2024年了，还有人在扫街吗？

谁说这扫街老的，这扫街可太棒了！

晚上好啊，小伙伴们！

今天云舒和你们聊聊一个“老派”的话题—— 扫街 。

说起来老，是因为早在20世纪中期，中国已经率先有了一批扫街老法师了。 扫街，这件事以前是摄影人的经典玩法，背着沉甸甸的相机到处转悠，专拍生活里的烟火气。

但最近，扫街这个词是越来越少听到了， 似乎现在大家更爱网红地打卡。云舒有时候跟着网上的摄影攻略去踩点打卡，毕竟扫街“慢活儿”太讲究时间、器材、环境和经验了，废片率还高得吓人对于我们这样每天两点一线的打工人，确实有点奢侈。

直到最近，我去参加了一场摄影颁奖礼 ，发现越来越多的年轻人拿起手机，把这种“慢活儿”的摄影风格，玩出来了了全新的花样。

如果你好奇，他们是如何扫街的？就接着听我唠一唠！

这是一场什么样的摄影赛？

以为扫街是老法师专属吗？有人用手机告诉你：经典玩法还能推陈出新。

这次比赛主题叫 “城事·人间” ， 是 vivo联合新华社搞的“中国故事影像力” 计划中的一部分； 光听着就觉得烟火气扑面而来，它的核心就是用手机去记录城市里的生活故事，这不就是扫街的灵魂所在吗？

听上去像个“摄影圈的轻量赛”，但你真看了那些参赛作品，会发现“轻量”只是表面，大家拍出来的都是“沉甸甸的生活”。

邀请的嘉宾阵容，更是来了不少摄影圈的狠人。

比如 逄小威 ，拍过章子怡、巩俐等1000多位电影电影艺术家，人像摄影是他的大杀器，随便一张照片都像能写进电影海报；

傅拥军 ，这位拿过荷赛奖和金像奖的摄影老炮儿，曾经三年在西湖边拍摄同一棵树拍了1000多张照片，他的作品总是有着一种安静中又藏着那种“随时能让头颅一震”的爆发力；

还有知名城市风光摄影师 严磊 ，他能把你每天经过的公交站拍成“年度影像”；

最后是 白国龙 ，这位前往南极的探险摄影师记者，用镜头带你直接感受地球最终的纯净美感。

说实话，这帮人随便拿一个出来都够撑了，但他们只是邀请嘉宾，这大赛真正卷起来的还是作品。

获奖作品中，都是以街头为舞台的精彩瞬间，比如这次的 总冠军《夜幕下的北京老城区》 ，这张照片直接用“昏黄灯光+白雪屋檐”的搭配，把老北京的冬夜拍成了让人挪不开眼的“俯视式浪漫” 。

（摄影师 ：陈风檩）

摄影师选了个高位视角，把整条胡同的光影故事收进画面，冷暖对比一拉满，画面情绪靠前。让你不仅能看，还能“听”——你仿佛能听到胡同里的猫咪叫唤，听到街角传来的小吃摊吆喝声 ，瞬间就被拖进了那个烟火氤氲的北京冬夜。

再说说 一等奖 的照片作品，风格天差地别，但都一样有劲儿。

《你好，上海》 ，是一款带着“小心机”的城市风光。

（ 摄影师：万小兵）

背景是熟悉的上海天际线，东方明珠稳站C位，怎么看都标准的旅游宣传片入门式但摄影师偏不走老路，他把影子加入画面，这样的构图设计，硬生把“城市风光”和“人文趣味”的直接提升到了艺术的层次，让人不得不服，这张图就是摄影师在说：“生活才是城市的灵魂。”

而 《武安傩者》 则完全是另一种路子：黑白处理把色彩清晰除掉，留下的纯粹是戏剧张力。

（摄影师：邢海波）

这张图像在讲一个故事——戏里戏外，其实不过是一扇窗的距离。而这窗的存在，赋予了画面力量，仿佛在对你说：“艺术就是生活的一面镜子。”

二等奖 同样是神仙打架。

（摄影师 ：樊丽勇）

《练体操的小姐妹》 靠墙架排了一队小模特，从发呆到沉思再到小动作不断，直接送上了一堂“表情管理教学课”。摄影师用蓝红撞色背景，让童年的自然姿态多了几分戏剧效果。

（摄影师 ：吕爱花）

而 《戏迷》 的厉害之处在于让一只黄狗成为绝对主角，它对着电视里的戏曲表演盯得入神，狗在前、老人坐在中间、电视在后，层层递进的画面语言让人一秒就能沉浸在戏迷们的温情世界中。

到了 三等奖 ，作品依然一个比一个硬。

《外卖天地》 用后视镜反射构图，拍摄外卖小哥完整的轮廓与夜霓灯的碰撞，充满了都市烟火味；

（摄影师 ：许晓平）

还有 《城市的夜》 ，光影和倒影相映成趣，把城市之夜的梦幻拍得如科幻电影场景。

（摄影师： 窦传利）

《戏曲人生》 用镜头锁住了戏曲演员们的特色，妆容和镜中倒影都细腻得过分，就像一张舞台宣传片；

（摄影师 ：江鑫源）

《战鼓起披甲出征》 直接“燃”到天际，飞扬的动作、爆裂的烟火、冲锋的戏服，这张照片简直可以直接给人耳边配上鼓点的音效；

（摄影师 ：陈晓宇）

还有 《求知》《跳起来飞起来》《雾江》 这样的获奖优秀作品，既有动感，也有静美，每一组都像在讲一段独特的故事。

（摄影师：蔡延璋）

（摄影师：张乐）

（摄影师：余启旺）

最让我感慨的是，这些震撼的作品居然都是用手机拍的。

这让我重新认识当下的“扫街”进化成了一种更靠近、更贴近生活的艺术形式。 手机的影像能力，为普通热人生活艺术打开了一扇窗。

为什么这么说呢？接着听我聊~

从慢活儿到轻量化

如果说扫街摄影曾经是专业摄影人的“慢活儿”，需要花费大量时间、等待完美光线、耗费高昂设备，那么现在的扫街摄影已经完全不同了。

曾几何时，扫街摄影就像是背着沉重相机的摄影忍者，穿梭在城市的大街小巷，默默捕捉那些短暂纵即逝去的光影和瞬间。然而，随着时代的变迁， 这门艺术似乎被快节奏的生活方式和“快食”文化所屠杀、人们逐渐开始认为，扫街摄影是属于过去的影像语言。

但别急，手机影像的崛起彻底改变了这一切。

比如这次比赛中众多参赛者用的设备—— vivo X200 Pro，搭载蔡司2亿APO超级长焦镜头和蓝图影像算法矩阵 ，不仅让拍摄更简单，还能在复杂光线下捕捉更多细节。

（中午强光下的人物 ）

有了这些新的加持，扫街不再需要背着沉重的相机、拿起繁复的器材。随手掏出手机，捕捉城市一角的黄昏光影、街角小贩的吆喝声，甚至是雨天的一滴水珠，都可以成为一张值得收藏的照片。

为了验证这一点，我带着vivo X200 Pro走上了杭州街头进行扫街拍摄。

那天，我站在净慈寺，雷峰塔面前，发现了一片特别称职的树叶。它摇摇晃晃地吊在支架上，正好和塔尖形成了一个绝佳的“前景框架”。

问题来了，这个角度要求我站得足够远，才能把前景和背景的故事都塞进镜头。如果是传统的单反操作流程，可能得换个长焦镜头，调整角度，后面回试几个。可现在，我只需要轻轻一拉焦距，手机的长焦镜头就像帮我“移步换景”。让雷峰塔顶的每一块砖瓦都清晰可见，就仿佛就在眼前。