摄影 | 技术决定下限，审美决定上限

热爱摄影的我们

从小白到大神的蜕变

需要知道什么“基本操作”呢？

接下来

分享一些实用的

拍照技术

希望对大家有所帮助

请仔细阅读哦~

一、成像与曝光

摄影其实就是一个感光记录影像的过程，光对于物体的描绘在摄影作品中是至关重要的。 于是我们希望对于照片的整体亮度进行调节来对照片效果进行控制。

我们可以通过调节 光圈，快门，感光度和曝光补偿 来控制照片的亮度，其中在手机上调整时，曝光补偿的效果是最为显著的。

相机有测光系统，可以自动确定曝光，为什么我们要使用曝光补偿？ 因为 测光系统的缺陷 。

测光模块倾向于将整个画面的平均亮度曝光成 中性灰 （现代测光系统更加复杂，为了简化可以先这么理解）。

如果照片中有大面积暗部或者亮部的话，就会造成曝光不准的情况。比如拍摄逆光人像的时候，常常容易把人面部拍黑。 曝光补偿可以理解为在测光结果的基础上调整照片亮度。

下面给大家一个口诀： 白加黑减，越白越加，越黑越减：逆光增加曝光补偿 ；“日系”人像影调经常体现为高调，也可以在拍摄的时候通过增加曝光补偿来营造这种氛围。

另外一个影响照片曝光的因素是 快门速度， 快门速度除影响曝光之外，也影响运动物体的清晰度。

快门速度越快，越能把运动中的物体拍清晰，但是快于 1/250 后对于定格运动的意义就不大了。

此外，画面中横向移动的物体比纵向移动的物体需要更快的快门速度。

二、明确主体

纽约摄影学院教程里的摄影三原则
1：一个被摄的主题/主体
2：一个将注意力引导向主题或者主体的方法
3：画面必须简洁

摄影是做减法的艺术，1+1<2，要思考怎么取舍场景中的元素

下面是方法的详细介绍

1.构图控制： 将干扰主体的元素排除在画面外

2.曝光控制： 背景暗部，主体亮部；主体暗部，背景亮部来突出主体，造成影调上的反差。但是注意 画面中不要出现死黑死白 。

3.虚化： 将背景虚化，突出主体。

不要无脑虚化，会出现几个问题：

a.眼睛或者面部其他位置拍虚了

b.背景太杂，虚化之后还是显得很杂乱

c.主体与画面其他部分没有联系

三、陌生感

怎么让照片“有意思”，不一样？

1. 形式上的陌生感： 打破刻板印象

a.极简主义：

“摄影是做减法的艺术”，画面简洁，主体清晰反而表现得更多。

将简洁的画面与原本繁杂的自然结合时，我们印象中属于自然的画面便呈现出人工的改造和特质，往往让我们感受到一种超现实感和陌生感。

b.构成感：

利用平面构成的一些原则指导画面选取

2.转换视角： 利用 仰拍俯拍 来找到不一样的风景

3.利用倒影：

a.掩盖杂乱的元素

b.营造陌生感

c.增加线条和几何图形的张力