今年的春节档，被《哪吒之魔童闹海》（《哪吒2》）彻底“点燃”了。
仅上映4天，截至发稿，《哪吒2》的票房就达到21亿。据猫眼的最新预测，它的最终票房能达到67亿，超过五年前《哪吒1》创造的50亿票房成绩。
我们从官方海量的物料信息中抽丝剥茧，发现了这15个让“哪吒”爆红的细节，与你分享（以下内容有剧透）。
01.
整部电影花费五年多的时间打磨，总共一千九百多个特效镜头、一万多个特效元素、角色数量达到第一部的3倍……震撼人心的特效场景背后，是《哪吒2》带领国产动画电影工业化再上一个台阶的证明。
02.
为了拍好这部电影，导演饺子带着4000多名制作人员死磕到底，仅一个铁锁链的特效镜头就花费大量的时间。
这个铁锁链镜头是电影的重头戏之一，导演饺子希望成千上万的妖族在交战时，他们身上的锁链随之甩动，不仅要乱中有序，还要具有摇曳的美感。
所有的特效人员都没有接触过类似的任务，他们不得不集中在一起，解决质感、数量、穿帮的问题，耗时1年多才完成这个镜头。
03.
在影片最后的“洪流大战”里，人物数量多达2亿，而这个镜头也花了一年半的时间。
因为饺子希望这场大战能呈现三维立体的效果，人物要冲击到一起，“类似于两个鸟群的战斗”。
细心的观众还能在洪流中看到红色的血雾，可以说是用凡人的想象力来呈现“神仙打架”。
04.
电影中的“穿心咒”源自哪吒“削肉剔骨”的神话传说情节，导演希望这惨烈的一幕能体现出哪吒挣脱枷锁的意境。
为了让撕裂更真实，让观众一眼就能感受到哪吒的疼痛，制作团队选择用上千根刺扎在人物身上。
当撕裂时，每根刺的轨迹都不一样，撕裂后的碎肉达到600多块，每块碎肉都需要单独制作动画。最终影片呈现的10秒镜头，背后亦是长达一年的制作。
05.
影片中有一场人与妖大战的戏，看似随便画的背景板小兵在“划水”，实则是在和鲨鱼怪僵持对峙，而这些小兵又为核心人物殷夫人的出场作了铺垫，每一处细节都环环相扣。
06.
在海底妖族大军出场时，章鱼怪、鲨鱼怪因为身份是将军，制作团队结合他们各自的生物特点，制作了不同的华丽铠甲。
但因为在海底炼狱被囚禁多年，所以铠甲上的鳞片也锈迹斑斑，布料也破破烂烂。
如果放大主角之一的敖丙图片，你甚至还能看到他的衣服上有整齐的缝纫线。对人物造型设计的考究足以可见制作团队的诚意。
07.
《哪吒2》中，呆萌可爱的新角色土拨鼠出场，特效组制作了上千只土拨鼠，每一只都形色各异，就连毛发都清晰可见。
08.
制作团队将中式美学贯彻到底，最突出的就是处处可见的中式传统撞色。
例如哪吒和无量仙翁在玉虚宝库中，用了帝释青和朱砂红的撞色；哪吒“考编”闯关前去捉拿申公豹父亲申正道时的镜头，就用了天青和波绿的撞色；还有哪吒在莲花中重塑肉身时，用了桃夭和琥珀黄的撞色等等。
09.
电影结束后，片尾列出了许多的国内特效制作公司。导演饺子在接受采访时透露，在制作《哪吒2》时，他们曾寄希望于找一些国际特效团队来帮助完成重点镜头，但外包出去之后才发现，效果并不理想。
哪怕是一些国外顶级的视效制作团队，也可能是通过一些三流的人员来完成项目。所以导演最后决定还是把这些镜头收回来，请国内的团队用心打磨，最后取得了更好的效果。
10.
在电影制作的五年时间里，哪吒一直在和各大国产动画电影联动，包括《姜子牙》《大圣归来》等影片。对此网友调侃称，“原来哪吒五年里有在好好打工”。
11.
谈及《哪吒3》的计划，导演饺子在接受采访时表示：“我们从事动画事业是一辈子的事，而不是为了赚快钱。所以《哪吒3》不会为了赶时间而降低质量。”他坦言，自己从未给作品设定严格的时间节点，“重要的是把故事讲好，把画面做到极致。”
12.
在人物形象上，《哪吒2》中的“大哪吒”也进行了升级，因为他的戏份变多，对表情的要求也有所提高，于是制作团队重新设计，升级了人物的脸型五官。
13.
在《哪吒1》中，申公豹有句台词——“人心中的成见就像一座大山”。到了《哪吒2》中，有不少观众看到申公豹弟弟惨死的一幕时，误以为是申公豹屠杀了整个陈塘关的百姓。有网友评论称：这一刻和五年前的那句台词完美闭环了。
14.
相比第一部，《哪吒2》的主题立意也要更加深刻：
《哪吒1》是强调反抗魔丸的宿命，不要在意别人的看法，你是谁只有你自己说了才算，最经典的就是那句“我命由我不由天”的台词；
《哪吒2》反抗的是不公的世界规则以及地位等级体系。这个体系把仙、妖、魔、人分为三六九等，仙有着最高地位，制定着世界的规则。哪吒一开始也服从于这套规则，直到仙族屠城、杀戮的真面目暴露，哪吒摆脱束缚后涅槃觉醒，并试图去改变这一切，与海底的龙族和妖族奋起反抗。
15.
让人意想不到的是，在海底炼狱镇压百万妖兽的锁妖柱（镇妖柱），已经初现定海神针（金箍棒）的形状，就连战斗力极强的龙族也被它束缚。
或许在不久的将来，我们能看到哪吒与孙悟空的跨时空联动，中国神话宇宙将再次延展开来。
编辑 | 十一 主编 | 孙允广
