著名话剧艺术家顾威先生，于2024年12月12日在北京逝世，享年84岁。在51年的演艺生涯中，顾威主演或导演了曹禺、老舍、易卜生等多位大师的话剧，塑造了几十个舞台形象。
他在1989年版《雷雨》中塑造的周朴园，至今被视为话剧巅峰。
1950年代，十几岁的顾威在首都剧场观看了曹禺的《雷雨》，自此将话剧当成终身事业。从20世纪过来的人都承认，中国所有的现代戏剧，没有不被《雷雨》影响的，也没有不佩服曹禺的。
所以人们才说，“演不完的《雷雨》，说不尽的曹禺。”
著名文学评论家许子东曾说：
如果没有曹禺，中国现代戏剧的地位没有现在这么高。
私下的说法：
其他人的戏剧加在一起，等于一个曹禺
。
可以说，
他
一己之力拔高了中国现代戏剧的地位。
为什么要阅读曹禺？理由有太多。
◎“东方的莎士比亚”——写尽了
中国与中国人
的“文化母题”
阅读莎翁，是一个人理解西方文化的前世今生，乃至西方人灵魂深处的捷径，阅读曹禺对于我们认知中国与中国人来说，也有同样的意义。
曹禺23岁就写出《雷雨》，50年代写出“四大名剧”，他的天才在全世界久负盛名，有日本学者将他称为“东方的莎士比亚”。
他用中国的方式，中国的人物关系，把“命运”“堕落”“现代与传统的剧烈冲突”等等，这些曾经只属于西方文化的命题呈现出来，甚至变成了中国人新的“文化母题”。
▲《雷雨》话剧剧照
◎
放之四海皆经典，超越时代、地域和阶层
在中国没有第二个作家的作品
，
能像曹禺这样，
完全不受
时代、
地域和
阶层
束缚，放之四海皆经典。
他的《雷雨》直击当代人内心的欲望与崩溃，迷惘人生的罪与罚；他的《日出》写尽堕落与苦难，灵魂的毁灭与再生；他的《原野》用一个惊心动魄的复仇故事，讲述了人与人之间的极爱与极恨，非爱即恨、大悲大痛的极端情感。
爱、恨、情、仇、婚姻、权力、野心、控制欲、梦想、忠诚、死亡、罪恶……我们人生的绝大多数困惑，曹禺在他的作品中都写到了。
他写的并不只是一个话剧剧本，一个曲折的故事——
他写的是“人”，他真的懂“人”。他深入到了人的灵魂里，也把自己的名字永远刻在了那里。
顾威就曾说，《雷雨》在1950年代被当成“阶J斗争”的教材，周朴园是黑心资本家的代表；但是1980年代以来，人们却从这个海归资本家身上，看见了“人性的挣扎与呼号”。
无论看过多少遍，观众仍会被天真的周冲逗得发笑，仍会被撕裂的亲情、乱伦的爱情痛彻心扉。
◎直击人心的文字力量
我们无论看了多少莎士比亚的戏剧与电影，仍然要阅读莎士比亚的作品。
因为文字中的很多巧思与深意，更是在剧场中难以体味到的。
正如曹禺自己说的，他写的不是一个只能在舞台上演的剧本，还是一个让读者可以看的剧本。
然而遗憾的是，作为
与
鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍一道，并列为
中国现代文学史上最重要的作家的曹禺。却
没有一套编校水平与其地位相匹配的全集出版，对于普通读者而言，阅读曹禺，如何选取版本更是一大难题。
这套《曹禺全集》，堪称
第一套真正意义上
的曹禺全集——
由北大钱理群教授带队，十三位学者组成的名家团队，
历时六年打磨，五百余万字，许多内容都是首次公开。
据出版社说“这本书的用时之长、用心之细、成本之高，盈利几乎是不可能的了”。
因此
尽管曹禺的书有很多版本，但值得收藏、同时也是
第一套真正意义上
的全集，仅此一套。
为此，先知书店诚挚推荐这套可传世的
独家限量珍藏版
《曹禺全集》，
尤其是
以下四类人不容错过：
◎曾直接或间接受益于曹禺的“戏剧人”
——
曹禺是中国戏剧的符号，
“说不尽的曹禺，演不完的《雷雨》”，
一代又一代的导演、演员，甚至观众都曾受益于他。
因此收藏、馈赠本书，既是在向“中国戏剧之父”曹禺致敬，更是通过这套全集与伟大的剧作家的灵魂对话。
◎
文艺与文学爱好者
——文艺爱好者阅读越多
，
往往越会
关注
圈内
绕不开，却很少为文艺圈以外的人所熟知的大师，曹禺正是其中的代表。
如果书架上已经收藏了鲁迅、巴金、老舍、莎士比亚、契诃夫，却没有收藏曹禺全集，那么在文学、艺术层面，始终是有缺憾的。
◎
热爱收藏稀缺图书的爱书人
——
越是经典的作品，越值得额外的增值体验，今年正值曹禺先生的《雷雨
》发表90周年，
先知书店联合出版社，为本书量身设计了
限量编码藏书票，更包含曹禺印章与曹禺女儿万方亲笔签名，一书一码，为本书更添
收藏、传家的价值
