专栏名称: 剧燃

歌、舞、戏居然可以如此中二！

误入了这个神仙剧的坑，才知道自己是井底之蛙?!

剧燃 · 公众号 · · 2018-12-05 17:34

正文

大家是否 目睹过“神迹” ？

笔者所指的并不是有着宗教意味的未解之谜，而是你我 人生中的某种非凡体验 ——可能是震撼、可能是狂喜、可能是感动...我们不仅会在那一瞬间惊叹于眼前事物的伟大，更是会 念念不忘 ，时常在脑海中有所涟漪~

最近，《蝶》的优美旋律就回荡在笔者脑中，久久不能平息...

不过，笔者所说的这个“magic moment”并不是在屏幕前头看某款综艺，而是真正到了剧院里——虽然那只是一个主题为“蝶梦十年，飞天重聚 ”的小型音乐会！

亲眼目睹“蝶人”风采，深圳之旅不虚此行~

顾名思义，这是12年前 音乐剧《蝶》的原班人马 重新聚集，准备推出新剧《飞天》——后者自然是活动安利的重点，但笔者的注意力却被率先飞舞的“蝶”所吸引，尤其当《心脏》一曲如“海浪拍打岩石”一般被唱响...

不亚于大龙嘎子的音乐剧演员，在现（场）演唱！

于是笔者像是 着了魔 ，恨不得掘地三尺把所有这部剧的资料翻出来...结果 越看越惊叹 ：音乐怎么那么棒?!制作怎么那么走心 ?!当年的水准就那么高了?!

官号“盛世缤纷音乐剧”上传的开场片段，值得了解一下！

枉笔者还写过原创音乐剧专题，居然 差点错过了这样一个神仙宝贝？

好像还不得不跟《声入人心》说声谢谢 ( 虽然还在豆瓣持续吐槽ing><

分分钟告诉你，蝶有多6！

那么，这部首演于2007年7月的剧，究竟有多厉害呢？整理资料后发现确实是前不见古人...恐怕来者也很难超越0 0

注：由于各个来源的数字有出入，许多地方设置了范围

这些数字看起来可能不明觉厉（反正笔者是看到乐队人数就跪了...不过我们还挖到了 更多的宝藏:

考古发现永乐票务09年制作的专题，信息量爆炸!

https://www.228.com.cn/zhuanti/fly/

(可惜很多新闻链接都已经坏掉了...)

首先主创团队方面，李盾、三宝、关山这组国内三巨头不用说了...《蝶》从导演到剧本医生、编舞、灯光多媒体均请到了国外的专业人士——或许受了他们的影响，笔者感觉该剧 画风上有点法剧的味道 ~

指着剧照骗大家说这是法剧，你们会信吗？

在荣誉方面，除了国内拿奖无数之外，该剧 至少引爆了韩国 ——不仅成为08年"大邱国际音乐剧节"的闭幕演出，一举夺得组委会最高奖“特别大奖”，在第二年还再次赴韩巡演，14场演出场场爆满...

据新华网消息，《蝶》还曾签下了去欧美演出的协议：

http://www.china.org.cn/arts/2010-05/13/content_20030877.htm

不过还没有找到后续报道，不敢确定最终是否成行...

不仅牛逼，更有良心

哪怕抛开这些身外之物，《蝶》在走心程度上更是无与伦比——大家都知道剧中的“心脏”一曲最具传唱度，或许不知道作曲家三宝为此 差点牺牲了自己的心脏！

好在最后只是一场虚惊

在去年《我是演说家》第四季的节目中，大佬们回顾了当时的场景：三宝 闭关三年 ，简直是 用生命在谱曲 ...而真的在身体抱恙的时候，大家也在坚持着the show must go on的原则，尽力奉献着！

媒体概括的李盾演讲内容（部分）

https://www.sohu.com/a/204186407_754266

虽然说劳逸结合的工作方式更值得提倡，但这些老一辈艺术家的拼搏精神真的值得我们去学习~而笔者觉得更加难得可贵的，是他们 永不知足的实践精神 ——像流浪的诗人，一直在路上探索着，不会因为爬上了一个小土坡就沾沾自喜、固步自封...

音乐会现场谈起往事，宝爷也轻描淡写的表示：人没事

而作品的好坏，歌曲的由来——究竟是自己呕心沥血之作，还是山寨什么《摩门经》（忍不住夹杂个私货...观众可是能听出来的！

对于三宝老师的作品，他的老搭档李盾老师的评价真的非常贴切：

此曲只应天上有，三宝使它到人间！

神奇为何未能延续？

不过，要吹《蝶》这样一部划时代的史诗剧很容易，探究它留下的经验教训恐怕需要我们深入的思考...毕竟当年大佬立下的flag，今天看来都觉得惋惜：

我们已经晚了至少四年...

为什么《蝶》未能继续演下去，而《蝶》创作的模式也未能持续下去，在近十年内再创辉煌呢？

乱世中的老实人

一方面，可能真的是因为这些创作者 太有良心了 ！

绝不降低演出品质，反而在市场不成熟时不利于推广...

君不见，某些后来人各种投机取巧——吹的天花乱坠已经是常规操作了，最近居然又爆出来招志愿者负责技术工作，让观众买票看彩排这些匪夷所思的事情...

于是劣币驱逐了良币：如果剧院随随便便找三部烂剧就能排满年末的档期，为什么要用心挑烧钱的好剧呢（随口举例，请勿对号入座~

媒体报道也指出了：《蝶》这种大体量的剧，不是每个剧院都能接的...

http://yule.sohu.com/20070813/n251552972.shtml

不得不说，过去十年的历史进程下，音乐剧的土壤尚未成熟...哪怕在今天市场上也是一片鱼龙混杂，有多少消费者能准确pick《蝶》这样的好剧呢？

各条路线的探索

除了演艺行业的乱世之外，主创者们 个人的奋斗 也是不得不分析的因素...笔者认为，虽然他们都未忘初心的坚持着，但在方式方法上也是走了弯路的><

其实这也是正常的，原创音乐剧这样一个新事物的发展怎么可能像中国的GDP一样一帆风顺，而不经历波折呢？对于艺术方向的争论，其实早在《蝶》创作过程中，就体现了出来...

出自《李盾与音乐剧：深圳“娱乐教父”到北京头破血流》

北京青年报伦兵报道

btw：这位祝英台的扮演者叫做 谭维维

于是《蝶》之后大家也试图走自己的路：李盾老师十年内推出了《爱上邓丽君》、《妈妈再爱我一次》、《啊!鼓岭》、《酒干倘卖无》等现有IP的改编之作，而三宝老师继续用音乐主攻着《三毛流浪记》、《钢的琴》、《王二的长征》、《虎门硝烟》等原创新作...《巴黎圣母院》也在11-12年引进了国门，结果赔的一塌糊涂><

得天独厚的“蝶”

现在回头一看《蝶》，也真是 得到了命运的垂青 啊！

大佬们虽然各有各的想法，但都是公而忘私，反而在碰撞中形成了良好的火花~

吉勒·马呜提出剧本缺乏故事性，音乐偏歌剧了，需要动大手术。但国内有的主创人员并不能完全接受吉勒·马呜的意见。吉勒·马呜非常坚定，他直言不讳地对李盾说： “不改，能演7场，改后，能演70年。选择哪个？”

李盾作出了痛苦的选择：修改剧本，并聘请了“剧本医生”吉昂·巴尔伯操刀... 付出了上百万元甚至几百万元的代价

——中国音乐剧期待“破茧成蝶”,中国文化报2007-06-04

那时车马很慢，不仅大佬们能通力合作，连客串的明星都是真爱音乐剧，名副其实靠实力站上舞台的~