龚宇宣布，爱奇艺已经从原来简单的依靠品牌广告转向用户收费与广告共生的商业模式。爱奇艺还公布了三大扶持计划推动内容行业进入一个全新的时代。银幕穿越者
6月8日，2017爱奇艺世界·大会在北京开幕。
在名为“2017，爱奇艺的娱乐世界”的主题演讲中，龚宇表示，历经多年发展和探索，爱奇艺已经成长为集内容分发能力和货币化能力于一身的娱乐平台，不断创造出全新的创作、运营、变现模式，推动行业变革。
历经7年的光阴，爱奇艺已经从单纯的观看平台发展为涵盖立体娱乐形式的开放娱乐生态王国。
另外，龚宇在会上还宣布，爱奇艺已经从原来简单的依靠品牌广告转向用户收费与广告共生的商业模式。
互联网已经从免费时代慢慢过渡到付费时代
在“为内容付费”已经为互联网用户所普遍接受的大环境下，网络内容和文娱内容付费将如何发展？
爱奇艺给出的答案是优选内容将进入付费时代。即在先行试水成功的网络剧、网络大电影和网络综艺之外，包括动漫、少儿、纪录片等在内的各领域的头部内容，都将进入付费分账体系。这意味着，高品质、为观众所认可的内容，将摄取更多的收入分成，内容生产将获得更多的发展空间，马太效应将彻底激活内容生产，成为网络内容的格局拐点。
龚宇最先谈及的也是爱奇艺的商业模式转型。他表示，网络视频这个行业是一个新兴的行业，这个行业是靠创新来驱动的。这种创新不仅是技术的，也包括商业模式、内容创作方面的。对于爱奇艺来说，经过多年的努力，公司的商业模式也从简单依靠于品牌广告，发展到目前几年前开始已经有了规模性的用户收费这种商业模式，到目前为止，用户收费与广告收入占比是1：1。
龚宇认为，除了广告和向用户收费，还有IP价值的延伸、衍生的开发等等，这些都是一些创新，这种创新让视频行业更有发展的空间，让整个行业中的这个生态中的所有参与者都有更多的想象力，有更多的回报。
对于网络视频行业重要的内容创作，也因为传播方式的创新而在变化。龚宇认为这主要是，用户群变了，也许是同样的用户群，但是是用不同的观看方式，他的思想境界变了，他的需求变了。这些变化要求内容创作也随之变化，这些传播技术的变化，创新出新的形态的作品形式。
在外界飞速变化的境况之下，龚宇也表示爱奇艺也要变，“用户在变，内容创作方式在变，传播方式也在变，对爱奇艺来讲，其实也在变。过去七年爱奇艺曾经将自己定位为，让人们平等便捷地获取更多、更好的视频。但是现在爱奇艺的愿景改为，做一家以科技创新为驱动的伟大娱乐公司。所以我们要用技术创新，无论是原来的云计算技术还是现在非常流行的人工智能技术，原来解决的效率问题，生产效率，包括我们观看视频的效率，原来需要固定的时间在大屏上插上一个电脑看，现在随便一个手机，3G也好，4G也好，WIFI也好，能看1080P甚至4K，甚至小手机屏投到大屏上看也不是问题。”
龚宇认为，到目前为止，行业还没有非常值得骄傲的划时代意义的网剧出现。所以爱奇艺希望用三个计划来孵化现象级网剧。
据悉，“海豚计划”是爱奇艺针对超级网剧采取的定框架、定价招标的全新内容合作形式，继委托制作、联合投资制作、PGC分账新增的第四大主流合作模式。它与2016年推出的PGC分账模式最大的不同在于，“海豚计划”是针对爱奇艺制作的超级网剧进行的招标，在设置保底价满足制作和一定保底利润空间的前提下，通过互联网以外的其他收益进行分成。
作为国内领先的视频平台，爱奇艺拥有强大的内容获取能力、分发能力以及内容货币化的能力，对于头部内容的获取，爱奇艺已通过“采购+自制”等方式取得了领先行业的优势，此次“海豚计划”的发布乃是爱奇艺内容创新领域里面的又一举措，同时，头部内容的“保底+发行分成”模式的推出，也意味着继“内容付费”模式成功推广之后，爱奇艺在内容分发、货币化能力上正进行进一步的探索。
与此同时，“幼虎计划”，是本次大会爱奇艺推出的推动网络视听行业“新生”人才创业扶持计划。爱奇艺将以“平台+资金”的形式扶持年轻的制片人，以及有制片能力的导演和编剧进行内容创业。
为解决影视行业演员片酬过高造成的制作成本过高的问题，爱奇艺针对有潜力的艺人携手中央戏剧学院表演系资深教师刘天池共同推出“天鹅计划”，通过筛选将为优秀的年轻艺人打造“爱奇艺明星训练营”，为影视培养新生力量。进入爱奇艺训练营的艺人将出演爱奇艺出品的大戏。
【附】龚宇演讲记录：
（经过编辑，有删减）
爱奇艺的各位好朋友，大家好，欢迎大家来到爱奇艺世界。
我们认为，具备有两个大的核心能力才能让这个世界、这个生态持续健康地发展下去。
第一个核心能力是内容分发能力。这个行业最重要的核心的一个资产是内容，内容分发能力比较强，同一部剧在爱奇艺，在这个网站在这个平台上播放量要足够大，大到最好占一半以上的市场份额。同样一部剧，如果独播的话，在这个平台可能是20亿，在那个平台可能只有10亿。
这是一个最基本的能力，但是不够，还需要第二个，货币化能力，因为我们都是商业机构，我们投入优质内容，用户看，我们要获取回报，虽然回报的方式不同，广告、用户收费太多，但是对于一个娱乐世界，作为一个生态角度来讲，同样的投入产生更多的流量，分发能力强，更重要的是要产生更多的收入，有了更多的收入才能支撑我们这个娱乐世界，我们这个生态系统发展得更快更好，给大家更高的回报。
内容分发能力用什么来衡量？用市场份额。
市场份额是什么？有很多指标，无论是4月份一个月平均每天的用户数，一个月总用户数排去总时长，爱奇艺都是第一位的。看最大市场份额的移动终端，爱奇艺也一样排第一位。
4月份，用户时间的分配，我们终于艰难的爬上了第二位，虽然距离第一位还是很遥远。也就是中国移动互联网这个世界，4月份8.36%的时间消耗在了爱奇艺上。这是用若干个指标来衡量了一下内容的分发能力。
货币化能力，可以用“一鱼多吃”来形容。
第一个货币化方式是广告，品牌+信息流。广告有传统的品牌广告，有最近刚刚诞生两三年的信息流的广告，一定每个人都在使用，把内容跟广告都当成个性化的信息，这样用户体验是好的，这样货币化的方式能力也强。
第二个货币化的方式是用户付费，方式有订阅的（有包月、包年的），也有点播的方式。现在无论是中国还是北美还是其他地区，用户更接受的是订阅这种方式，大家交了一份钱随便看，这种消费心理感觉特别好，会刺激用户消费，订阅价格未来一定是涨的趋势，形成良性循环。
第三个是传统的纸媒的出版，发行是传统的电视台，或者DVD、蓝光或者其他娱乐消费场景的发行。
第四个是衍生开发，去年我们建了一个衍生开发和授权的团队，来帮助我们合作伙伴一起做开发。
第五个是游戏平台。中国的游戏市场是一个巨大的市场，影游、漫游这几年已经有很好的案例，有数个案例游戏的收入要远远高于广告的收入，甚至是订阅的收入，甚至是出品方卖版权的收入，高很多倍。
分享一些互联网时代内容方面的趋势，我们怎么来定义我们未来发展的策略，跟我们之间的合作背景密切相关，也许不对，希望大家指正。
一个是头部内容的长尾效应和马太效应。长尾并没否认马太效应，就是越好的东西越好，被大家关注的头部内容会更被关注，这种马太效应他并没有否定。其实在互联网这个时代，马太效应会更明显，因为大家口碑传播的综合成本会更低，我看这部剧好，看这部电影好，发一个朋友圈，发一个在微信群或者微博里的传播，瞬间太多人知道。所以在互联网时代做头部内容，前途会更光明，回报会更大。
另外从流量角度讲，会有流量黑洞效应。一部好剧出现了，别的黯然失色，就是因为这部剧在这个时间段上线，它的流量全集中在这个头部内容上，所以马太效应会更明显。
但是同时间长尾内容也会更有空间，所谓的长尾理论，也是因为互联网的存储、传播甚至制作的综合成本会更低。
这样看，小众的内容找到自己精准的用户群，综合成本更低。比如说小众电影的文艺片，一个电影院里有几个厅，除了放文艺片，他为了生存，还放商业片，因为他做了很多年，这个城市的人口才知道有这个电影院。
在互联网上寻找播放的成本很低，他可以用点播随时看。如果用货币化方式做科学了成熟了，再小众的片子，只要有他自己精准的用户定位，他一定有自己的回报，让他自己的小众内容能够持续发展。所以我们认为头部内容的马太效应跟长尾理论都会因为互联网的高速发展有很大的空间。
每一种内容的创作者应该都有他自己的回报，我们怎么来应对这个趋势？
第一个，我们即将进入了一个优选内容大量的开始付费的时代。优选内容，就是每一个领域、每一个分支里面的头部内容，比如大众的内容，头部内容肯定付费。小众，比如纪录片或者单品类的一个内容也可以付费。
因为我们的时代的精力、资金、人力都有限，所以我们肯定是优选大众型的内容，我们一起投资，一起合拍的内容。和我们直接从优秀的合作伙伴采购的内容。我们让它成为付费的内容，这是头部内容，而且是大众型的头部内容。这是我们都要承担风险的。
太多的面对窄众的目标精准的受众的、专性很强的内容，我们来承担每一分钱也不可能是一个健康的生态。所以，风险共担，回报共同分享，所以就有了网络大电影低成本的，比如类型片、文艺片的付费，这是在2014年的尝试。
去年做的一些小品类的网剧，但是在这些品类里的质量很高。网大和网剧是过去时，从现在开始扩展到综艺节目，特别是有粉丝向的。有粉丝向的动漫、少儿、纪录片，一下变成了付费，平台和内容制作方分账，所有这些内容，虽然在它的领域是头部内容，但是不可能我们全投资全采购，我们要做一个有层次的健康的生系统。
头部内容中的最重要的一部分就是网剧中的超级网剧，就是近于美剧模式。中国的电视剧已经形成了一个体系，这个体系就是投资规模越来越大，总规模越来越大。然后它的货币化是就是卖品牌广告，播出方式对用户来讲基本上是免费。
所以为了占据一个好的收视时段，拿到好的收视份额，好的收视率，大家觉得电视剧越长越好。从2009年平均一部电视剧35集到了2015年的45集，去年的数据我没拿到，我估计在50集左右，或者是接近。现在60集、80集、90集还有100集的剧目也越来越多，但这是电视的播出方式。
到目前为止，行业还没有非常值得骄傲的划时代意义的剧出现。所以我们有三个计划来促进这件事。
第一个，海豚计划，在明天下午会公布细节，在网剧论坛。定框架，什么题材，大概什么规格，比如说一季是12集，每集是45到60分钟，一季两季或者三季一起拍。
第二个计划是幼虎，创作的核心人员是制片人，我们把我们的定制剧或者他或者我们初期研发的项目，给他项目的资金，从开始做起，不让他们承担资金上的压力。
第三个是天鹅计划，我们这个行业，演员的片酬太高，高到全行业都很难受。在座的大家很多都是制作方，或者是内容制作的投资方，我们是需要买内容或者制作内容。怎么办？我们培养新人。虽然今年、明年可能不见效，但是相信两年三年五年一定会见效。
第三是升级版分甘同味计划，这是已经好几年的计划。我们这个行业的一个好朋友，土豆的创始人，特别著名的一句话，短视频UGC是工业废水，只消耗流量、带宽、服务器，不挣钱，确实几年前是这样，但是最近一两年突然这种信息流的方式，发现工业废水不是废水，是有价值的。
首先杂乱的这种小视频、短视频或者非常长尾的视频，通过信息流的个性化的方式，让这些内容找到了喜欢看这些内容的用户，同时夹杂着有价值的广告，跟这些信息流一起投到用户的眼睛里。发现原来的废水，原来一个垃圾厂，现在能掏出最有价值的东西，现在突然喜欢这号的人一下容易找到这些素材，这些旧货，或者是新货，非常小众的，非常容易找到，这是技术创新带来的好处。
我们把很多个短视频频道改成了信息流的方式，同时也做了一个叫“爱奇艺头条”的短视频，也带动了本身的APP，流量在迅速暴涨，虽然基本没发布过，但是还是流量暴涨。
新的观看方式，新的货币化方式诞生了。我们做了一下预测，这些PGC的小的内容的生态合作伙伴，会从这项升级版的分甘同味里面获得更多的分成应该增加一倍。
我们重要的合作伙伴之一就是内容的创作者，怎么样把内容创作者和平台和用户甚至是客户能够连接起来，做一个开放型的平台？用“爱奇艺号”，实现了一部分功能。未来还会普及到在座的各位大佬，
这几个周末，爱奇艺每天的设备数都超过了3亿，信息量奇大无比。光是移动的App都是1.5亿以上，再加上PC、网页等，加起来超过了3亿，数据量太大。在有些城市大概晚上9点半到10点半的时候，30%的互联网的流量大概是爱奇艺一个网站产生的流量，需要太多的技术去解决。
我们希望通过这么一个平台，爱奇艺号，把爱奇艺拥有的能力，内容的分发能力，货币化能力，能够转移到我们内容创作者合作伙伴上，让他们享受到多方面的能力。
我们要尊重每一个合作伙伴，也许是做头部的内容，做爆款的内容，也许他就是一个个体的创作者，做他喜欢的内容跟一小批受众喜欢的内容，这些都是我们的合作伙伴，要发自内心的尊重他们，知道他们的诉求，无论是情怀还是商业目的，让他们能够在一个平台里面、娱乐世界里开心。我们的方向就是创造被所有合作伙伴利用的价值。这次爱奇艺世界大会的主题是新生、创新、主导，大家共同繁荣。
我的分享到此结束，再次感谢。
