拍电影质感的电视剧，《上甘岭》主创分享了这些经验

看电视 · 公众号 · 电视剧 · 2024-11-29 22:29

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“收视冠军”“电影质感”“缅怀先烈”“感动满满”，这几个关键词指向了今年大爆的电视剧《上甘岭》。

自10月14日开播以来，《上甘岭》收获了无数好评，收视率持续领跑，屡创新高，位列总局中国视听大数据CVB历史收视之冠。在索福瑞全国网的收视数据中，该剧全剧平均收视1.24%，平均收视份额6.72%，位居2024年全年第一。在酷云数据中，该剧的最高收视率达到2.939%，全剧平均收视率2.383%，同样暂居2024年年冠。

《上甘岭》是国家广电总局2023年度电视剧引导扶持专项资金扶持项目，“北京大视听”重点文艺项目、北京市广电局扶持项目。剧集凭借高燃的战争场景和真挚动人的家国情怀，激起了广大观众的情感共鸣。

由北京市广播电视局、北京大学党委宣传部主办，首都视听产业协会、北京大学影视戏剧研究中心、博纳影业集团有限公司联合承办的“与大师有约——电视剧《上甘岭》创作分享会”在北京举办，并于11月28日晚在微博平台@中国·北京电视剧盛典@首都广电@首都视听产业协会@电视剧上甘岭@新浪电视@微博电视剧几个账号进行直播。

主管部门领导、行业专家、主创团队代表到场交流，为我们分享与解析了这部剧的创作理念、艺术手法和深刻的社会价值。同时，会上还安排了创作分享、圆桌沙龙及互动环节。此次分享会由北京大学党委宣传部，《视听传播案例研究》等课程教师吕帆担任主持。

新主流剧集的一次全新探索

北京市广播电视局党组成员、副局长、一级巡视员张苏发表致辞，他指出，《上甘岭》在创作上较好地把握了历史真实与艺术真实的关系、高层叙事与基层叙事的关系、故事质感与视听质感的关系，形成了从“高地”向“高峰”攀登、从“图谱”向“图腾”升华、从“重大”向“重点”转化的创新实践。他表示，北京市广电局将持续擦亮“北京大视听”的文化品牌，在深化重大题材创作，深化协拍协审机制，深化精品创作成果上下功夫，坚持内容为王、融合发展、服务指导，不断提升北京出品的影响力、引领力、传播力。

博纳影业集团董事长，《上甘岭》出品人/总制片人于冬代表《上甘岭》出品方发言。他表示：“伟大的上甘岭精神是我们的创作支点，更是我们的创作源泉。”

作为剧集的出品方，他认为：“观众的认可是对我们最大的鼓励。”我们应当创作出更多兼具思想深度、艺术高度和精神力度的优秀作品，创作出更多无愧于时代的优秀作品，描绘新时代的精神图谱，为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀。

中国广播电视社会组织联合会副会长、首都视听产业协会创作规划指导委员会主任李京盛分享了《上甘岭》对战争题材电视剧创作的几点启示。

他指出，对文艺作品价值热点的开掘，是要有时代感，有生活向，有当下性，有流行度。但同时，在文艺作品的题材和主题开掘上，还有一种永远不过时的价值情感，永远会点燃人们心中那些最炽热、最深沉、最持久的价值力量和情感力量，那就是文艺作品所要追求的具有永恒书写意义的题材与主题。而《上甘岭》所表现的爱国主义和英雄主义的情怀，就是从古至今，古今不灭、古今一致的一种永恒价值。

并且，抗美援朝这场战争，能够表现出战争真正的主题在哪里，决定战争胜负的根本原因在哪里，战争的正义性和非正义性在哪里，面对战争的流血和牺牲，人类如何选择战与和这一主题上，我们的立场应该在哪里。所以，对抗美援朝这个题材的深度挖掘和文艺书写打开了中国革命战争叙事新的可能。另外，《上甘岭》这部剧还塑造出了崭新的银幕形象，在美学升级上也达到了一个很高的境界。

历史真实与艺术创造的结合

随后，分享会进入《上甘岭》的几位核心主创的分享环节。

于冬从自身出发，介绍了老电影对自己的影响，表示自己拍摄电视剧《上甘岭》“既是向‘上甘岭精神’致敬，也是向经典老电影致敬，向那一代电影人致敬。”

随后，他表示，《上甘岭》是以电影的质感为目标进行的创作，它“凝结了中国电影产业化改革发展的工业水平的提升”。

在创新方面，《上甘岭》也下了很多功夫，他们围绕“上甘岭精神”这一核心，将历史真实与艺术创造相结合，表示既要做到史料翔实、论证严密，又要让当代年轻人有同感、激发爱国热情。

博纳影业集团制作总监、《上甘岭》制片人/剧本总监曲吉小江提到，他们通过拍摄《长津湖》积累了拍摄战争电影的一些经验，并表示《上甘岭》是用电影的拍摄标准拍一部电视剧。

她将拍战争片形容为是打仗，并表示敌人就是他们自己，“我们自己的一些恐惧，我们自己的懈怠，我们自己的软弱和我们自己的不认真，所有的这些都是我们的敌人。只要对付了这些敌人，就可以打赢这场仗。”

她还提到，拍战争片一定要有一个坚定的信念，要坚信自己的作品。她同时认为，剧中这些先烈所传递出来的那些精神，对现在的年轻人依然有非常深刻的影响。

编剧代表王雁林分享了剧本创作中贯彻的理念，他提到，《上甘岭》的剧本创作有几个明确的要求，分别是“史诗级”“全景化”“动人心魄”“感人至深”。

首先，对革命历史题材来说，对“史”的要求非常高，比如虚构人物段显峰的创作，首先要解决的就是虚构人物和历史的结合问题，要考虑如何让他成为自然、有机的一部分。在“诗”的部分上，他们则依据了电影的标准制作，选择了在很多地方采用“比较诗意，比较文学性的表达”，“不会写得特别满，而是选择去留白”。

在全景化这一要求上，他提到，“全景的东西更多的靠的是细节呈现，是靠细节表现全局。”

而动人这一方面，他们选择让角色在战场上做抉择，这种抉择除了生死抉择以外，还有更难的抉择，“我要为我的战友死，我要为信念死，我要为胜利死。当这种抉择不是为了自己，而是为别人的时候，是否能够做到。这种抉择比简单的生死之间的抉择更难。”

最后一个点是感人至深。他说到，整个创作过程当中感人的永远是真实的，所有最真实的东西才是最感人的。

美术指导赵海在最后给大家做了“坑道战和反斜面战术在剧中如何体现”的主题分享。他表示，经过大量的研究，包括看史实资料、看老电影、以及研究相关地图等，做到十分清楚地熟悉场景之间的关系，阵地和阵地的关系后，才能在短短几个月的时间内把剧中所有的坑道，整个战场的所有场景交到剧组手里。

创作出能经受住考验的作品

分享会最后一个环节是圆桌沙龙，张颐武、于冬、曲吉小江、王雁林、赵海、雅玫几位嘉宾参与讨论，并回答了主持人以及现场观众的提问。

北大影视戏剧研究中心研究员、北大文化资源研究中心主任、全国政协委员张颐武率先跟大家分享了自己对于此剧的感受。

他印象特别深的几个点在于，一是《上甘岭》将宏观的大历史、全景视角、冷战这一大的节点与微观的上甘岭战役一线战斗结合得很好。

二是，剧集很好的结合了中华民族的精神，充分表现了传统中国人的价值观和民族智慧。

三是，作品的质感很好，战争状态表现得非常充分，很好的表现了战场的现场感。最后，他认为，《上甘岭》在电视剧史上真正的留下了它的痕迹。

当下的市场，剧集有向短、向快的倾向，微短剧日益崛起。但《上甘岭》却在此背景下，作为擅长制作电影的博纳影业体系里，转向往更长的长剧的一次尝试，对此有何挑战以及启发，博纳影业于冬向大家进行了分享。

他说到，《上甘岭》对博纳影业是全新的挑战，他们在拍《长津湖》的时候，做了大量的准备。但当时是把一个故事浓缩在三小时，要放弃很多的人物跟故事线。而《上甘岭》则要全景式的表现整个战役怎么打，同时有更多条线的人物出场，需要更多内容去填充。

《上甘岭》的成功制作，也让博纳影业认识到，他们既可以制作重大题材，重大选题的电影，也可以在这个基础上延展成长剧集。在此之外，于冬还向大家透露了博纳影业目前正在制作另一部电视剧《林则徐》。

在剧集的工业化制作领域，曲吉小江表示博纳影业进行了很多的探索。她提到，战争题材的作品首先需要有一个非常强大的团队，需要建立工业化体系，只有具备这个体系才能打这个“仗”，而这个领域博纳影业有着很强的经验。她也表示，博纳影业将会继续在战争片、战争剧方面进行探索。

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