iWeekly+艺术：我有幸在蓬皮杜现代大师展上与西方文学相逢

进入蓬皮杜现代大师展就像打开西方文学名著宝库看到司汤达、华兹华斯、巴尔扎克、王尔德、波德莱尔、约瑟夫·海勒、福克纳、贝克特等作家，不同派系不同体裁，从传统到前卫。可这样教科书级的展览，充满了深情和浪漫，中规中矩的标准化对大众有着普及教育的作用，似乎在踏入展场前已经可以大概猜到展出目录，现场则是在心中的“终于看到真迹”名单上划勾。

▲巴黎蓬皮杜艺术中心研究模型

记得那个在巴黎蓬皮杜中心看布列松回顾展的下午，蓬皮杜中心前面的斜坡广场空地稀稀落落地坐着形形色色的人，三五个聚在一起聊天喝啤酒，或仰躺着小憩发呆，哪怕就是看路过的各色行人也并不觉得无聊，建筑外围所有功能结构要素都采用不同的颜色来区分，外露的蓝绿黄红管道让整个建筑显得工业又现代。

▲ 罗伯特·德劳内《埃菲尔铁塔》 Robert DELAUNAY《The EiffelTower》

乘坐蓬皮杜中心的红色扶手电梯就能到五楼，顺便观看巴黎的全景，密密麻麻的屋顶让人想起Michael Wolf拍摄的《巴黎屋顶》系列。接着扑面而来的是大量的布列松摄影、绘画作品、档案、手稿、录像等，按照年代排列呈现，但又以小专题形式如布列松和超现实主义的关系、拍摄西班牙内战等来突出一些重点部分。

特别在布列松结识超现实主义艺术家和作家的部分，倘若对巴黎艺术文化有着一丝fanta sy，那么此刻大量的图片文档让人仿佛化身《午夜巴黎》中的男主角，又或者海明威文字中流动的盛宴即刻重现。

▲马塞尔·杜尚《自行车轮》 Marcel DUCHAMP《Bicycle Wheel》

▲瓦西里·康定斯基《光》 Vassily KANDINSKY 《Leichtes》

▲ 亨利·卡蒂埃－布列松《圣拉扎尔车站背后》 Henri CARTIER BRESSON《Behind the Gare Saint-Lazare》

带着曾经自由盛宴般的经验和想象来到蓬皮杜现代艺术大师展。展墙主要采用蓬皮杜中心建筑的蓝绿黄红四色，跟随“一年，一位艺术家，一件作品”的展览思路，展出1906年直到1977年蓬皮杜艺术中心开馆艺术家在法国创作的作品，接着对西方现代艺术稍有了解的观众都会在这里认出以下作品或创作者：康定斯基典型的绘画抽象性与音乐之结合（《光》）、杜尚著名的第一件现成品作品（《自行车轮》）、精准诠释布列松“决定性瞬间”的摄影作品（《圣拉扎尔车站背后》）、善于拍摄名人的摄影师理查德·艾维顿（《加布里埃·香奈儿，服装师，巴黎，1958年3月6日》）、 画风不断变化发展跨越各流派的毕加索（《缪斯》）、色彩明亮奔放的马蒂斯（《黄与蓝的室内》）、夏加尔绘画中的诗意与自由（《双重肖像和一杯葡萄酒》）、达达派与超现实主义团体的交织（曼·雷拍摄的《杜尚的剃发》）、建筑师柯布西耶的油画作品（《静物画》）、巴黎标识埃菲尔铁塔的多种表达（布拉塞摄影作品《1937年世博会期间点亮的埃菲尔铁塔》和德劳内的油画《埃菲尔铁塔》）……

▲ 理查德·艾维顿《加布里埃·香奈儿，服装师，巴黎，1958 年3 月 6 日》Richard AVEDON 《Gabrielle Chanel, Dressmaker, Paris, March 6th 1958》

▲ 巴勃罗·毕加索《缪斯》 Pablo PICASSO 《The Muse》

▲ 亨利· 马蒂斯 《黄与蓝的室内》Henri MATISSE 《Yellow and Blue Interior》

不过，从1906年到1977年共72年，这次蓬皮杜现代艺术大师展其实只展出了71件作品，每个观众来到1945年的展位时，看到的不是一件作品，而是会听到法国香颂天后艾迪特·皮雅芙演唱的《玫瑰人生》。

▲ 马克· 夏加尔 《双重肖像和一杯葡萄酒》Marc CHAGALL 《Double Portrait with a Glass of Wine》

策展人、法国毕加索博物馆馆长罗朗·乐朋把1945年解释为一个空白，认为它代表了战争对艺术的干预，但也可以被看作一件“作品”。而之所以说是72位艺术家，是因为最后一件作品蓬皮杜艺术中心这幢建筑（模型）是由伦佐·皮亚诺和理查德·罗杰斯两位共同完成的。这些来自世界各地的艺术家，在不同的年代来到巴黎，创作出不同媒介的作品，与一件件作品联系的当然还有每一个重要现代艺术流派。

▲ 阿尔伯特·贾科梅蒂《威尼斯女人 V》 Alberto GIACOMETTI《Woman of Venice V》

进入蓬皮杜现代大师展就像打开西方文学名著清单看到司汤达、华兹华斯、巴尔扎克、王尔德、波德莱尔、约瑟夫·海勒、福克纳、贝克特等作家，不同的派系不同的体裁，从传统到前卫，就像之前在上海的毕加索展、莫奈展、雷诺阿展，这是又一次教科书级的展览。

正如策展人所宣扬的那样，展览是关于爱。这样教科书式的展览，充满了深情和浪漫，中规中矩的标准化对大众有着普及教育的作用，也许是少了一点惊喜，似乎在踏入展场前已经可以大概猜到展出目录，但现场终归是在心中的“终于看到真迹”名单上划上了勾。