上课时间：1-16周 每周三 18:40-20:30
上课地点：北大理教108
所需教材：
Music in The Nineteenth Century,Walter Frisch,W.W.Norton and Company,2013,978-0-393-92919
西方音乐通史,于润洋 主编,上海音乐出版社,2001
The Romantic Generation,Charles Rosen,Harvard University Press,1995
,A History of Western Music (seventh edition),Claude V.Palisca, J. Peter Burkholder, Donald Jay Grout,W.W.Norton & Company,2010
,A Brief History of Music in Western Culture,Mark Evan Bonds,Prentice Hall PTR,2004
19世纪音乐史,格奥尔格·克内普勒,人民音乐出版社,2002
,The Cambridge History of Nineteenth-Century Music,Jim Samson,Cambridge University Press,2001
Nineteenth-Century Music,Carl Dahlhaus,University of California Press,1989
,Romantic Music：A History of Musical Style in Nineteenth-Century Europe,Leon Plantinga,W.W.Norton & Company,1984
课程简介：
《浪漫主义时代的欧洲音乐》是一门专门介绍19世纪欧洲音乐文化的断代史课程，主要针对浪漫主义音乐的产生和发展过程进行分析讲解，使学生通过对音乐的聆听和分析，以及对经典音乐理论著作的章节阅读，较为全面地理解和掌握19世纪的欧洲音乐文化，激发学生对艺术审美和文化研讨的兴趣。
本课程就有关浪漫主义音乐的15个专题展开课堂教学，通过对作曲家及其代表性作品的深度讲解和剖析，逐步廓清浪漫主义音乐风格的历史沿革、审美特征、文化语境和艺术影响。本课程的教学亮点在于：第一，注重对浪漫主义音乐的时代背景和文化语境加以介绍和分析，系统阅读经典音乐史著作和研究论文；第二，采用大量视听音乐素材和前沿性的文化史料作为授课支撑；第三，启发学生对欧洲浪漫主义文学、绘画，以及其他艺术现象的关注和思考，从开阔的文化视野中把握19世纪欧洲音乐的形式、风格和思想。第四，注重中西音乐文化比较，特别对浪漫主义音乐对中国近现代音乐的影响进行专门研讨；第五，充分利用互联网在音乐文化信息检索方面的便利条件，鼓励并组织学生查找前沿信息，开辟专题论坛。
本课程力求深入浅出的介绍各种音乐文化现象，不在技术理论问题上给学生的聆听和理解带来障碍。本课欢迎我校对西方文化怀有兴趣的同学前来聆听，使师生在课堂内外的互动交流中取得思想争鸣、教学相长的良好效果。
教学大纲：
《浪漫主义时代的欧洲音乐》是一门专门介绍19世纪欧洲音乐文化的断代史课程，主要针对浪漫主义音乐的产生和发展过程进行分析讲解，使学生通过对音乐的聆听和分析，对经典音乐理论文献和研究论文的阅读，较为全面地理解和掌握19世纪的欧洲音乐文化，引导学生参与音乐审美和文化研讨，深入探索西方音乐在近代历史发展中的来龙去脉。
第一讲：导论什么是浪漫主义？
第二讲：路德维希.凡.贝多芬音乐中的浪漫主义风格因素
第三讲：卡尔.玛丽亚.冯.韦伯与德国浪漫主义歌剧
第四讲：“歌曲之王”弗朗兹.舒伯特
第五讲：用音乐书写日记的人：费利克斯.门德尔松
第六讲：浪漫主义时代的喜剧之王：安东尼奥?罗西尼
第七讲：赫克托. 柏辽兹和他的《幻想交响曲》
第八讲：“钢琴诗人”弗里德里克. 肖邦
第九讲：弗朗兹. 李斯特和他的“交响诗”
第十讲：乐剧之父理查德. 瓦格纳
第十一讲：19世纪的轻音乐文化
第十二讲：浪漫主义民族乐派的兴起
第十三讲：俄罗斯的浪漫主义音乐灵魂：彼得. 伊里奇. 柴可夫斯基
第十四讲：古斯塔夫.马勒与德奥晚期的浪漫主义音乐文化
第十五讲：浪漫主义音乐的终结与遗存
第十六讲：浪漫主义音乐对中国近现代音乐的影响
第十六讲（本讲可作为复习总结课）
授课方式：
课堂教授和研讨相结合；
要求学生课下预先阅读指定文字资料，聆听参考曲目；
每堂课安排10分钟自由提问时间；
建立互联网课程信息平台，上传和分发各种文化信息和历史资料。
