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PROVOKE是挑衅的意思。
这是1968年-1969年，由中平卓马（摄影），多木浩二（评论），高梨丰（摄影），冈田隆彦（诗歌），森山大道（摄影2,3期），吉冈增造（诗歌，3期客串）一共6人参与的，一共推出3期的摄影季刊，但并没有能够按季刊推出，实际是被延长的。原本已经策划了第4期，但由于前3期，尤其是第3期被日本主流媒体痛批侮辱传统文化，导致主创成员产生分歧，最终流产。
3期发行的时间分别是1968年11月，1969年3月和1969年8月。每一期价格500日元，在当时并不算便宜。而且PROVOKE杂志每一期都非常精简，第一期只有68页，第二期和第三期各109页和110页，而且其中有大量文字，包括散文和诗歌。
2015年中平卓马去世后，2018年这本杂志被一家叫二手社的机构复刻，2020年又再版了一批，是目前市面上能够买到的唯一版本，因为有中国方面参与，所以还有一本中文，英文的翻译。当时上市价格高达600元，而现在则是买都买不到了。在长泽出版商店贩卖的版本里是带森山签名的（第2,3卷）。不过PROVOKE由于这次复刻，在网上有了相对完整的资料，可以看到电子版。
我买的也是这个版本，所以也是从这个版本出发来讨论这套作品。
PROVOKE是非常晦涩难懂的，我不是说PROVOKE不重要，而是强调它的重要不是很多人嘴巴里那种“影响世界”，“奠定发展路线”这种政治口号式的重要。
事实上，很多所谓传奇名作，大家读起来都很吃力。
为什么要制作这样一套杂志？这是PROVOKE第一期开头的话：
“影像本身并非思想。它既不具有类似观念的整体性，也不像语言那样可更换的符号。然而，这个不可逆的物质性——被照相机拍摄下来的现实——对语言而言，是存在于内部世界之中的，因此，偶尔会触发语言及概念的世界。那个时候，语言就会超越已经成为某种固定的概念自身，成为一种新的语言，换言之，变身成为某种新思想。
现在，语言失去了它的物质基础，总体而言即真实性，而无法落到实处，我们这些摄影家能够做的，就是用自己的眼睛去捕捉既有语言已经无法把握的现实片段，以及必须对语言，对思想积极地提出若干资料，除此之外别无其他。而PROVOKE，我们多少惭愧地附上“为了思想的挑衅式资料”的副标题，就是因为这样的意义。”
留下语言无法表达的真实，这是PROVOKE的初衷，然而这事实上只是PROVOKE第一期想要表达的内容，因此第一期还是具体的，具象的。但PROVOKE杂志在努力追求真相的同时，同样会陷入进退两难的境地。
或者说，既然要留有资料，为什么又需要挑衅？究竟在挑衅什么？
他们挑衅的时代，或者说，他们生在一个挑衅的时代。1960年代末，这个世界上的各个角落都充斥着躁动和不安。
PROVOKE，是中平卓马等人发起的“摄影嬉皮士运动”，比起日本写真界这个微不足道的小圈子，他们更要挑衅的是整个荒诞不羁的时代。
穿着西装打着领带，人模狗样的体面人。穿得雍容华贵，奢侈品伴身的贵妇……日本社会日渐精致，而PROVOKE对这种精致发起了攻击。
完全不是内容式的，因为画面里已经没有内容了。但内容又是却是存在的，照片就还是照片，事情就还是事情，但语言不存在了。
PROVOKE的表现是高度模糊抽象的画面，几乎完全用废片构成的第一册和第二册，充满着恐怖，消除了一切灰度只留下黑和白的第三册，其手法之大胆，这种视一切摄影基本规则与无物的狂妄态度，真是不折不扣的挑衅。
那么，PROVOKE是否是“影响世界”的？开玩笑，这个世界上没有任何一种运动式的刊物能够影响世界，即使在日本国内，这种风格同样遭到了猛烈得抨击。
PROVOKE的成员大多结果糟糕，中平卓马放弃了摄影，烧光了底片并在不久后喝多了酒导致失忆，森山大道找不到摄影的理由最终与毒品为伍，高梨丰远走美国发展，多木浩二转投艺术评论再也不碰摄影。
PROVOKE产生的影响力也并不是连续的，毕竟它的主要成员没有产生连续的影响。在1970年代，PROVOKE三位摄影成员的作品依然饱受争议，为主流摄影圈所不容。
另一个相当现实的问题是他们的理念同样缺乏继承者和模仿者，如果说一种摄影理念被人接受，会在短时间内出现许多模仿者，至少在1970年代的日本摄影圈你也很难看到这样的例子。
如果拿PROVOKE式的作品去参加比赛，都不知道要怎么解释内容，评委一问，而你开口就是：
“你个傻帽儿懂什么？”
主流摄影的内容性依然是日本70-80年代摄影的主题思想，虽然70年代初，中平和森山就PROVOKE的理念创作了《来たるべき言葉のために》和《写真よさようなら》这样的名作，却连他们自己都难以坚持下去。
1974年高梨丰的《都市へ》已经没有了PROVOKE第三号里那种高度抽象的意境（比如上图的这套惊悚的人像作品，后来变成了PROVOKE的符号）。森山大道80年代回归摄影后，同样脱胎换骨，不再坚持思想性，而是转向记录，80年代后森山的作品比之之前要更容易理解。
那PROVOKE究竟影响了谁？究竟从哪些方面产生了影响？所以这种影响也许也是抽象的，言语性的，并不是具体的。
如果说PROVOKE产生了世界性的影响，不妨说是90年代后，森山大道产生了世界性影响后的一种衍生物。
时至今日，对于PROVOKE这种极其偏激的表现手法，许多摄影师依然持观望态度，因为这种手法是危险的。而当下这数码时代，人们变得越来越精致，越来越在乎他人对自身照片的看法。
2010年后，PROVOKE的力量才真正爆发出来，特别是2015年中平卓马去世后，他的故事，生平也就成为了传说。以PROVOKE为题的展览也开始了。
相比之下，可以说PROVOKE是很新的理念，也是摄影理念中最极端的类型之一。
如果你按PROVOKE的风格来表达一些情绪，对某些事情的不满，我倒觉得是很好的方法，因为真的，太抽象了。
但是我不想用写意这种词语，我觉得还是用情绪表达更贴切一些，当我们看到这些照片，我们就能感觉到拍摄者的情绪。
