天气预报说之后的几日会有小雨，我望着树上已开的花朵叹息，顶得住严寒和冰雪，却不见得熬得过在盛开时来的一场雨。
于是，摘与不摘不再矛盾。
这几日睡眠不太好，多梦。
昨夜十点多，稍有兴致，拿起笔写了几个瘦金体的千字文，望着桌子上的绿梅，随性描摹起来。
一枝梅在手中翻来转去各个角度，画完，竟也觉得累了，虽然夜里睡得并不比前几日好，终究是多动了眼、手、脑，真疲了，梦也做得少一些。
花瓣的层叠花蕊深处的幽香，逆着灯光去观察花朵的轮廓，我才算领悟了为什么有些艺术家会把梅的花瓣“处理”成五瓣。（后来在某处公园大片梅林里发现五瓣的白梅红梅，才知此处的领悟也许有些错误）
小区里有木桥、有竹子、有绿水也有冬日里在岸边悄悄盛开的梅。它并不张扬，就连香味也是淡淡的，不然怎有“暗香”一说？走过路过的行人不像我这样痴迷，他们很少在树下驻足停留，更别说看它一眼。
我举起相机，脑海中有一幅画面，想把“看到（想到）”的那些都拍进来，可是不太可能，要不然就是距离太远，没有主次，拍出来后，觉得难看了。
画下来也许就不太一样呢。可是该怎么画？
我想起来影子。昨夜画完偶然发现的，透过纸背去看一枝梅花的影子，无比完美，如淡淡水墨。
回想起不知哪里看到过的：名画家郑板桥曾摹画过窗户上的竹影，这个典故。以此方法画梅，依然有用。
你看那排列看似毫无规律的蕊，多像两手合捧成的莲花状，密密的围几层几圈，偶尔的几根凌乱看似无意却别添韵味儿。
你看花瓣的轮廓，可不都是一个个圆，线条丰富无比：不是哪里层叠露出个小尖儿，就是哪片和哪片中间开了个缺口。
画还是要有取舍的。
我只参透了一半，也只说了一半，剩下的还得各人自己领悟。
嗯，前几日我是去看老师的画展了，印象最深的是一幅墨梅图，虽然今冬我一直在琢磨这种花，但在看到那幅画的那一刻，我才像是开了窍。于是一通也连带着好“几通”了。（简书里高人多，我真不敢说一通百通，哈哈……）
我是一个凡事愿意早做准备的人，年前确实事情多，假也请不掉，只大半日的机会去参加老师的活动，早上九点左右就出门了，虽然老师说中午前后开始布展。
早来有早来的好处，沿路有一家花店，认识了一种叫做金辉的玫瑰，和店家交流中，明白了送老师或者老年人可以选择向日葵。
路过的科技园有一处景观，虽然看上去不太像有人长期维护和打理，但是几棵在冬日里盛开的花朵依旧彰显了它们的美丽。
不远的水池中结有薄薄的冰，池中间有几尾红色锦鲤聚集在一起。冰面反射着冬日里并不温暖的阳光。
池周围是数座独栋别墅，门口挂着某某公司（创业类型）的牌子。
用了导航却还是绕来绕去好半天，最后只好绕回去向保安咨询，却发现地点就在刚才路过的某处对面。
等到后面入座，看全球各分会区联线直播的新春艺术交流会，有主办方让到会人员签名，才思索起来我该怎么写？
最终我留下的是：谭老师的学生。
我觉得这样最稳妥。
是老师带我入门，之前我连毛笔都没好好拿起过几次。
是老师帮我解了疑惑，几个最关键的问题。
作品这个事，自己夸好不见得是真的好，别人夸好也不见得是真的好，老师总能说出我的画的优缺点。而每次老师说他自己的作品时，都像是在和他自己说，又像是在教导我：我这里没画好，颜色再浓一些，就能加深对比……等等。
时间不够，老师的作品，我匆忙拍了全图，更拍了很多局部，我想，按我平日里能够自己自由支配的时间来算，够我细细琢磨好一阵子了。
老师似乎不太喜欢别人临摹他的作品，而他自己总是说要创新，要画的和别人不一样，而他也是这样做的。
我能够记下的点滴，就暂时记在这里。一来加深印象，二来随着学习和琢磨的深入，以后翻看也许还会有新领悟。
我这人吧，也不是十分“老实”，明着临摹过老师的一幅尺寸很大的作品，那是学画后的第五次课后，我对自己满满地怀疑，不知道究竟能不能画好，或者是不是有所谓的“天赋”？（老师似乎不太喜欢别人说天赋这个事儿，我想很多时候事能不能成，自己的努力是占很大一份比重的）还有一个原因就是心也急躁了点，但是当时我还是稳住了情绪，告诉自己，能够坚持画下来就是胜利，确实大幅作品从布局到下笔先后，甚至颜色调制等处理都是在无比凌乱中临时思考了解决着……
