漫步 | 金鱼之舞——京都梦幻金鱼展

从江户时代开始，金鱼就成为庶民文化的象征，是纳凉必不可少的元素。从2007年起由艺术家——木村英智策划，融合了观赏鱼、艺术和娱乐的 梦幻金鱼展 每年都会在东京、大阪等地巡回展出，至今累计入场人数已经超过790万人。

这一次时隔两年在京都，也是第一次在室外举办。正值“ 大政奉还 ”一百五十周年，这次的舞台选择了 拥有400年以上 历史的二条城，它是江户时代德川家康在京都的御所，也是德川幕府的权力象征。

通常开放至下午四点的二条城，特别延至晚上九点关门，开放了平时非参观的“二の丸御殿中庭”、“台所前庭”、“台所”三处作为举办场所。

在灯光、音乐、影像等演出技术的配合下，由金鱼和锦鲤创造出了一个 和风的水族世界。

十一月深秋的京都夜晚已经有些瑟瑟发冷，于下午五点开放的金鱼展，四点多门口就排起了长队，建议大家可以 事先在711等便利店的发券机上买好票 ，免受排队之苦。

两年前的夏天，在东京也看过一次金鱼展，和上一次相比，有相同的水族箱，也有特地为此次展示所新设的水族箱。

1867年日本第15代将军德川庆喜把政权还给了天皇，标志着持续260多年的德川幕府统治结束，也是近代日本的开始， 历史上将这一重要事件称为——大政奉还。

这次的二条城站，首次披露了以这段历史为灵感制作的影像，分为江户末期、明治初期、近代文化三部分，分别制作成LED型屏风，每块屏风前都装有薄型的玻璃鱼缸，乍看上去 仿佛在屏风之间游弋，分不清虚实。

江户初期：以江户时代的画家， 狩野派的始祖——狩野探幽 打头阵，展示了描绘大政奉还时期的二条城的 《松鹰图》和《竹林群虎图》。

明治初期：选取了狩野派最后的画家——狩野芳崖的代表作 《仁王捉鬼图》和《悲母观音》 ，采用了西方绘画的新技法。

近代：明治维新后，传统的日本画加入了大量的新技法，其中菱田春草和横山大观的《飞泉》和 《落叶》运用了 色彩点描法、琳派、空气远近法 ，给予了日本画全新的画风。

由六面体组成的立体作品，每条金鱼所呈现的模样和泳姿，在 光的折射下宛如万花筒一般变化着 ，从中能窥探水中世界无限的美。

运用日本传统工艺的九谷烧制作成的鱼缸，使用 青九谷、赤绘、花詰 三种九谷烧的基本技法在瓷器上绘制出金鱼的图案。

在棱镜效果的多面体水槽外装饰了一圈木框， 和风与现代的结合。

“ 切子 ”是江户时代的传统工艺 ，意为在玻璃器皿上进行加工打磨成漂亮的花纹。将金鱼盛在切子的容器中，从任何角度都可以观赏到金鱼之美。

花魁是江户时代的吉原游廓里（当时规模最大的花街）对 地位最高级的游女 的称呼。作为金鱼展的主角， “花魁”一直是展览的压轴。 在特制的巨大玻璃缸中，约1000条金鱼在水中乱舞，宛如在灯红酒绿的花街里争夺花魁这一称号的游女们。

这一次的超花魁，在旧作的基础上，增加了近2000条金鱼，在数量上完全压倒前作。七色的灯光衬托出江户花街的妩媚气氛，顶部的装饰类似花魁的头饰。

此外还有很多中小型装置水箱，利用棱镜制造出各种梦幻的效果。展期将一直持续到12月初，在京都的小伙伴们别错过了哦。