社交平台上,“唐探式年味”成为热议话题:观众一边为阿鬼(王宝强饰)的部落秘技捧腹,一边为秦福(刘昊然饰)的“望闻问切”式探案感到新奇,又一边为白轩龄(周润发饰)的法庭独白落泪。
自2015年《唐人街探案》横空出世,到如今正好十年。十年的时间里,它从一株破土而出的幼苗,长成了“中国影史首部破100亿系列电影”的参天大树,从“喜剧悬疑”的拓荒者,蜕变为承载华人历史记忆与电影工业制作的国民符号。
(图源:
猫眼专业版)
而《唐探1900》,会是“唐探宇宙”的新起点,沿着前传的思路在浩瀚的历史汪洋中继续向外延展,还有无数故事值得发掘。
IP效应恰恰是它在春节档持续收获成功的秘诀。中国想做成IP的电影很多,真正做成了IP的电影凤毛麟角。拆解《唐探》IP的十年进化史,复合类型的成功探索是它从原创电影中杀出重围的关键;关于“年味符号”的包装让它破圈成为最大化的选择;而对家国大义与时代精神的伸张,给它赋予了新的生命力。
用十年成为“年味符号”
要理解这一IP,须得先从观众基础来看。
纵观系列发展史,可以明显看到,2015年第一部《唐人街探案》,受众画像最为年轻。而自2018年首入春节档之后,合家欢元素让受众画像更趋于全年龄层覆盖。到了《唐探1900》,据猫眼专业版,30岁以下观众占比为51.3%,在同档期中年轻观众群体的占比位居前列,但40岁以上观众比例也达到21.6%。可以说,《唐探》系列的观众总是中国电影的“最大公约数”。
这需要归功于《唐探》对自我的认知,从2018年进入春节档开始,唐探系列从内容包装到营销策略,各个方面都在为春节档量身定做,才能在年味渐淡的如今成为大银幕上的“年味符号”。
从内容上,除了喜剧和探案两大基本元素之外,《唐探》总会在其中加入较为热闹的追逐戏或巡游戏以烘托年味,收尾时还会加入歌舞元素。从营销上,《唐人街探案3》开始使用的slogan“三十晚上年夜饭,大年初一看唐探”,到《唐探1900》继续沿用,但因为今年没有大年三十,改成了“除夕”。这种方式从观众心智上在“过年”与“唐探”之间建立了绑定关系。
如果事后来看,系列电影在IP已经打出名头之后,雪球总是容易越滚越大。截至目前,《唐探》系列影片已经覆盖了2.38亿观影人次,且这一数字还在继续增长中。IP的魅力恰恰在于,它降低了观众在事前的决策成本,也能给影院排片更自如的空间,给场点燃档期信心。
(图源:
灯塔专业版)
但一开始把雪球攒起来的过程才是尤为不易。《唐探》之前,国内能将喜剧与悬疑两大“中国观众最喜爱的热门类型”相结合的案例几乎没有。在《唐探》之前,国产悬疑片多为暗黑风格,喜剧则常陷于段子堆砌。《唐探》的冒险在于,用喜剧消解悬疑的压抑感,又以推理赋予喜剧逻辑深度。
陈思诚也在南方周末的采访中提到了这一过程,“后来事实证明,这二者的结合还是成功的,一加一是远大于二的……而实际上今天的观众,已经很能够接受——甚至享受——这种类型复合所带来的过山车式的观影体验了:一会儿氛围紧张、冷静思考,一会儿场面欢脱、放声爆笑。”这是《唐探》系列在类型片探索上给国产电影留下的宝贵财富。
到《唐探1900》中,这种“悬疑+喜剧”又生出了新的可能。阿鬼凭借动物追踪术寻找线索,秦福以中医“望闻问切”破案,这种“土洋结合”的探案方式,既保留了推理的严谨性,又制造了密集笑点。
(图源:
@电影唐探1900)
这也从另一个层面解释了《唐探》系列的全民性。悬疑就是一个挺时尚的类型,在年轻群体中更受欢迎,而喜剧是中国观众全年龄段都爱看的类型,它中和了悬疑可能会造成的排斥感。再加上那些适合春节的合家欢元素,让它在春节的临时观影决策中也能占到足够高的权重。
可见,不论在映前还是映后,《唐探》的独特风格注定了它总会在春节档拥有一席之地。
三部曲之后的IP启示录
即便放眼海外,三部曲也是最常见的系列电影开发策略,但走出三部曲之后,仍然能继续IP生命力的案例,实在少见。
《唐探》三部曲辅以网剧作品,构建了一个相当完整的现代探案世界观,当中性格各异的侦探们共同组成了“唐探宇宙”。但再往后走,主创没有执着于给这批侦探一个“大结局”,反倒是选择了一条反常规路径:将时间线拉回1900年,讲述唐人街起源的故事。
历史背景的加入,让《唐探》成功的在原有风格延续之下还保有作者表达的余地。当白轩龄在法庭上高呼“四海一家”,当金陵福用戏法对抗枪炮,我们看到的不仅是百年前华人的挣扎,更是一个民族在银幕上的自我觉醒。