“裸照要趁最漂亮的时候拍才好”，这是宫泽光子怂恿自己女儿理惠拍裸照时的说辞。
对于一个离18岁还有2个月的女生来讲，这是个巨大的挑战。母亲说：“这么老远跑到美国来不是来拍无聊照片的。”
宫泽理惠最终答应了。在人称“理惠妈”的母亲安排下，她成了著名摄影师筱山纪信镜头下的女主角。写真集出版后，创造了历史，共卖出155万册，迄今无人打破这项纪录。
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筱山纪信×宫泽理惠 写真集《Santa Fe》
筱山纪信和“理惠妈”很早就定好了拍摄计划。“理惠是我跟荷兰前夫生的混血儿，属于那种容易长肉的体质”。下定决心尽早给女儿拍写真集的母亲在出版社开始宣传攻势的前两个月里，将拍摄计划对外守口如瓶，足见这位母亲兼经纪人的手腕。
从人生巅峰跌入丑闻泥潭
上个世纪90年代初期，宫泽母女二人席卷日本演艺界，成为话题性人物。母亲撮合理惠和当时的人气相扑选手贵花田订婚，后又解除婚约，让全日本震惊不已。之后各种争议性的事件层出不穷，让已登上事业巅峰的宫泽理惠陷入丑闻泥潭，几次恋爱不成功，传言她患上厌食症，一时间被媒体传出“劣化”和“自杀”的消息。
▲ 宫泽理惠和母亲（左）
被媒体报道成“丑闻女王”的宫泽理惠也跌到了人生的最低谷。1996年，她宣布暂停工作前往美国，有媒体报道她是要前往美国治疗厌食症。
直到2002年，宫泽理惠在导演山田洋次的电影《黄昏的清兵卫》中扮演女主角，因在其中精彩的演技获得了日本奥斯卡奖最佳女演员的称号。
▲ 电影《黄昏的清兵卫》剧照
这部算得上她回归之作的电影作品，也是她从青春偶像到演技派的事业转折点。
“母亲的去世虽然悲伤，
但是从中也得到了些什么”
去年，母亲去世，公布消息之前，宫泽理惠还连演了两场戏，始终向朋友们隐瞒着消息。“母亲的去世虽然让人悲伤，但是自己从中也得到了些什么”，她说。
每次演出，她都会给母亲留一个前排座位观看，每次都会在台上看看台下的母亲，但母亲去世后，她说自己内心的空虚感没有了，她得以将注意力集中在自己身上，集中演戏本身。
经历了人生的酸甜苦辣，人到中年的宫泽理惠依然走在探索自己表演能力的道路上。
今年，年过四十的宫泽理惠将工作的重心放到了戏剧舞台上。她参与了话剧《结婚欺诈师：凯比欧大佐》，出演其中的女主角。
▲ 话剧《结婚欺诈师：凯比欧大佐》剧照
一般来讲，一场话剧正式开演前，剧组全体人员要经过长达几个月的磨合和排练过程。开工的第一天，面对陌生剧组成员，宫泽理惠内心的反应却是抵触和反感。
“我真的很讨厌排练的第一天”，面对镜头，她直言不讳，“想死的心都有了!”
和陌生人第一次见面，对宫泽理惠来讲，是一件需要额外倾注能量的事情。颇有一点社交恐惧的她认为，那种工作之外的社交场合依然不适合自己，她喜欢周围流动着专注于工作本身的气氛。
这次，她扮演的角色是一位被假扮成美国高级军官的日本骗子欺骗的女性。导演认为这个角色之所以能够被骗子一而再再而三的骗下去，其真正的源头在于日本人心中普遍存在的崇洋媚外情结，而这种崇外情结又因日本的战败而遭受重创，在心理上给几代日本人带来了伤害。
这一连串的背景解释，却难倒了身为混血儿的宫泽理惠，因为她在自己的生活和经历中找不到和任何和角色相似的体验可以参考。
“我得用自己的肌肤去感知去表演”
宫泽理惠的父亲是荷兰人，她虽然没有西方人明显面部特征，但小时候曾经因为自己头发不是纯黑，在学校被当做异类，受同学欺负。她的童年里，没有其他人一样对国外事物的向往，反而是一种排斥，她希望能融入周围的社会环境，成为一个真正的日本人。
她手中的剧本上，密密麻麻地画着笔记。刚开始，她觉得这位女主角的心可能因为谎言而被自己的爱人给撕得粉碎，伤痕累累。她就用几笔，简单地勾勒了一个女性的形象。
这幅用记号笔画出的自己脑中的女主形象，颇有点毕加索风格。每天，画中的人渐渐和自己脑中的人物设想渐渐重合。
但是，没有登上舞台实际演，她自己心中还是没有底。“自己心里还是一片白纸”，她说，“很多人可能需要用脑子去理解一个人物，我的话得用自己的肌肤去感知。”
排练用的舞台搭建好后，她上台才发现，事情并没有她想象地那么简单。在戏剧舞台这个特殊空间里，人物细腻的心理变化得到了成倍地放大。她一个人需要背下大概5000字的台词，一个接电话的戏，就长达三分钟，需要她一个人将整个场景撑下来。
她说她最害怕某天早晨起床后台词就忘的一干二净。“我无论如何要把女主装到我的身体里！”，这是她自己给自己下的命令。
“你就是一个不一样的人，才会成为演员”
入戏的过程中，宫泽理惠“疯魔”的一面渐渐显露，她对自己始终无法进入状态耿耿于怀，希望导演能给自己一点时间。一次排练后，她主动找导演谈了话：
“可能在导演心里，越早找到表演的正确答案越好，但是我觉得早日找到那个唯一答案，就把自己路给封死了。屡次探索失败可能让人难堪，但作为演员还是想把那种源自身体的冲动表达出来。”
一口气发泄完的宫泽理惠都觉得自己不太鲁莽，惭愧地低下了头。
第二天，她用自己的直觉，试着调整了自己的演技。
但困难并没有结束，导演在这部戏的最高潮处修改了台词，对演员的表演做出了新要求。宫泽理惠又陷入了一场前所未有对自我的深入挖掘中。
每次遇到这种情况，她就想起了曾经激励她走上舞台的著名导演蜷川幸雄。在她现场工作的桌子一角，摆着一张她和蜷川导演一起吃烤面的照片。
“当我在遇到困惑，反省自己的时候，总是会想‘如果是蜷川老师的话，他会怎么做’”，宫泽理惠30岁后才有机会和蜷川一起合作舞台话剧。但蜷川一眼就看出宫泽理惠不是那种普通演员，常对她说：
“作为一个表演者，其实不用太刻意的在意一些社会上的常识性东西，做自己就好” “因为你就是一个不一样的人，才会成为演员，多多探索自己的内心，多去尝试不同的自己。”
▲ 宫泽理惠曾在蜷川幸雄执导的舞台剧《海边的卡夫卡》中接替田中裕子饰演佐伯
这些话，也成为激励宫泽理惠前进的原动力。去年，蜷川幸雄去世，宫泽理惠就曾说：“这个世界上最懂我的人走了。”
作为一名演员，
就应该有将全身心献给这份职业的心理准备
排练依然要继续，宫泽理惠依然对抓住主人公那种细腻而复杂的内心挣扎感到不自信。一遍一遍地念台词，招来的反而是无来由的焦虑和痛苦。以前她能很好地将自己性格中的部分与角色结合在一起，但这次，她怎么也无法做到这一点。
排练中途，她主动提出休息，逼问导演这些让她念到绝望的台词，到底意在表达什么。
导演跟她一一确认后，她说出了自己内心的想法，但说着说着，辛酸的眼泪却夺眶而出......连她自己也没有预料到会这样。
“昨天拿到剧本，心想着今天一定要爱上这个角色，然后高高兴兴地来演，脑细胞快用光了”，在这个和角色最终合为一体的关键时刻，内心的痛苦和挣扎也许就是成功前的最后一次考验。
第二天，她提前一个小时就来到了片场：“今天开始，卷土重来！”，她大声的向打扫卫生的工作人员喊道。答案依然没有找到，但工作依然要继续下去。
▲ 正式演出中，宫泽理惠在话剧最高潮处的表演
随着正式演出的临近，宫泽理惠对角色的理解也慢慢增加，原本模糊不清的角色理解如今也有了“血肉”。她说这份“血肉”是自己献给这个角色的礼物，“作为一名专业演员，就应该有将全身心献给这份职业的心理准备”，她说。
▲ 宫泽理惠的女儿趁妈妈洗澡的功夫，在剧本空白处写了一句：“加油”，句尾加了一个莫名其妙的问号
几十年过去了，宫泽理惠还会被人经常问到自己第一次看到那本著名写真集时的感受。她的回答是：“当你看到你做的这件事很美，就足够了”，如今在舞台上的她，依然如此。
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图片来自网络，版权归原作者所有
视频截图来自日本广播协会（NHK）电视专题『プロフェショナル仕事の流儀』第330期
编辑整理：Tonbo
