近年来，曾经被贴上“低质量、低成本、低俗化”标签的网大网剧华丽转身，纷纷往精品化、“美剧化”的方向发展。
而
监管升级，平台自查，网大网剧市场进入了新的破而未立的阶段。“戴着镣铐跳舞”的网大网剧能和往日一样鲜活吗？网大网剧如何良性驱动走下去？业界大咖这样把脉网大网剧市场......
中国电影家协会
驻会副主席张宏：
粗制滥造的尾部内容将逐渐被淘汰
1：从市场规模来看，2018年，预计网大市场规模将达到三十亿左右。
2：网大以互联网为主体的发行渠道，以移动端、个人化、碎片化的观影模式，创造出了一个属于低成本、年轻化创作群体电影的新形式。这种新形式或电影新载体逐渐产生了对电影本体的叙事类型、电影美学等层次上的新变化。
3：在政策管控、平台自费的共同作用下，网络电影市场已经进入更为激烈的专业化升级和洗牌期；
制作精良、定位准确的腰部内容成为行业主力军，而跟风、低俗、粗制滥造的尾部内容将逐渐被淘汰。
有些网大导向不正，专攻脑洞大开
针对网大市场，张宏指出以下突出问题：
1：网络电影部分内容还有低俗化、博眼球、打擦边球、满足观感的现象。
2：尽管加大了监管力度，明确了准入政策，建立了双立项的制度，但
网络大电影依然没有完全摆脱低俗化、粗制滥造和打擦边球的负面标签。
3：网络电影移动碎片化的观影模式很容易使创作者只集中于创作6分钟，所以
电影的叙事还是比较混乱，烂尾的现象还是屡见不鲜。目前一定数量的网络电影还停留在不触碰底线的基本层次上。
4：有些网络电影价值导向还不是太清楚，
宣扬封建迷信、婚外情、地下情，内容脱离生活，专攻脑洞大开和不接地气，有些严重缺乏新意，变异的妖魔鬼怪题材还比较盛行
，同时跟风现象也比较严重。
如果一味的局限在总裁、腹黑、神怪、风水这些博眼球的文化当中，网络电影就很难得到健康的发展。
5：
网络大电影
走出盲目迷信的IP，走出臆想杜撰
，才能获得业界、观众及市场的认可。
6：网络大电影在管理的规范上还不够全面，年产两千部的网络大电影供需严重不平衡，这也导致了
审查环节虽然流程清晰，但监管力度还是缺失
。
虽有平台自审常常也是先播后审，出现问题以后再下架，在数据方面，爱奇艺、优酷、腾讯主导的互联网平台播放量统计标准也有所不同，
互联网平台尚未建立统一的行业规范标准。
爱奇艺首席内容官王晓晖：
网剧冷思考：爆款之路走对了吗？
1：现在特别多的台网联播的剧比较长，
长剧等于大剧吗？
2：现实题材真的不真实。现实题材一直是我们的主流，2017年现实题材占创新量的60%，排在流量前面的只有13%，
说明现实题材真的不真实
。
3：
中年人是不是我们观剧的主力？
做了那么多给年轻人看的戏，最后发现观看的主流人群我们看到了吗？主力军80后依然牢牢占据，拍了那么多青春戏，他们还是那么喜欢青春，
不能仅仅想着给90后拍青春，我们拍戏的时候怎么看待我们的观众？
短剧集时代来了
1：
让短的梦想照进长的现实，从形式上能不能把剧情做的更加短精彩？
2：
只有短剧才能形成付费的时代
，但是想让会员收费的习惯养成一定是强剧情非常好的剧。
3：短剧集创作来临的情况下
必须把故事情节做好，里面的演员必须挑最富演技的演员，我们不想单一的从小鲜肉、鲜花里面选择男女比例，在中年、老年演员里面让他们回归男一女一的位置
，展现他们的魅力。
4：
不是短就是好，而是短剧容易造精。
著名制片人、导演韩三平：
仅有名导演、名演员，品质未必就好
关于网剧的建议：
1：无论是公司的老总、策划人员还是导演、制片人、出资人，
一定要想清楚拍什么，拍什么太重要了！
拍什么是一个综合的结构，
拍要有题材、故事、演员、化妆、服装、道具乃至于到底投多少钱，这是一个结构，我们往往都没搞清楚就开始拍。
2：谁来拍怎么拍？谁来写这个剧本？谁来做剧的导演？乃至谁来演、谁来当摄影、化妆、服装、美工、道具？这些制片人都得要考虑，
把结构做好才能解决一个怎么拍的问题。
3：合理、科学的使用好制作成本，使网剧本身的品质渐长、品质渐高，
光有名导演、名演员品质未必就好。
4：市场经济也要用利益手段来平衡关系，否则它生产的利益将会大大的受到影响。
制作人员有一个合理的编制预算、合理的使用预算，使这个网剧在有限的预算内做的品质最高。
导演黄渤：
手摸到观众心里面，钩子下到观众脑子里
网剧如何发展？其实我觉得与电影、电视剧一样，无非是两个字，一个“质”一个“量”。我们整体的基数、观众的需求、市场规模已经有这么大了，
怎么走其实就在质上。
