他，
八字胡，小平头，浓眉长衫；
他，
指间烟如雾，手中笔胜刀；
你记忆中的他——
有月光下的闰土与猹，
有三味书屋桌上的“早”，
但他还是——
北大初版校徽的设计者，
新兴版画的倡导者，
金石拓片的收藏家。
他是鲁迅，是周树人，
以及其他一百多个笔名；
他是文学巨匠、思想家、教育家，
也是现代美术的先驱和研究者。
这是文学之外的艺术鲁迅
带你认识全新的他
6月20日，由成都博物馆和北京鲁迅博物馆（北京新文化运动纪念馆）联合主办的
“鲁迅的艺术世界——北京鲁迅博物馆馆藏文物展”
在成博正式启幕。展览展出来自北京鲁迅博物馆（北京新文化运动纪念馆）的110余件/套馆藏精品文物，见证其艺术造诣，展示其与时代的深刻对话。
展览将展示鲁迅在美术、书法、版画等多个领域的卓越才华，同时也是一次促进京蓉两地博物馆间交流合作的积极尝试。通过拓展多元化的临展主题与创新的办展模式，诚邀观众近距离领略这位文化巨匠的跨界风采，体验一场酣畅淋漓的艺术之旅。
鲁迅少年时就酷爱美术，热衷于搜集《山海经》《诗画舫》等带有插图的书，并影写书中绣像。在大家耳熟能详的课文《从百草园到三味书屋》里，鲁迅回忆了自己的绘画经历，“……用一种叫作‘荆川纸’的，蒙在小说的绣像上一个个描下来，像习字时候的影写一样。读的书多起来，画的画也多起来；书没有读成，画的成绩却不少了，最成片段的是《荡寇志》和《西游记》的绣像，都有一大本。”
《萌芽月刊》 1930年
上海光华书局 北京鲁迅博物馆藏
对美术的热爱促使鲁迅在整个人生中不断研究、精进与实践。展出中有一本《秦汉瓦当文字》，是他1915年根据程敦本进行影摹成册，线条细致纯熟，十分精美。在《藤野先生》一文中，鲁迅曾提及自己的解剖学笔记画图精妙准确，受到老师的大加赞赏，足可见其笔力深厚。
鲁迅致许广平的信
鲁迅致萧红信 1935年3月17日
北京鲁迅博物馆藏
鲁迅先生虽未以书法家自居，但从其遗留的手稿看来，早已形成了独特的风格，被郭沫若评价为“远逾宋唐，直攀魏晋”。本次展览精心挑选了鲁迅的诗稿《赠柳亚子（自嘲）》《赠沈松泉（偶成）》等作品，以及他致许广平、郑振铎、萧红等人的书信，可直观感受他书法的风韵。其中，1926年鲁迅与许广平首次分别时所写的信更是别具匠心，信笺上绘有许广平喜爱的枇杷和寓意着孕育其子的莲蓬，透露出难得的脉脉温情。
鲁迅先生在美术领域有着自己独到的见解，其成就与引领作用堪与文学成就媲美。他曾编辑出版中外美术书刊十余种，发表大量论中外美术的文章，翻译多种国外艺术理论书籍和论文，为中国美术事业作出了巨大贡献。很多人不知道的是，中国新兴版画运动最早即由鲁迅倡导和发起，他因此被誉为“中国新兴木刻版画之父”。
鲁迅像 1931年 风笠（徐诗荃）
版画 北京鲁迅博物馆藏
1931年，鲁迅在上海举办“木刻讲习班”，培养了中国第一代新兴版画家，又先后在上海、杭州、广州、北平等地指导创立春地美术研究所、野风画会、MK木刻研究会等新美术团体，使得版画艺术在中国大江南北迅速传播和发展。鲁迅格外推崇德国版画家珂勒惠支，对其深刻的社会批判和精湛的艺术表现力大加赞赏。1936年，他自费为其编印出版《凯绥·珂勒惠支版画选集》，并亲自设计版面、撰写序言。本次展览中，这本画集以及鲁迅收藏的多幅珂勒惠支版画作品也将与观众见面，包括《反抗》《织工队》《面包》等，将工人阶级的悲惨命运和勇于斗争的精神淋漓尽致地呈现出来。
《呐喊》 1926年5月 鲁迅
北新书局 北京鲁迅博物馆藏
作为“五四”新文化运动以来中国现代书籍装帧设计的开拓者和奠基人，珂勒惠支的画集封面并非鲁迅唯一亲手设计的作品。他一生设计书刊封面六十多个，题写书名三十多种。展览中，有取自汉画像中的人物、禽兽与流云作为装饰的《桃色的云》封面，也有《呐喊》等充满强烈象征主义风格与现代性的设计，折射出鲁迅对艺术的思考与运用。
对美术的终生热爱是鲁迅先生快乐的源泉。鲁迅热衷于美术收藏，拥有原拓中国现代版画二千多幅、原拓外国版画近二千幅、碑拓及汉画像六千多张，还购藏中外艺术类书刊六百多种。其藏品囊括中西，不限古今，既有《沈石田灵隐山图卷》《顾恺之画女史箴》，也有《弥耳敦失乐园画像》《西洋美术史》等，极为丰富多彩。
