第三届筑事奖报名倒计时3天！50位「超级观察者」评审团阵容公布

艺术评论者、策展人。四川省雕塑学会理事，UP-ON向上行为艺术档案馆理事，成都市公共艺术学会城市更新学术专委会会长，荷兰设计周访问学者。关注并研究西南当代艺术生态、公共空间与公共艺术关系，常在国内外学术期刊发表著作。 📍常驻成都、米兰

2010年加入万华，参与集团及麓湖品牌与营销策划工作十余年。2016年起，与团队协同将麓客社群发展成为国内更具活力和影响力的联盟型社群组织；联合国内先锋创意机构TOPYS发起CCC成都社群大会，至今已举办三届；介入音乐戏剧领域，与团队协同发起麓湖环境戏剧周、HOW随便等演出平台。 📍常驻成都

策展的主要展览和活动从 2012 年开始180多场，代表的群展包括夜走黑桥、乡村洗剪吹、不在图像中行动、六环比五环多一环、十夜、万丈高楼平地起、2015-2019 过年特别项目系列、策展课、九层塔、新一代的工作方法、小城之春、断裂的一代、游牧在南方、成都双年展、东南亚艺术三年展、重庆影像双年展等，以及近100位艺术家的项目、个展与回顾展。📍常驻北京

跨界空间、品牌设计的创意人蛋白于2023年发起创新生态观察栏目「SHIOK是OK」，专注于为有态度的品牌和个体发声，激发城市创造力。蛋白同时担任dongqi Design栋栖设计事务所合伙人，曾先后于新加坡、上海担任跨国创意公司内容总监和监制。📍常驻上海

曾任中央电视台CCTV发现之旅频道新媒体运营；知日ZHIJAPAN（北京）出版物内容监制，担当出版项目包括： 雷克萨斯LEXUS《大航海，再启动》、松下Panasonic《松下何以不朽》等。在一筑一事任职期间，作为普罗理想国项目品牌总监、锦城公园国际建筑设计竞赛等主创研策。📍常驻成都

冷酷的消费者，也是生活方式编辑。

关注生活的方式、方法、形态和流向；相信生活方式是社会的侧写，是时代的证据；一切皆生活；曾出版过《寿司之神》《宋宴》《元宴》《解密无印良品》《椅子100》📍常驻北京

2018年联合创立公众号《RQ商业观察室》，始终关注城市商业发展与人居生活方式的关系，秉持“探索城市商业多样性”的价值主张，6年来输出超过800篇文章，与近百家商业地产及品牌展开对话与合作。2023年，与团队启动泛文化内容IP《城市有意思》，试图走向公众，让更多人看到城市与社区的内在魅力与生长动力。📍常驻上海

现任Artnet中文主编，并担任Artnet Pro旗下英文双周刊《The Asia Pivot》的共同作者，专注于为全球读者提供亚太地区当代艺术趋势的深度分析与独到见解。此外，她在摄影领域也有丰富的研究与实践，撰写并翻译了多部相关著作。📍常驻纽约

长期游走在世界各地，不仅具有丰富的创意和探索经验，还从不同维度的人文和商业世界里，发现生活和创意的灵感，以文化创意行业观察者与实践者的身份，洞察创意并衍生到众多生活方式行业；先后打造音乐IP《平凡人演唱会》，出品现代舞作品《城事》《我》，还出任多家公司品牌和创意顾问；近期发起多项跨领域的国际文化外交项目。📍常驻成都

策展“高洁人民出版社：高洁个展”、“在兹远游：方志小说驻地联展”、“风物变：孔德林个展”、“山河为信”社区建筑之人文建构展；联合策划第11届上海双年展城市项目“谷神变”、“睡梦散页”戏剧之夜、“超迹象：中法诗歌行为季”、南坡秋兴2023等。📍常驻杭州

自2001年进入出版业，至今已有24年从业经历。2014年创立出版品牌「未读」，2023年创立面向00后读者的全新品牌「轻读文库」。相信出版仍是冒险者的乐园，和志同道合的伙伴们一起做点好玩、有价值的事。📍常驻北京

跨界组织Mapping工作坊创始人，现任教于华南理工大学建筑学院和墨尔本皇家理工大学(RMIT)建筑与城市设计学院，同时担任英国伦敦艺术大学切尔西艺术与设计学院博士生导师，其作品曾在威尼斯双年展、韩国首尔建筑城市双年展、深圳-香港建筑/城市双城双年展等地展出。📍常驻墨尔本/香港/广州/厦门

身兼律师、教育家、社会创新领袖。创办了独立的非牟利文化机构香港当代文化中心，旨在推动教育创新；2010年成立Make A Difference，作为一个地区性协作平台，提倡运用创意带动正面的社会改变，凝聚跨界别的changemakers；2012年创立Good Lab好单位，现转型为社会创新顾问，期望推动社区营造、构建社区为本的香港。📍常驻香港

深耕建筑与城市报道领域多年，2021年起策划三联人文城市奖、人文城市季、人文风土季，联合发起并策划“小城之春”“今天吃什么”“日常史诗”等展览。致力于以“人”为尺度，以多元媒介为平台，联结我们的城市与城市中的我们。📍常驻北京

gaga前CMO，主导19-23年品牌战略升级与品牌体系搭建；Kinfolk杂志中文版创刊市场总监。“跨界”过4次行业，提出“用编辑思维重构品牌叙事”，专注“非必要”品类。📍常驻北京/墨尔本

建筑设计自媒体「见筑UookArch」主理人，从自媒体人到创意策划机构，从城市观察者到跨地域实践者，正在尝试更多可能。📍常驻西安

拥有跨越中美两国的多学科教育和工作背景，在雪城大学、麻省理工学院和加州大学洛杉矶分校的建筑系担任客座讲师和教学观察员。课堂之外，是中国最大的建筑类知识意见领袖“李乐贤”，全网拥有百万粉丝和800多万社群读者。持续10年将建筑和城市设计知识普及给大众，同时运营同济大学、雪城大学、MAD、霍普股份等多个知名企业与高校的战略咨询与公关媒体业务。📍常驻上海

重庆市政协委员，重庆北仓文化产业集团有限公司董事长，城市更新实践者，文商旅融合生长价值，以策略设计+产业运营为空间赋能，北仓、二厂、816小镇等文化创意街区创建人。北仓里和二厂不仅是当前重庆文旅的热门体验路线，也是全国范围内具有代表性的城市更新实践。📍常驻重庆

拥有18年的视觉创意经验，专注于通过“策展式设计思维”探索视觉设计的多元可能。其作品涵盖平面设计、空间展陈、出版等多个领域，秉持“内容为核心”的理念，善于从日常生活中汲取灵感，将创意与摄影主张融入作品中，打造独具温度与美感的“日常的非日常”视觉体验。深信设计能够突破常规，为品牌与生活带来全新视角。 📍常驻成都

在日本的建筑与非建筑的边缘反复试探，2020年与两位来自广告代理，平面设计领域的伙伴共同发起「东京脱线时间」播客，基于东京的日常观察和过时信息，结合主播三人感兴趣的社会现象，带有个人兴趣地、尽量客观地去呈现看到的现象，至今已经完成了65期播客节目。📍常驻东京

2024年3月于成都创立建筑媒体底图。底图关注当代建筑师、建筑作品，传递具有独立思考性和思辨性的观点与内容。立足本土，放眼世界，引领建筑设计的新思潮、新时尚。关注城市发展，搭建设计行业深度交流的全媒体平台，坚信设计能改变城市，思考推动行业发展的媒体责任。📍常驻成都

出生于中国杭州，现任《IDEAT理想家》杂志主编。其深耕于设计和艺术行业，有超过10年的经验。曾就职于多家主流杂志及设计赛事评审，一直被好奇心和产生积极影响的愿景所驱使。今年，他成为 Design.now 2025 国际评审团中唯一的中国评审，选出全球创意社区的最佳室内、设计、工艺、产品和技术项目。

数十年经验的“线下场景体验”和“参与式策展”践行者，专注于原创场景体验IP内容的研发与策展，主导了众多商业地产和公共空间及品牌的原创场景体验案例。「Chair Up」,「Grow Up」和「Dream Up」公共艺术展演计划发起人、策展人；杭州ADM亚洲设计管理论坛暨创新生活展2021及2022年度总策展人。📍常驻上海

致力于城市可持续发展，与香港科技大学、瑞安Innospace等机构合作，共同创立了“绿色未来创新科技”平台，主导的研究报告包括与安永合作的《ULI大湾区房地产科技白皮书》《ULI深圳零碳研究报告》以及参与了《ULI南头古城城市更新案例研究报告》；作为AI创业公司的投资人和合伙人，积极推动科技创新在城市发展中的应用；同时还担任广州商务局投资促进中心的外聘投资专家。📍常驻大湾区

专注传播好设计10年，组建了围绕“设计”、“艺术”、“生活美学”为关键词的媒体矩阵，公司旗下包括设计美学垂类微信公众号、短视频平台媒体矩阵、访谈节目《日站君的朋友圈》和设计视频《设计百人》等品牌和栏目，全网用户累计达到1000多万，全年内容曝光量过亿。📍常驻杭州

北京大学中国法律硕士、美国法律博士Juris Doctor；达沃斯“全球杰出青年” (Global Shapers)：入选福布斯中国 2019 年“30位30岁以下精英”；与谷爱凌、李子染、欧阳娜娜作为四位“年轻力人物代表”共同入洗《2021 年轻力中国·文化洞察及商业启示报告》。📍常驻广州

商业访谈《不想聊》主理人，历任互联网独角兽平台企业COO，小百花蝴蝶剧场CEO，单向空间执行总裁。擅长以在地、文化、艺术、商业为载体，重塑线下空间的结构。📍常驻杭州

全面负责阿那亚文化艺术场馆的管理运营；以及与阿那亚合作的各类文化艺术机构、商业品牌的协作。 📍常驻北京

LEED AP，UCLA建筑硕士并在洛杉矶从事商业项目设计多年，回国后积极探索商业策划和研究领域，积极组织和参与各种商业研讨、论坛活动，并亲自参与到各种商业和文化空间的运营工作中去，服务了包括瑞安、万科、美团、成都天府新区、中粮大悦城、招商蛇口、保利等众多商业公司的项目策划，定位和设计。📍常驻上海

2025年威尼斯双年展主展特别板块牵头人。第九届深港城市\建筑双城双年展总策展人，学术委员会委员。中央美术学院建筑学院副教授、建筑系副系主任。普林斯顿大学建筑学硕士，同济大学建筑学博士候选人。曾任雪城大学客座教授，北京电影学院美术学院讲师等教职。研究领域包括环境技术、建筑展览、建筑媒介与叙事。📍常驻北京

音乐专业硕士，创意产业管理博士，长期关注艺术文化与公众的互动。2021年起，主持建构了《美丽中国艺术实践案例文献库》，并作为主要策划人推动了连续三年举办的《大地之歌——美丽中国年度纪事》系列展览。📍常驻北京/杭州

喜剧文化品牌Stand:by副理人，曾主导喜剧综艺《吐槽大会》《脱口秀大会》的市场工作。闲聊播客《NiCE TRY》主播之一。摄影爱好者。杂志迷。NJZ 歌迷。 📍常驻上海

十年从业经验商业人，参与成都、深圳、上海、长沙多地购物中心及非标商业项目开发及更新；全网100w粉丝专业媒体平台专栏撰稿，院线电影《河豚狂想曲》主创编剧。热爱哲学及电影，也钟情旅行和做饭，你看到什么，就是什么。📍常驻深圳、成都

常年关注本土文化，统筹主持 “手艺新生”、“温暖的街区”、“温暖的古镇”等针对城市乡村生活与传统复兴的公益项目，2024年策划推进“嵩口生花”艺术驻地计划与“古石回响”海峡青年艺术驻地计划。📍常驻福州

从事品牌咨询与顾问工作。作为阿那亚的长期品牌顾问和战略伙伴，深度参与阿那亚、檀谷等现象级品牌的商业进化。在转型时代，致力于以创新的商业观念与品牌价值理论，帮助企业转型，实现品牌重塑。📍常驻北京

以书店为载体，结合城市更新的发展现状，进行“场所”与“精神”之间的构想与实践。近年通过“独立书店阅读节”，聚集不同的创意力量，打造线下和云端的独立书店联合体，致力于探索书业的可持续发展。📍常驻杭州、南昌

专注于复合型社区营造、城市有机更新与综合商业开发，在上海、成都、深圳、三亚、重庆、郑州、武汉等多城市开展从项目研策、品牌建设、资源整合到营销推广的项目实践，深度参与麓湖、普罗理想国、成都东郊记忆、祠堂街等项目的策划筹建与内容运营。📍常驻成都

从事商业地产开发与资产管理相关工作十六年，一直致力于推动以人为本的卓越社区模式发展与创新。目前领导瑞安新天地总部产品发展部，负责公司策略发展及项目定位、产品研发及创新、资产提升改造等相关业务。Create Urban Moments, and Me Moments!📍常驻上海

主要负责美术馆总体艺术内容规划及展览定位与商业运营，亦负责艺仓⽔岸园区文创项目招商引进，共计15年以上艺术文化项目经验并主导及参与中国约十余个艺术园区与文化内容改造等综合体项目，如：成都大慈寺(太古里)项目、深圳前海⽰范带项目、上海陆家嘴地产集团艺术文化开发项目…曾经合作品牌- Hermes、LV、Chanel、Dior、Gucci等。📍常驻上海

八年创意策划与品牌推广经验，策划执行百余场线下活动，带领团队完成多个品牌推广案。曾为加拿大家居品牌Umbra、丹麦家居品牌Montana策划执行中国西南片区线下品推活动，为普罗理想国、麓湖、宜家、滴滴专车等多个知名品牌提供品牌服务和资源链接。在Z/S负责公司经营，链接并服务于成都及全国4000余位创意人，涵盖媒体人、品牌创始人、建筑师、设计师、生活方式意见领袖等。📍常驻成都

媒体人，故事的信徒，品牌观察者，潜水和撸铁爱好者。 带上问题，到处走，到处聊，捕捉豁然开朗的一瞬间。 信仰内啡肽，以及经历酸痛后的力量上升。📍常驻北京

大屋顶文化成立于2016年，以“展、演、书”三大内容板块为核心竞争力。作为万科旗下唯一的综合性文化运营服务商，以日本建筑师安藤忠雄设计的良渚文化艺术中心为起点，它从⼀个物理意义上的实体空间逐渐发展为综合性的城市⽂化品牌。📍常驻杭州

自2018年创立建筑人文媒体「一言一吾i-Talk」，打造国内首个系列建筑纪录片栏目《我与建筑师有个约会》。在全球范围内采访了知名建筑大师Alvaro Siza, Christian de Portzamparc, Moshe Safdie, Winy Maas, Thomas Wong，张永和、马岩松、董功等人。📍常驻上海

「一口设计工作室」及慈善机构「一口舍群」的共同创办人及总监，拥有超过15年经验的香港注册建筑师，为香港首次举办的西贡海艺术节担任策展人，致力探索如何透过崭新方法改善公共空间并推动城市创新。📍常驻香港

武汉本地小有名气的不自由撰稿人，关注在地文化、商业消费、艺术设计等领域，主持「武汉大家谈」「送武汉人10万朵栀子花」「新生活城市巡游志·武汉」等文化复兴项目。📍常驻武汉

以人类学的视角关注民族文化和在地文化，链接地方与都市。统筹出版FARLAND远方之地mook系列，其中首刊《吃酸》在业界收获广泛认可和关注，同时以人类学+品牌咨询的方式服务文旅、酒店、快消品牌。📍常驻成都

以独立研究者视角，持续观察业态创新与消费行为的发展趋势；以城市规划师身份，长期从事“大型政府项目市场化运作”的区域发展咨询；曾参与urbanlab都市实验室（上海西岸）创办、“润物无声”策展平台（泉州古城）孵化，近年来深耕于莫干山及南通老城。📍常驻上海

国家一级注册建筑师、上海城市更新专家委员会委员。就职于万科开经本部未来城市实验室，长期致力于开发项目与城市环境的融合，公共空间的营造，并积极推动生态技术在城市建设中的应用。📍常驻上海、深圳

上海风语筑文化科技股份有限公司副总经理、上海放语空文化创意有限公司总经理 “同济大学-紫荆谷创新创业发展辅导中心”导师，任职10年间，积极拓展数字化主题空间领域外赛道，分管新文旅内容生态部、风语筑商业子品牌要看文创和创新业务广电mcn、元宇宙事业部的总体运营。📍常驻上海

商业地产从业16年，曾任朝阳大悦城副总经理，参与悦界、拾间、度刻等多个主题空间改造。2022年加入京投发展，负责公司“檀谷”、“小站公园”商业产品线建设及运营。2023年10月檀谷商业全面开放，吸引30余家非标主理人品牌进驻，陆续举办檀谷开山节、First惊喜电影展、单向街书店文学节等城市级文化艺术活动，2024年全年客流近200万人。📍常驻北京

在过去的一年，我看到很多设计项目其实并不是一个成品，而是不断的根据反馈继续改进，这不仅能控制成本，同时也让设计成为了一个不断成长的可持续过程。关于实践者，我觉得他们的个人意志和信念非常重要，是否能够坚持去做一件事，代表了他是否能获得最终的成果。

日站君

桑花花

空间的创建

不再是单纯地

满足“功能”

过去一年最为明显的是空间的创建，开始通过层层递进的情境和细节，调动人的感知和情感。过去我认为这是一家有功能属性（如咖啡）的店，但现在更是情绪空间，比如让人松弛、又或者让人兴奋。

“后浪研究所”有一篇报道，《一个没钱的90后，和以一群为他的理想买单的人》。写的是一个非科班出身的年轻人，花18万拍了个时长13分钟的科幻短片，拿了包括2023东京国际短片节和巴黎短片节在内的6个国际奖项。

独特灵魂，是“别人都爱做的事，我就不做了”，是“宁做普通的冒险家，不做优秀的普通人”；以小博大，是走在路上，点燃自己的火把，声明自己的目标和意愿，找到更多的同路人。

科幻类题材，素来是电影工业上的明珠，而一个非科班出身的年轻人靠这个路径，做到了。

张薇

程艾

“多维度融合”

的创作方法

激发更多 公共讨论

在我关注的公共艺术与城市空间研究领域，我观察到越来越多的创作者正在采用“多维度融合”的创作方法，即打破单一媒介和学科界限，将技术、自然、工艺、数据可视化等元素交织在一起。例如，在2024米兰设计周的“CROSS VISION”装置计划中，看到设计师们通过横向思维与复调叙事，在公共空间中创造了一系列跨越材料、数字、自然与人文边界的作品，使装置艺术不再是静态的观赏对象，而成为观众感知空间、互动体验的重要媒介。

这种方法的核心在于，设计不再局限于某一类专业语言，而是通过跨界合作，在公共环境中激发更丰富的体验和讨论。

在这些新型创作方法的推动下，优秀的实践者往往对场域极度敏感，即善于观察空间与人的关系，能在具体的城市环境和文化背景下调整创作方式，使作品具有在地性和情感联结。另外跨学科思维与公众互动意识也是实践者必备的特质之一。

越来越多有态度的新型创作者，基于自己的审美和对生活方式的理解，敢于打破既定模式，围绕技术、产品运营提供全面全新的解决方案，同时经由内容输出传递个体成长期间所看所学与对世界的感知，建立起属于自己的小小乌托邦。

凯利

邢泽宇

更“个体”，更“内容”

亦是如何更好地激发个性化的内驱力，以及内容的生命力。不断更新自我的“个体”，不断突破边界的“内容”，非标准的内容，是我更关注的点。

中国目前整体商业大环境与格局在经历疫情后逐渐一步步地发生质与量的转化，慢慢地改变原有的战略布局及经营模式等大方向调整，以美术馆商业综合体为例，原先只是做为商业地块开发的配套内容经营，继而转型成区域文化的内容创作与艺术文化展示，至如今为所在当地更精致化的升级商业体验与推广以及更年轻化的族群互动经营与创新。

York Li