「工匠精神，就是一生悬命地去爱你的工作」

陈益宗老师早年从事古建筑的修缮，之后逐渐开始进行文化创意工作，对传统民艺的研究一做就是数十载。此次讲座中，陈老师带我们走进《职人志》，向我们讲述了台湾手艺人们的工作日常。

“这两个小女生能做出《职人志》这样一本书，真的很不容易。我之前有听朋友说，他在带辅仁大学学生，那也知道有这样一个专题，但我并没有看到这本书，我一直到今年过完年，我才看到这本书，我看到这本书，我很感动。 ”

▲ 台湾传统民艺分布地图

台湾民艺融合了中原传统文化与日本匠人精神，是多元文化融合的产物。 就主题言，除了与生活有关的砚台编艺等，台湾民艺大部分与宗教有关，如玉雕、神像、寺庙彩绘等。就地理而言，鹿港和台南作为寺庙建筑的集聚区，也是台湾民艺与职人的主要聚集区。就传承方式而言，传统的民艺一般是父传子。 一门手艺，不只是职人一生的工作，更是几代人的薪火相传。

除了对民艺技术的研究， 与职人的交往 也是文化创意工作的重要环节。一杯酒，一盏茶，设计者与与匠人之间的感情更近了，新颖的创意和传统的技艺也得以契合。

谈到台湾民艺的“工匠精神”，陈益宗总结道“ 工匠精神，就是一生悬命地去工作，一生悬命地去爱你的工作，一生悬命地去磨练技巧。 淮南子，大匠不斫，这是我一直奉行的原则，只要我做的东西，它要有一定的水平！”

做民艺的“观察者”而不是“闯入者”

▲《蜗牛》杂志创始人之一，独立撰稿人，艺评人   高登科

作为《蜗牛》杂志的创始人之一，高登科老师更多地将目光投向民艺的主体——职人本身，向我们讲述了职人的生活现状，以及《蜗牛》杂志作为民艺传播者的理念与实践。

“ 对于《职人志》两位年轻作者的努力，我们也是十分推崇的。在2016年我们出的特刊，也是以《职人志》作为范本的。对于《蜗牛》杂志来说，从2010年起步到现在做了很多民艺社会实践，但是在我看来， 《蜗牛》杂志最大的价值就是让大家发现大家都有能力做得很好，关键是大家都去努力。 ”

江西婺源的竹编艺人石水生，贵州麻江枫脂染传承人龙安珍，湖南夏布出口商谭智祥，高登科在讲座伊始讲述的三个故事中，主人公都不是非物质遗产大师，而是一些平凡的匠人。这些人的处境恰恰真实地反映了目前中国民艺群体的生活现状。

“当你躲在那个相机的镜头后面去看人的时候，是非常不礼貌的事情。”为了成为一民艺观察者而不是闯入者，高登科老师与同事们经常与当地手艺人同吃同住，走进他们的生活，发现传统民艺真正的价值。

▲《蜗牛》杂志 民艺实践：“凑合”拼布

“ 民艺也不应该是小行星式的传播，也不应该是单纯的浪漫化的一种想象，我们更应该在田野里边，然后去拿到艺术的东西，然后去和更多的人去分享价值。 ” 为了让民艺重回大众生活，蜗牛在传统民艺的“审美性”价值和现代设计的“实用性” 价值方面做了“再设计”的实践尝试，使得寻常之物成为新的民艺衍生品，免于被时代淘汰的命运。

对谈 & 交流

▲ 四位嘉宾现场对谈

陈益宗： 我觉得该做，很多东西跟现代生活是有距离的，所以相对这个会被失传的，如何让这些做民艺的这些人，所谓的职人，让他去发展一些比较实用的东西，甚至我都不太赞成说这些民艺要去改变，甚至要去设计，就回归到它最原始的生活化，这样子，民艺才能够延续下去。

▲ 陈益宗老师带来的台湾手编笔袋

陈益宗： 那要看他做的是哪个方面，像做这些偏实用的，大家都生存得比较好，像那些刻佛像的，做跟信仰有关系的，那生存得都还是不错的，那比如说做蓑衣的，这些那可能生活中的实用性就比较少。还有帮我做笔的那个人，他现在在种水果，现在因为经济不好，一支笔要卖那么高的价格，他没有办法生存，现在已经渐渐地在转业，这个只能这样子了！

观众： 我最近在公司看到一些小片子，我们当时是去山西采访的一些剪纸的手艺人，然后把他们的生活记录下来，跟我们的产品形象放在一起，为产品做广告的时候，我们没有请大明星，而是把他们的这些生活记录放在片子当中，然后我们把这些钱给他们，我觉得这种方式还是挺好的！

邓雪晨： 刚才那个女孩谈到她父亲这门手艺的现状时忍不住热泪盈眶，作为从事这方面保护工作的人，我的心情一样沉重。我国非物质文化遗产保护工作的十六字方针，首要的是“保护为主、抢救第一”。有一些项目，随着社会的发展变化，可能不可避免地会弱势或者消亡，那么现在第一个要做的事就是抢救、记录。不管是政府部门也好，专业机构也罢，或者是传承人自身，包括爱好者们，可不可以发挥我们自己的能量先把它抢救下来、记录下来，至少可以留存具有一定文献性质的，可供后人研究、挖掘的资料性的记录。我们在现实工作过程中也发现这个问题，中国有这么多的非遗项目，包括国家、省、市、县级的项目，分布在全国各地，光靠政府机构的力量去记录、去保护是远远不够的，希望社会各方面，包括公众，能够发挥自身优势，共同关注、一起努力。