爱奇艺创始人龚宇认为，内容分发能力和货币化能力是驱动大娱乐生态架构成型的两大核心能力。而针对头部内容和长尾内容，爱奇艺开发了优选内容付费和信息流广告模式的差异化策略。针对处于风口的超级网剧，龚宇现场发布了三大计划扶持行业发展。
文 | 姜宇佳
源 | TVwatching
去年，爱奇艺主办的第一届世界·大会的9场论坛对IP互动开发、视频发展、娱乐生态共赢等行业热点话题展开深入探讨。今日（6月8日），2017爱奇艺世界·大会再度拉开序幕，一年过后，娱乐产业发生了怎样的变化？网络视频将如何引领娱乐行业的发展？继去年发布世界观后，爱奇艺又将发布怎样的升级战略？
今年爱奇艺世界·大会的主题为“新生·共荣”，产业技术升级和产业链合作是这届大会的中心，12场关于网络大电影、网络剧、爱奇艺影业、网络文学、智能视频、直播、网络综艺、短视频、动漫等领域的高峰论坛将陆续展开。
开幕式上，爱奇艺创始人龚宇博士，围绕互联网时代的内容格局、视频平台的核心能力、大娱乐生态架构等方向，进行了《2017·爱奇艺的娱乐世界》的主题演讲。
爱奇艺创始人、CEO龚宇博士
龚宇宣布，爱奇艺七年前发布的企业愿景被重新定义——由“让人们平等便捷地获取更多、更好的视频”升级为“做一家以科技创新为驱动的伟大娱乐公司”。这意味着爱奇艺的定位已经不局限于传统的视频观看平台，而是升级为涵盖立体娱乐形式的开放娱乐生态王国。
娱乐生态王国、娱乐世界，是今年爱奇艺在各大场合提及频率颇高的关键词。在中国娱乐产业、互联网视频业发展飞速的时代，爱奇艺赋予了自己全新使命：用自身擅长的科技创新助力内容创作，与合作方共同打造最大价值，打造开放娱乐生态。
那么，爱奇艺的娱乐世界究竟要如何建构？未来爱奇艺在内容分发、商业模式上的策略又会产生怎样的变化？
内容战略升级：
优选内容进入付费时代，长尾内容释放商业价值
龚宇介绍，爱奇艺娱乐世界能够得以架构并持续健康发展，两大能力是核心：一是内容分发能力，这是视频平台最基本的能力，也就是能将内容最大限度地分发、传播，实现超过其他平台的播放效果；二是货币化能力，从生态角度出发，在具备更强的分发能力的基础上，更为重要的是产生更多的收入，支撑娱乐生态的发展。
内容是视频行业最核心的资产之一，也是视频业竞争的关键所在。龚宇将互联网时代的内容格局分为头部内容和长尾内容。
头部内容，一向是视频平台最聚焦、竞争最为激烈的内容。“互联网时代，马太效应会更明显，越好的东西越好，头部内容会更被关注”。从流量上看，头部内容也在展现着强大的流量黑洞效应，在头部内容播出的时间里，流量都集中于头部内容，其他内容在对比之下黯然失色。因此，龚宇认为，“做头部内容，前途会更光明，回报会更大。”
但同时，长尾内容也有属于自己的发展空间。互联网使小众内容制作、传播的综合成本降低，小众内容更易于找到精准用户群，所以长尾理论随着互联网的发展有了更高的应用价值。“再小众的内容只要有自己精准的用户定位，就一定有回报，就能够持续发展下去”，龚宇表示。
基于这样对互联网时代内容格局的认识，爱奇艺针对处于不同位置的内容，设置了差异化的策略。
首先，各个领域的头部内容是优选内容，在龚宇看来，优选内容付费时代已经到来。对于这部分爱奇艺出品或采购的大众型头部内容，爱奇艺都将采用付费模式，承担风险；在相对窄众的、专业性较强的内容上，爱奇艺与合作方共同分享回报、风险共担。
而付费内容的类型也将全面拓展，除了常规的网大和网剧外，有粉丝向的综艺节目、动漫、少儿、纪录片的优选内容都将进入到付费分账体系中。
其次，视频长尾内容的长尾效应继续被放大。爱奇艺将几年前发布的“分甘同味计划”进行升级，帮助短视频等长尾内容通过信息流的个性化方式找到目标用户，并推动这些内容完成变现。龚宇称，这些短视频不再是“工业废水”，而是具有巨大商业价值的，短视频的信息流广告，甚至可以成为视频行业的支柱性收入。
利用马太效应和长尾效应激活内容生产，让头部内容和长尾内容都能释放更大的商业价值，使付费内容和视频模式的范畴得到扩充，爱奇艺升级后的内容战略，或将推动网络视频行业进入下一个发展阶段。
三大计划助力超级网剧升级
美剧模式、人才扶持或引领行业变革
网络剧，是网络视频行业投入力度最大、付费模式推行最广的内容之一。短短几年时间里，网络剧发展迅猛，在制作成本、播放量级、影响力、变现模式等方面直逼电视剧，视频平台在超级大剧首播权争夺上的竞争力逐渐与一线卫视齐肩。
作为头部内容的重要组成，超级网剧仍是爱奇艺接下来的发力重点。龚宇介绍，爱奇艺将尝试接近美剧模式的超级网剧出品和制作，在这种运营模式下，网络剧相较于电视剧的优势得以凸显，季播制、集数、内容容量与密度等都与传统电视台播出的剧集形成区隔。在他看来，这类超级网剧，或将在视频行业产生划时代的意义。
对于超级网剧的内容和人才培育，爱奇艺一次性发布了“海豚”、“幼虎”和“天鹅”三大计划。
“海豚计划”主要针对爱奇艺出品超级网剧项目进行定价招标，以“保底+发行分成”的合作方式与合作方建立以内容IP为核心的紧密联系，共同提高IP变现能力。之所以以“海豚”来命名，要突出的是海豚虽块头不大、但细节品质很高的特质，龚宇透露，爱奇艺将开发的网剧也将是长度比电视剧短、但品质和单集成本更高的。
这些按照美剧模式和标准制作的超级网剧，或能解决电视剧越拍越长、剧情容量小、节奏拖沓的问题。以往，网络剧在内容、形式上与网剧并没有太大差异，一些网络剧在生产阶段就是按照电视剧的标准进行拍摄，只是播出平台由台转向网络。
而“海豚计划”下的超级网剧将改变这一现状，这些剧除了拥有互联网的传播、变现上的优势外，会具备更强的网剧特质，这可能也会带领网络剧的制作再升一个台阶。
“幼虎计划”则针对于制片人的创业扶持，爱奇艺将在资金以及平台资源层面上，为制片人、包括有制片能力的导演和编剧创业提供支持。
“天鹅计划”是指对有潜力的艺人进行培训，打造影视行业未来之星。这一计划直指优质演员稀缺、片酬高启的行业痛点，通过年轻演员训练营为市场培养新人，这或许需要两至五年的时间才能见效，但在爱奇艺看来，是对影视行业具有积极意义的。
针对超级网聚孵化的这三大计划，涵盖了网络剧内容生产和合作模式的创新升级、制片人与演员人才的培育，这背后是爱奇艺引领超级网剧变革、布局开放娱乐影视生态的野心。
以影视产业核心人才扶持和创新的合作模式探索为手段，从机制、资金、资源、商业模式搭建等层面上全力助推影视产业创新升级，这三大计划的发布也将促进文娱行业更加健康和可持续地发展。
“一鱼多吃”完善视频商业模式
打造开放平台赋能内容生产者
在驱动娱乐世界建构的另一大核心能力——货币化能力上，爱奇艺探索了“一鱼多吃”的商业模式，将内容衍生出各式各样的可货币化产品和服务。具体而言，这是一个由广告、用户付费、出版、发行、衍生业务授权、游戏和电商组成的货币化矩阵，已经趋向于未来文娱产业的成熟商业架构。
广告依然是最主流的变现模式之一，但广告的类型已有所拓展，除了传统品牌广告外，最近两三年诞生的信息流广告也正在崛起。
龚宇介绍，这是移动终端触摸屏技术催生的一种新的视频货币化方式，系统在不停的滑屏、内容不停出现的过程中，记录用户的行为习惯，不断推荐最让用户喜欢的内容。把内容和广告都当成个性化的信息，带来了更好的用户体验和更强的货币化方式。
另一个近两年备受瞩目的是用户付费，既有包月、包年订阅式的，也有点播的方式。付费模式被越来越多的用户所接受，付费用户数量剧增，龚宇认为，未来用户订阅的价格一定看涨，刺激用户消费，形成良性循环，而目前市场份额较低的点播方式，未来占比也会逐渐提高。
此外，货币化方式还包括纸媒的出版、电视台的发行、衍生业务授权、联合开发游戏以及电商。近几年来，影游、漫游在商业化上已经有不俗表现，甚至一些项目的游戏收入远远高于广告、订阅的收入，游戏市场是个有着巨大潜力的市场。电商也是视频平台愈加看重的商业模式，爱奇艺商场就已与视频内容进行了强关联。
爱奇艺还将继续强化开放和“共荣”理念，全面开放平台，赋能合作伙伴。内容生产者可以通过爱奇艺号为接入载体，接入爱奇艺开放平台，获取多维度的透明数据和用户画像。可以说，这是爱奇艺为内容生产者谋取的福利，用龚宇的话说，“爱奇艺发自内心地尊重每一位合作伙伴，让他们在一个平台、娱乐世界里开心，我们的方向就是创造被所有合作伙伴 ‘利用’的价值。”
这对于众多内容生产机构和个人生产者来说，意味着更多内容创新和商业模式的可能性。合作方不仅可以获得版权收入，还可以获得广告和会员方式，这一平台的开放，帮助内容创作者实现价值的最大化，更代表了内容创意从生产售卖的传统模式，向“赋能-生产-分发-多维变现”的生态型商业模式的转变。生产者无论大小，都有机会获得与大制作和平台原创同等的分发能力和资源支持，也将极大提升内容生产领域的收入规模。
