倒计时1天!
10月31日至11月22日,
第三届一条艺术与设计线上博览会
正式启幕!
届时,从一条App及小程序、
一条艺术App及小程序四个入口,
皆可进入线上艺博会
浏览及购买近20家一线画廊带来的
清代古宅外观(局部)本次线上博览会期间,
我们还将在杭州西溪湿地问溪路89号的清代古宅里
特别呈现一条艺术空间开幕展“秋水共长天”。
近80余件艺术佳作展开古今对话——
包括丁乙、张恩利、余友涵、耿建翌、
陈可、徐震、崔洁等艺术家的当代艺术精品;
还有来自明清及当代的屏风、沉香、壁砚、
佛像、紫砂、瓷器等美物,
部分参展作品将在线上同步呈现。
本期特别专题,
带来第三届艺术与设计线上博览会
线下展览信息
及本届部分亮点作品介绍,
今年线上艺博会期间,我们将在杭州西溪湿地一座国宝级清代古宅里,特别呈现一条艺术空间开幕展“秋水共长天——当代艺术与美物联展”。
此次展览,我们精心遴选了近80件当代艺术佳作与美物,来自古今中外,不拘一格,并列展陈,在此呈现一场特殊的对话。展览地址:杭州市余杭区邬家湾问溪路89号
展览所在的清代古宅本是一座宗祠,建于清中期。其木构奢华繁美,整个空间古意森严,气韵非凡。
在这里,明代灵璧赏石与21世纪的布面油画互相对照,抽象画与器物美彼此印证,当代意识与古典情怀并不互斥。与其说这是一场审美冒险,不如将之视为一次彻底的审美实践。“秋水共长天——当代艺术与美物联展”现场
美物与当代艺术交相辉映
李颜珣作品
左图为《粉斑绿苔梅瓶》,2021
此次展出的美物涵盖12个品类,如屏风、沉香、壁砚、瓷器、紫砂壶等,复现了古典的生活情景。
通高42cm,横⻓ 39cm
王蘧常,《章草字典序册页八开册页》,1982明代的“神龙”古石,造型奇巧,恰如⼀条躬身探视的商代巨⻰,⻰嘴⼤张,⻰头、⻰⻆毕现,⽓韵⽣动,故起名为“神⻰”。
王蘧常先生晚年极其重要的书法作品《章草字典序》。从书写⻛格上来看,此件作品属于王⽼后期书⻛(成熟期)向晚期书⻛(典型蘧草⻛貌)转化的过渡书⻛。一条艺术基金会借展
一条艺术基金会借展
当代艺术部分,既有丁乙、张恩利、毛焰、刘韡等重量级艺术家作品,也有陈可、孙逊、吴笛、崔洁等青年艺术家的代表佳作。肖江、徐震、周思维、关小、彭斯等都将展出近年新作,耿建翌、张晖则将呈现罕见的早期作品。
丁乙,《十示 2022-7》,2022
亚麻布上绘画,180 × 180 cm
陈可,《包豪斯德绍校舍No.1》,2022
布面油画,200 × 130 cm
此次还将展出丁乙近年的转变之作《十示 2022-7》,他用“十示”符号演绎流动的星空和海洋。还有陈可在“包豪斯女孩”之后的进阶之作,《Bauhaus Building Dessau No.1》,聚焦于包豪斯建筑和美学。
线下展出的大部分作品,将同步于线上艺博会展出。长按下方图片,添加一条艺术主理人玉茹微信,获取更多艺博会及参展作品信息。第三届一条线上艺博会,共有近20家机构带来超百件精彩作品,我们将在之后的多期推文中,分主题与系列,为大家呈现更多亮点作品介绍。
余友涵,《2018.01-01》,2018
布上丙烯,60(H) × 50 cm,带框:61.5 × 52 × 5 cm
点击图片,查看作品
余友涵,中国当代抽象艺术的重要开创者之一,他曾代表中国参加第22届圣保罗双年展,第45届威尼斯双年展,以及首届亚太当代艺术三年展。他的作品结合了多重透视和对中国文化本体结构的研究,融合了中国的视觉符号和西方艺术的表达方式,影响并感染了一代年轻艺术家。1981年,北京,高考恢复,学生们涌向天安门广场灯火通明的地方学习图片致谢星空间
刘香成是迄今首位获得普利策新闻奖的华裔摄影师,他倾尽半生,拍摄改革浪潮下中国人日新月异的生活。这次一条线上艺博会展出的作品,出自他的经典系列“1981年,北京,高考恢复,学生们涌向天安门广场灯火通明的地方学习”。刘香成用纪实的手法,通过无数的小故事纪录下时代的巨变。
徐震,《山水-异形(110 cm-107cm)》,2024徐震,曾参加第49届威尼斯双年展,作品被巴黎蓬皮杜艺术中心、戴姆勒艺术收藏、路易威登基金会、白兔中国当代收藏、瑞银集团等国际知名机构收藏。这次展出的《山水-异形(110 cm-107cm)》是他近年的水墨新尝试。画中的假山石被拼成了外星人的模样,象征东方传统文化的山水,和来自西方流行文化的“异形”并置,他以一种戏谑的方式调侃着全球化,隐喻着文化的挪用和糅合,这也是他创作中一直关注的话题。
艺术家烟囱,以天真日常的漫画题材构成自己的明快画风,轻松幽默、充满趣味性的画面叙事来自日常给予他的灵感。
这次展出的拼贴作品《亲亲猫》,有着他作品中独树一帜的扁平卡通感,展现了他和猫咪的温情时刻。
烟囱在北京、上海、巴黎、香港多次举办个展,也曾亮相国内外各大专业机构及展会,如香港巴塞尔艺博会。他的作品还被英国知名的V&A博物馆收藏。彭斯,《熔裁 NO.1》,2024
点击图片,查看作品
彭斯,是近年备受瞩目的八零后艺术家,曾在中国国家美术馆举办个展。彭斯在过去几年中一直在寻找一种不同于以往的创作方式。青年时代的彭斯所追求的是一种诗意的美感、古典的气质和静谧的韵味。这些年来,彭斯一直在实践和思考,尝试用世界共同的语言来阐述自身独特的美学内涵。图片致谢蜂巢当代艺术中心
孔千向来以其极具辨识度的造型语言为人所熟知。天津美术学院近四十年的教学生涯,奠定了他兼具厚度与广度的创作框架和格局。同时,他深受中国民间文化的滋养。孔千用“杂糅”概括他的绘画行为,而他所选择的形象与经营的画面往往都站在精致、美好与温和的反面。本次一条线上艺博会所呈现的作品中,孔千以画笔为刀刃进行解剖式的刻画,以绵密的笔触在黑色、猩红与灰色铅笔和碳条的腔调中揭开肉身之下潜藏的各色宇宙。
龙荻生长在一个艺术世家,但她并没有走美院派路线,曾经的历史学术背景和跨国的生活经历,对她的创作有着决定性的影响。近年来她在北京举办了多次个展。同时,她还从事女性作家作品翻译和以性别为主题的写作。
她画中主角多为女性,性格鲜明、不受拘束。她们在街边咖啡馆,或是在公园、海边,谈话或休闲,浪漫而潇洒。她的作品有着对性别关系和亚洲女性身份的预示和反思。
毕蓉蓉,《四叶纹门·倒影—工作碎片II 》 , 2024图片致谢千高原艺术空间
艺术家毕蓉蓉近年备受关注,近期还入围了重要艺术奖项“希克奖2025”。国画背景出身,毕蓉蓉却以巧妙高超的画面“编织”为观众所熟悉,她提取建筑、海报、动植物、风景,或者抽象物体的表面纹样,再将它们进行编织和组合。此次展出的《四叶纹门 · 倒影—工作碎片 II》起始于艺术家在V&A美术馆采集的一个16世纪意大利铜门上的纹样,上面的十字纹或四(瓣)叶纹出现在不同国家的器物上,让毕蓉蓉联想到人类之间的错综复杂的交流,以及纹样作为一种语言被不断地交换、繁殖、生发。她将这种联想表达在了这组结合织物、动画、金属、绘画等媒介的作品之中,纹样展现出无限的时空。
图片致谢白石画廊
姜淼出生于中国吉林省,毕业于中央美术学院版画系,她擅于利用木刻刀雕绘的独特技法,建构出色彩斑斓且层次繁复的作品。
姜淼的每件作品表面底下都蕴含着二十层以上的色彩。在她的雕刻刀起落之间,作品由平面转为立体。姜淼的作品是画又非画,在她耗日费时所描绘的宇宙世界中,层层迭迭的色彩蕴藏着无限的时空与气场,平静地释放出生命能量。
王一龙,《吐纳》,2019
图片致谢站台中国当代艺术机构
王一龙的创作关注现实世界中的人物情感,他试图用绘画来创造一种当代社会的人类寓言,凭借个人经验的记忆和想象去创作,是一种自传式的书写。
在他看来,单纯的题材更能展示出形式语言的魅力。而相比以往强调表现人物,近期他创作的题材范围更为多元化。
他的作品曾参展成都市美术馆策划的群展“图像的震撼——80、90中国新绘画”、“青年艺术100”群展等重要展览。100 × 100 cm
图片致谢德玉堂画廊
杨泳梁的创作试图将中国传统文人画的审美,与当代艺术的表现方式相结合,在他的作品中那些看似超凡脱俗的山水,其实是由大量零星散布的人类建筑、机械所构成的现代都市缩影,形成对当下的隐喻。
他的作品被全球多个重要美术馆、公共机构收藏,包括北京UCCA尤伦斯当代艺术中⼼、纽约⼤都会博物馆、波⼠顿美术馆、⼤英博物馆、巴黎现代艺术博物馆、墨尔本维多利亚国家美术馆等。严一能,《16.7-23》,2023
布面油画,40 × 81 cm
图片致谢索卡艺术中心
严一能,1977年生于浙江台州,毕业于中央美术学院壁画系,获硕士学位。他的作品曾在北京画院美术馆、深圳何香凝美术馆等机构展出,亮相于北京当代艺博会等大型艺博会。这次展出的《16.7-23》,画中堆积的颜料宛如岩层,象征着地质的变迁;又像是火焰灼烧的痕迹,隐约标示着人类崇敬火的历史,让人联想到远古时代。他为作品提供了一个时空的语境,将万物的变迁以一种近乎抽象的方式浓缩在画布之上。
图片致谢红树林画廊
方凯,本科毕业于南京艺术学院油画系,作品曾在广东美术馆、武汉美术馆、南京艺术学院美术馆等机构展出。
他从西方传统绘画中汲取养分,利用媒介间的相互作用关系,不断拓宽绘画语言的边界。通过对肖像与景物的刻画,方凯表现了生命及其所处的幽暗深沉的环境,闪烁于画面中的个人情愫极具感染力。
这次展出的新作相较于早年作品,色彩更加明亮,画中的场景更多是艺术家对儿时的回忆,放野火、游泳……更显温暖。布鲁诺·加丹纳,《水下走廊》,2024
点击图片,查看作品
法国90后艺术家布鲁诺·加丹纳(Bruno Gadenne)同时也是一个环球旅行家。这次展出的作品,是他在东南亚海域背包旅行三个月后,最新创作的海底景观系列。画作聚焦野性的水下世界,带领观众潜入海洋的隐秘深处。
他使用了全新的色调,希望同时呈现水的密度和超现实的色彩。他以某种方式简化珊瑚结构的无穷细节,同时又不失其各自的特点。他的作品展露出海底世界的美妙与脆弱,提供了一种关注野生世界的诗意叙事。
10月31日至11月22日期间,从一条App及小程序、一条艺术App及小程序四个入口,皆可进入线上艺博会浏览及购买作品。长按下方图片,添加一条艺术主理人玉茹微信,获取更多艺博会及参展作品信息。