这位出身农村76岁的剪纸大师，用“媲美毕加索”的手艺征服联合国，却征服不了自己凄惨的命运...

---

1985年的一个夜晚，

对于很多人来说仅仅是一个平凡的夜，

但是对于库淑兰来说，

却是最难熬的。

当晚她不慎掉入路沟中，

被人救起来之后，

在床上昏迷了40天，

将近20天吃不下东西。

就算是家人灌糖水，

也并未见好转，

见此光景，

女儿甚至开始准备后事了。

但是就在这个时候，

奇迹发生了：库淑兰醒了，

她醒来的第一件事，

竟然是拿起剪刀剪纸！

由此看来

伴随着65岁库淑兰苏醒的，

还有她的艺术生命。

这一次濒临死亡的体验，

让她对剪纸有了新的灵感，

摒弃了以往

花色单一、立意肤浅的一些小缺点。

渐渐地，

她成了一代剪纸大师。

其实库淑兰很早就爱上剪纸，

但是在坠沟事件前，

她也仅仅只能算是个民间艺术爱好者，

作品单纯，形象简单。

但自从她醒过来之后，就在那一瞬间，

她叫道：

“你们闪开，我是剪花娘子！”

从此，无数震撼的剪纸作品，

源源不断从剪刀下流淌而出，

汇成了一条波光粼粼的大河。

此后，她的作品，

色彩艳丽、人物生动，

常常以“剪花娘子”为主题。

花草、太阳、福寿，

纹路繁复，五彩交织。

她手下的作品，

全都是灵气逼人的，

但其中也渗透着 浓烈的风俗气息 。

在剪纸艺术工艺上，

她自创了一套彩色剪纸新方法，

分层黏贴，

先将各色彩纸剪出造型，

再一点一点黏贴纸上，

最终形成一张整画。

技巧高妙，独具一格。

她的每次剪纸绝不会出现误笔和走样，

细笔勾描，随手剪来，

拉开层层纸花往墙上一贴，

就是浓眉大眼的红晕姑娘。

别以为这个很简单，

它甚至比我们想象的复杂很多，

剪、镂、贴、绣、布堆丝编等，

多种民间工艺技巧，

都巧妙穿梭其中。

最具开创性的，

是老人的“剪花娘子”画。

这是作品一贯的主题，

也是民间工艺里面，

首个以自身为原型，

创作的艺术形象。

这些作品看似随意，

但是都有其精神寓意。

这些繁复的构图中，

通常以天地人为构成，

三种境界，三个关系，

艳色穿织，五行铺扬。

这与库淑兰身处黄土高原有关，

她把中国古老的宇宙观生命观，

一点一点剪进了彩纸里。

正因这种艺术高度，

在1994年文化部举办的，

《中国民间美术一绝大展》中，

“剪花娘子”一举夺得金奖。

1996年，她被联合国教科文组织，

称为“杰出的中国民间艺术大师”，

这也是中国首人获此殊荣。

但真的是往鬼门关里走了一趟后，

而让老人的剪刀获得重生吗？

或许那只是民间奇谈，

在封闭的、落后的农村，

人们往往喜欢将类似的事，

涂抹上超现实的色彩。

然而真正了解库淑兰的人，

会发现她剪出这样的作品，

其实是源于她的生活，

这和她痛苦的人生息息相关。

她一辈子都住在窑洞里，

近乎是个文盲，

她手下剪出的娘子是五彩花色的，

但是她自己过的生活却是黯淡无光的。

库淑兰生于陕西省，

1920年10月，

在旬邑县赤道乡富村的一个贫苦家庭。

从小跟着父亲逃荒、要饭，

4岁被缠脚，从小被定亲。

好不容易在11岁那年进了学堂，

聪明伶俐，争强好胜的她，

识字、唱歌、画画，

永远比人家高出一大截。

然而公公再三催婚，

15岁那年，库淑兰不得不辍学，

跟着妈妈学女红，准备嫁妆。

17岁这一年，嫁给了丈夫。

出嫁的那一天，

她带上书本、砚台，

希望能够留下一点细碎的念想，

但是村里穷得连温饱都成问题，

哪里还容得下阳春白雪？

在贫瘠落后的村庄里，

女人总是摆脱不了一中命运：

给男人生孩子做饭。

库淑兰一共生养13个子女，

但在那个缺医少药的年代，

她却眼睁睁看着10个孩子，

一个接一个死去…

在封建的村落里，

自然也少不了婆媳问题，

因为是长媳，

婆婆百般刁难她，

丈夫受教育程度很低，

动不动就对她拳打脚踢。

身为受局限的旧妇女，

库淑兰只懂得忍受。

那年月，媳妇被婆婆打死，

也不是不可能发生。

但即使是住在这样破败的窑洞里，

她也从来没想过与绝望妥协。

相反地，

她在这样的生活夹缝中，

积极地寻求自己内心的慰藉，

受到民间工艺熏染的她，

用剪刀剪出一幅又一幅作品。

每每有人看了这些作品，

都会猜想，

这大概就是库淑兰不死的原因。

她在生活上经历的痛苦，

全都在这些作品中得以发泄。

只要走进阴凉的窑洞，

看到那铺天盖地的剪纸，

任何人都会被摄住心魄，

规格之大，色彩之斑斓，

是生命辽阔的力量。

库淑兰凭借着对痛苦直接的感受，

将岁月留给她的疤痕，

一刀一刀剪入彩纸。

旬邑县文化馆，

在组织民间艺人创作时，

发现了她非凡的剪纸天赋，

多次提供材料请她创作。

经过深入细致的研究，

陕西美院教授杨学芹女士，

把库淑兰推介给社会。

“剪花娘子”系列，

横空出世之后不久，

先后在西安美术画廊、

北京中国美术馆展出。

应世界妇女大会之邀，

还在中央美术学院展出。

面对这样的杰作，

无数人给出最高赞誉。

用图腾色彩来表现其丰富的精神世界，

一件件作品均表达出了民间的神性。

有外国学者甚至称她是，

能跟毕加索媲美的手艺人。

中央美术学院著名教授杨先让说：

“库淑兰是我至今找到的，

民间艺术家中的第一号种子，

真正大师级别，几百年出一个。

她是中国农村妇女中的佼佼者，

是中华民族的宝贝，

是中国的骄傲。”

可是这样一个民间艺术里的大师人物，

在作品被挖掘出来后，

过的却还是无比凄凉的生活。

她甚至没有足够的钱，

去买创作用的彩纸！

由于民间手工艺艺术，

长期以来受不到重视，

许多非物质遗产从此绝迹。

库淑兰老人的“剪花娘子”，

最终也未能躲过一劫。

虽然被授予大师称号，

但库淑兰的晚年生活，

并没有得到什么改善。

当时渐渐有了名气的她，

还是住在这暗无天日的窑洞里。

她在身体极差，腰酸腿痛时，

还要给身体更差的老伴做饭。

有时路都走不太稳，

甚至只能跪在地上切菜。

身体每况愈下的她，

靠着吃止痛药来维持着日常生活，

却无法停止干活。

因为只要她不做饭，

老伴儿就得饿死。

尽管偶尔会有很多老艺术家

来慕名拜访她，

随行带来一些物资，

但这也仅仅是杯水车薪。

还不排除有些人，

送东西也是带有一定目的。

每次老人见有人来访，

都会说同一句话：

“下次多给我带点彩纸。”

眼神中流露的渴望，

令人看了无限唏嘘。

有的出版社也把她的画作印成书，

但是最后只寄出一本样书给她作为酬谢。

长期生活在农村的库淑兰，

对稿费、版权这些都一窍不通。

付出了劳动，没有得到相应的利益，

也只能认了。

很多人心里都清楚，

库淑兰老人的作品 日后收藏价值会很高，

大家都想方设法登门索要。

有时候仅仅用一叠彩纸，

就换走了十几张大画。