新片场牟雪：网络电影对中国电影产业的产业价值 | 新青年沙龙实录

过去几年的时间里，网络电影市场经历了狂飙突进、泥沙俱下的过程，迈进了精品化、高质量的阶段，但从去年年底开始到今年上半年，整个行业的走向低于大家的预期。

不仅是受政策监管加强的影响，更大的影响来自市场层面：平台资源开始投入院线电影，分账网剧获得平台力推，C端用户在平台上开始拥有更多选择。在此基础上，以快手、抖音为代表的短视频应用占据了用户更多的注意力，网络电影的发展空间越发狭小。

为了抓住网络电影的新机遇，突破困境实现创新升级，在2019年第七届中国网络视听大会现场，《三声》（微信公众号ID：tosansheng）邀请了来自平台方、头部公司、投资机构的负责人，融合演讲、圆桌、互动提问多种形式，共同讨论网络电影如何创新升级。

新片场影业总裁牟雪的演讲主题是《网络电影对中国电影产业的产业价值》，在这个主题之下，牟雪分享了新片场挖掘培养年轻创作人，组织、扶持和指导年轻创作人以共同取得经济效益、社会效益双丰收上的经验。“年轻创作人在职业生涯中会遇见很多困难：融资难，在青年导演中有高达38%的创作者是通过自筹资金来完成作品；产出的作品90%没有机会被看见；院线电影参与成本日益增高。”网络电影对标美国B级片，为年轻创作人提供了有效成长的实践机会。

新片场影业总裁牟雪

各位上午好，非常感谢三声的邀请，今天的演讲主题有一些大——《网络电影对中国电影产业的产业价值》。21世纪什么最贵？人才。今天我想谈谈网络电影对中国影视产业人才培养、人才发掘方面的价值。

新片场起家于V电影（现更名为场库），2014年新片场社区上线，目前已成为国内最大的年轻影视人社区，拥有超过120万的认证创作人，创作人在平台上自主上传的作品达到350万部，在没有英文版的情况下，认证创作人所属国家和地区已经超过40个。

在运营新片场社区的时候，我们深入了解到现在的年轻创作人在职业生涯中面临很多困境。

首先就是融资很难。在青年导演中，有高达38%的创作者是通过自筹资金来完成作品，所以我们会说学导演专业是很贵的，一部作品很难找到人投资，大多数年轻创作人会选择拉亲戚朋友投资以解决创作经费问题，而且经常会出现因为没有投资所以项目夭折的问题。但是获得投资之后，由于缺乏经验，也很难做成功，甚至会出现被撤资的情况。

院线电影现在是什么情况呢？简而言之，就是越来越难，参与成本不断提高。在座的各位都是从业者，感触应该会更深一些，2018年全年票房前十的电影制作成本全部超过1亿人民币，上映的477部电影有178部的票房连100万都没有达到。无论是出品公司还是创作人，就算花费了那么多时间和精力，但最终成绩也不是很好，对于他们来说，电影的经济效益和社会效益都很重要，没有经济效益就不能达到可持续发展。对于年轻创作人来说，院线电影的门槛太高，制作成本高、周期长，而且很少会有投资者愿意选择年轻创作人。对于年轻创作人来说，每年新片源那么多，他们如何才能参与其中？他们的机会在哪里？

这时候就体现出网络电影的优势。首先，网路电影的展示渠道是非常确定的，平台会做评估。其次，网络电影的投资体量比较集中，商业模式比较清晰，爱奇艺、优酷、芒果TV等平台都有非常明细的商业模式。最后，网络电影的制作周期较短，对于年轻人创作出的作品，在一两年的时间里就能面市，对于年轻创作人来说，是一个重要的展示舞台。

在没有网络电影之前，行业内的内容形态是TVC、视频、电视剧、院线电影。网络电影的出现，相当于在短视频和长视频之间有了巨大的补位。不是所有在网络电影取得一定成就的人都要进阶，但是一定会有一部分年轻人通过网络电影更进一步。我们之前合作过的演员、导演、摄影、美术等网络电影的从业者，已经有人开始参与院线电影的制作，浮出水面。

其实网路电影对标的是美国B级片。网络电影和美国B级片是有相似之处的，美国B级片是在1934年，出于提振院线电影观影人次和票房而出现，一般是影院买断制。B级片可以为观众提供更多的观影内容，在最一开始就有确定的商业模式，相对于A级片，它的制作成本较低，周期较短，风险较小，跟现在的网络电影十分相似。

2017年，美国全年影片数量约500部，A级片（过亿投资的头部电影）大概不到100部，剩下的400部全部是B级片体量，B级片占美国每年新出品电影的绝大多数。除此之外，B级片也是年轻导演的试验场，在B级片领域出来的大咖有昆汀（代表作《低俗小说》《杀死比尔》《无耻混蛋》）、温子仁（B级片代表作《电锯惊魂》）。借鉴美国电影产业的发展经历，有非常多优秀创作人都是早期从B级片制作开始的，慢慢地因为有作品上映被业界关注到，被影业公司、知名导演发掘，所以才进阶到更大体量的A级片电影制作。

新片场也在探索这样的一条道路，我们更加强调自制，有运营新片场社区的经验，我们和创作人的距离是很近的，也非常了解他们的疾苦，在他们还是学生的时候已经和他们打交道，所以先一步把他们带进了新片场社区里，发挥他们的所长、培养新一代创作人。我们内化的不仅有制片人，还包括导演、编剧、演员、后期团队和特效，都会内化吸收进来 。这些人聚集在一起之后可以沉淀创作经验，可以更快实现进阶，毕竟网络电影还是一个比较新鲜的事物，很多都是需要摸着石头过河，大家的沟通更加紧密，也会有更多的经验传承下来。

在沉淀方法论、探索工业化、经验可传承、人才可进阶的基础上，2018年我们获得爱奇艺分账票房。当然票房只是一方面，更值得骄傲的是在2018年爱奇艺网络电影票房排名前十的影片中，我们有三部，并且有两部是自制的，这体现我们在挖掘、培养、组织年轻创作人，在取得经济效益、社会效益双丰收上有一定成功的探索。

除了实践以外，我们还有NEW ERA新浪潮青年电影季，至今已经成功举办三届。2018年短短半年时间我们收到1500部参赛作品，共有1万创作人参与。网络电影在社会经济双方面的价值需要持续挖掘，我们现在做的更务实一些，一直在努力挖掘人才，希望能做出打动人心的作品。我们也在尽最大可能挖掘、培养以及扶持年轻创作人，只有年轻创作人成长起来了，整个网络电影行业，甚至中国电影行业才会有更多的人才可用，这是我们在这方面持续努力奋斗的价值所在。