2017 年奥斯卡提名揭晓！今年不是小年是差年

本文授权转载自电影公众号「虹膜」（ID：IrisMagazine）

文 /  伯樵

一年一度的奥斯卡又来了。（完整提名名单见文章最后）

去年虹膜有一篇关于奥斯卡提名的文章标题叫《今年是1983年以来最差的一届奥斯卡！》，我觉得今年可以一字不易沿用这个标题。

对，今年比去年还要差。

从前哨战来看（此处泛指以下四类：

1）多伦多电影节，2）屁用没有的各城市影评人奖，3）一直被吐槽，从未被忽视的金球奖，以及4）号称最专业的各行业工会奖）。

我们可以轻易得出结论，今年的大部分重量奖项，将在《爱乐之城》、《月光男孩》和《海边的曼彻斯特》中产生。

《海边的曼彻斯特》（2016）

三部热门影片中，《爱乐之城》前面一个半小时虽然不乏亮点，但处处离不开套路，作为本来就套路感极强的歌舞片类型，要是没有最后半小时神乎其技的蒙太奇，这个世界上只不过又多了一部庸庸碌碌的歌舞片，但这仍然改不了本片过誉的事实。

《爱乐之城》（2016）

《海边的曼彻斯特》其实才是三强中最为精彩的一部，除了个别地方配乐略显突兀和过度煽情以外。

但它却并不是奥斯卡最青睐的类型，作为一部描写社会“失败者”的影片，奥斯卡或许在演员奖项上不吝嘉奖（如1996年凭借《远离拉斯维加斯》拿到影帝的尼古拉斯·凯奇，2012年凭借《乌云背后的幸福线》封后的詹妮弗·劳伦斯），但在主流电影中，“废柴片”向来不是奥斯卡的菜。

《海边的曼彻斯特》（2016）

《海边的曼彻斯特》可以一争的，也就是男主和原创剧本的部门——如果最终它爆冷拿下了最佳电影，那么这将是学院历史上最为大胆、也最为有魄力的选择之一，值得赢取人们最大的敬意。

但饶是如此优秀，《海边的曼彻斯特》也只是在美国电影语境下的优秀，在同类型电影中，日本电影中的“废柴片”类型早已一骑绝尘。

《海边的曼彻斯特》（2016）

在美国电影中，这类影片多数会处理得比较励志、比较苦难、比较戏剧化，而有着东方式沉静、落寞、孤独这类气质的美国影片，着实不多。

所以若是《海边的曼彻斯特》是一部日本电影的话，似乎就显得颇为寻常了。好吧，你可以说是我偏爱日本电影多于好莱坞。

《海边的曼彻斯特》（2016）

《月光男孩》踩中了各种政治正确的点：黑人、同性、底层，同时加上黑人版《一个国家的诞生》质量不佳、导演深陷丑闻，《月光男孩》更是各种光环加身。

《月光男孩》（2016）

但在我眼中这部电影真是乏味、肤浅，虽然在影调、氛围营造、运镜等技术层面下足了功夫（导演号称自己私淑王家卫），但捏合在一起，却距离佳作欠了不少火候。

去年奥斯卡20个表演提名无一黑人演员的风波，让斯派克·李、威尔·史密斯等圈内人炮轰学院不公，学院无奈请来著名黑人脱口秀明星Chris Rock坐镇柯达剧院主持颁奖礼。Chris Rock满场颁奖礼都是“嘲笑”（自嘲）学院这次风波的笑话梗，相信看了直播的同学，最后都会烦死这些笑话。

而后因为美国多地发生的以“Black Lives Matter”的抗议和反抗议活动，更是让人们感受到了“这或许是第二次平权运动的到来”？

《月光男孩》（2016）

作为美国自由化排头兵的好莱坞，近40年来几乎就没掉过进步主义浪潮的队，再加上去年的“奥斯卡无黑人”的丑闻，看上去“黑人+同性”的《月光男孩》一片形势大好——其实不然。

就算金球奖选了《月光男孩》为最佳剧情片、制片人工会（可能）选《月光男孩》，《月光男孩》也不太会是最终的大热。

因为工会成员多数为中青年的现役电影工作者，一直为各种民权呼号的好莱坞大腕儿也都以中青年为主，而由于奥斯卡投票权需要登记、签到、注册、看片等限制，有投票权的学院6000余名评委中，很多都是平均年龄在60岁左右的半退休人员——也就是社会学上常说的WASP（White Anglo-Saxon Protestant，新教徒的盎格鲁撒克逊裔美国人）。

考虑到好莱坞早已不是犹太人一家独大，这些纯白人喜欢什么，看看今年的美国大选的结果你也就知道了。

《月光男孩》（2016）

此外，《月光男孩》不被看好，最主要的原因可能不是“黑人”这一因素，而是片子本身的质量，以及“LGBT”元素。

看上去美国现在已经批准了“同性婚姻”，民众对同性婚的接受程度也早已过半，但相比于早已奋斗了50余年的黑人民权运动所形成的有限但却深入人心的“政治正确”，同性婚姻在美国还属于兵家必争之地，所谓统一的社会共识也未达成。

《断背山》当年败给《撞车》就是学院保守价值观的最佳例证，去年的《卡罗尔》干脆连提名都没进——学院今年或许在提名上会不吝给《月光男孩》和《隐藏人物》褒奖，以平息前一年的“20提0中”以及BLM运动的社会声浪，但在最后投票时，本来影片质量就差强人意的黑人片，注定要铩羽而归。

《隐藏人物》（2016）

再说一句非常“政治不正确”的话，就算学院今年在2月26日的颁奖礼上搞起“二月逆流”，《月光男孩》斩获颇丰，从电影的角度说，这也不是什么正确的选择——这最多就是大半个好莱坞对川普的一次自说自话的呛声罢了，届时忙于向国会提交2018年预算的川总统有没有功夫搭腔都是问题（当然，我觉得就川总统的性格，肯定要在推特上说两句）。

最后扯一句本届奥斯卡的两个外来人口：于佩尔的《她》和今年在日本神挡杀神佛挡杀佛却没有入围的动画片《你的名字。》。

《她》（2016）

奥斯卡从来不排斥外国人，甚至可以说好莱坞的生力军，就是那些在各大电影节上崭露头角、其后被好莱坞收编的外国人。但在一些主要奖项上（特别是我下面要说的表演奖和最佳动画奖），好莱坞一直非常排斥“非英语片”，以及“非英语片”的主角。

这当然跟奥斯卡本质上是个美国电影节有关，也跟学院规则的改变和各大片商报名的意愿有关。但是看看《爱》的女主角丽娃，《当夜幕降临》、《美错》里的哈维尔·巴登，《两天一夜》里的歌迪亚，《罗丹情人》、《阿黛尔·雨果的故事》里的阿佳妮——这些统统都被奥斯卡拒之门外，还是让人觉得颇为可惜，由此也不得不让人猜想，非英语片的演员，到底能否抱得一座小金人？

《两天一夜》（2014）

近年唯二的两次例外，一次是歌迪亚的《玫瑰人生》——同年没有太多的竞争对手，除了凯特·布兰切特之外，其余都构不成太大威胁，而女王也吃了片子不好的亏；而第二次《艺术家》里的让·杜雅尔丹称帝，则干脆是一部默片，不说英语，但也不说法语。

《玫瑰人生》（2007）

演员，作为一部电影里与观众形成沟通、产生共情最为直接的桥梁，他们在文化上、语言上能否被观众、评委认同，是非常关键的要素。而今年我们可以检验一下，奥斯卡到底对说外语的女主角是否有偏见。

因为Emma Stone虽然呼声很高，但《爱乐之城》中的“表演时刻”并非重点；而于佩尔在《她》中的表现一如既往地代表了欧洲表演的最高水准与典范。此消彼长之下，石头姐与于姨胜负还在五五之间，且就纯演技而论，于佩尔的角色也更为讨巧，就飚演技来说还是略胜几筹。本届奥斯卡是再一次选择大热，还是敢于认同高冷，在我看来，是考验学院品味和是否“美国化”的最佳机会。

《爱乐之城》（2016）

而动画提名方面，《你的名字。》未能进入决选名单，注定无法重复前辈宫崎骏的《千与千寻》的奇迹了。奥斯卡在动画片领域最好莱坞化：《疯狂约会美丽都》、《魔术师》、吉卜力的《哈儿的移动城堡》、《起风了》，以及《艾特熊和赛娜鼠》、《凯尔经的秘密》都是非常优秀的动画片，可除了《千与千寻》之外，非美片从未尝染指过这一奖项。

《你的名字。》（2016）

至少在我看来，代表着欧洲动画美学的《疯狂约会美丽都》、《魔术师》，与代表东方动画美学的《辉夜姬物语》、《你的名字。》都有足够的资本和实力，打破美国动画片一统江山的格局，但学院在十六年的历史上，只有一次让此奖旁落他国。在这个意义上，学院的口味着实非常之麦当劳化。

《疯狂约会美丽都》

这并不是说《疯狂动物城》不好，事实上《疯狂动物城》几乎代表了动画电影工业的最高水准，但是在美学上，它仍旧是传统的美式风格。

《疯狂动物城》（2016）

奥斯卡自2001年设立最佳动画片奖项以来，获奖提名影片一直维系着较为单一的剧作风格、叙事风格和美学风格，而且长期片面地奖励那些故事极度工整的行活。

在这个最讲究创意、幻想和风格的电影类别中，这无疑是最守旧、最古板的取向。

所以我说，今年的奥斯卡提名太弱了。

本文仅代表作者观点，不代表「外滩TheBund」立场

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