13位民国时期女艺术家，才色俱佳、风华绝代！

民国时期虽然男女平等的思想已开始传播，但大多数人们心中的封建思想依然根深蒂固。在这种大背景下，这些努力追求艺术的女子们显得格外勇敢与美丽。

她们在艺术创作上表现出来的坚守品质、出众才华以及留下的名构佳作，成为 “民国美术” 最耐人寻味的注脚。

潘玉良 以惊人的毅力和严谨的创作态度，经过超乎常人的努力，终从一个青楼弱女成为享誉国际著名的女画家。

潘玉良作品

曾被卖入青楼的画家潘玉良， 出身卑微但铁骨铮铮的潘玉良，敢于同世俗观念相决裂。 与不平命运相抗争，以顽强奋斗的精神，怀着满腔热情，醉心于对艺术的追求。

潘玉良曾两度远涉重洋到法国去探索艺术的真谛，旅欧四十余载， 创造了“融中西画于一治”的独特画风，堪称是一位真正溶入西方文化的卓有成就的中国女画家。

何香凝

开创女画家，执掌画坛“帅印”先河

何香凝

1960年,继齐白石之后,德高望重的何香凝被推举为 中国美术家协会主席 ,开创由女画家执掌画坛“帅印”之先河。

何香凝作品

何香凝早年投身辛亥革命,是中国民主革命先驱孙中山的战友、廖仲恺的夫人。

其画风颇受 岭南画派 影响,有深厚的传统素养,格调高雅,又善于吸收 西方绘画技法 ,注重写生,给人耳目一新的感觉。

陆小曼

一代才女，旷世佳人

陆小曼（1903年－1965年）。1926年与徐志摩结婚。她擅长戏剧、谙昆曲，也能演皮黄，写得一手好文章。 同时她还是个画家，师从刘海粟、陈半丁、贺天健等名家。

陆小曼　国画风景

陆小曼　花鸟

陆小曼　国画山水

陆小曼受母亲家教，从小喜爱绘画。她起初拜刘海粟为师，1929年还积极参与中国女子书画会的筹备，1936年成为中国女子书画会的早期会员。

徐志摩飞机失事后，陆小曼痛定思痛之余，拜贺天健为师学习山水画，拜陈半丁为师学习花鸟画，从此她一心绘画，振作精神，重新做人。

老师贺天健为了防止陆小曼偷懒，师生还约法三章： 一、老师上门，杂事丢开；二、专心学画，学要所成；三、每月五十大洋，中途不得辍学。

小曼卧薪尝胆，投入绘画十年后，1941年在上海大新公司(今上海市第一百货商店)楼上，开了个人画展。山水画、花鸟画作品100多件，受到好评。

此后又在1949年、1955年以优异的绘画，两次入选“全国美术展”。

方君璧

第一位巴黎美术学院留学的女学生

方君璧，中国第一位于巴黎高等美术学院就读的女留学生，作品曾入选法国春季沙龙展。

方君璧《篮春》

方君璧《蓝中繁花》

回国后她积极投身国内早期西画教育，并在近二十年的时间里，将所学西方技巧与中国传统精神相结合，成为我国“ 中西融合”的重要实践者。

蔡元培在方君璧作品序言中称其“ 借欧洲写实之手腕、达中国抽象之气韵”。 方君璧是完全的个人成就，被她暗喻的残红片片的生命，在她的笔下化成了满眼的山花烂漫。

品读方君璧的绘画是这样的一种心情： 如果做其它的事情要有所节制的话，看她的作品却不用克制涌动的情感，尽可一任沉醉。而在酣畅淋漓的烂醉之后，她的作品又自有一种气势与安宁，让人最终沉静下来。

那燃烧人激情的，是她画中艳阳般出挑的色泽，金黄与粉红。那让人最终平息情感的，是她笔触之后透出的一种清澈。

是的，她的画真是太大气干净了，她的教养、她的人生全在里面，是过滤了命运的凄惶之后留下的爱与美的情怀。

关紫兰

中国闺秀油画家

关紫兰素有 “中国闺秀油画家” 之称，聪慧丽质、清雅若兰，且个性非凡，其内在的超凡气度和豪爽画风完全非同于当时一般女性画家。

关紫兰《花卉》

关紫兰《花卉》

她是中国最早留学东洋且接受 西方野兽派影响 的女画家，从20年代起就表现出 强烈的现代艺术倾向， 用笔豪放，潇洒肆意，毫无矫饰，且蕴涵着坚毅与沉雄，一派大家风范，形成融合东西方韵致、带有浪漫色彩并具有女性温情的独特风格。

其作品最鲜明的两大特点是 豪迈大气 和 澄澈率直 ，是中国新女性文艺运动史上不可忽视和极具研究价值的画家翘楚。

李青萍

献身艺术，九死不悔

徐悲鸿绘李青萍速写

她曾经被聘到南洋教授艺术,曾经开过无数个展,也曾调入文化部与徐悲鸿等共事,文革她被批斗，从此失去自由，靠捡垃圾为生，用捡来的废旧颜料和纸板创作出一幅幅色彩绚丽的油画。

李青萍油画

晚年的李青萍

她在自己不到十平米的小破房子里举办自己的个人展览，引起轰动，由此揭开了这位沉寂了三十余年的画家令人叹为观止的艺术成就。

她一生坚定不屈，在百般挫折面前依然顽强地与命运抗争。 李青萍，一位令人愕然长叹的世纪女性。

这漫长的30年，她先后以“反革命”、“右派”等罪名被管制、监禁、抄家、批斗、强制劳动，失去工作和亲人，受尽屈辱和折磨，孤苦无依，贫病交加，以至靠卖冰棒、卖水、糊纸盒、捡垃圾维持生活。

她坚强地活着。她在捡破烂时捡到一些人家丢弃的颜料瓶，便洗出其中残留的颜色偷偷作画；她在批斗时，手背在身后还在墙上虚拟地画着。

这真是一位忠贞不渝的艺术信徒，一位献身艺术九死而不悔的画坛女杰。为了艺术她谢绝有情有义的男友而终身不婚，为了艺术她不计荣辱得失，承受一切苦难。

从她身上我们看到了 艺术与人生的完美统一 ，与人生完美统一的艺术才是崇高而又圣洁的真艺术。

唐蕴玉

拥有与潘玉良相伯仲的艺术才华

唐蕴玉被称为“与潘玉良女士相伯仲”，是 中国油画前辈中少数优秀的女性画家之一 。

唐蕴玉《兴善寺》

唐蕴玉《瓶花》

20世纪20年代，活动于上海的唐蕴玉正逢洋画运动的兴盛时期，在上海美术专科学校等开始其美术教育工作，并参与了上海重要西画团体“艺苑”的社团活动。

为洞悉西方油画奥秘，唐蕴玉在20世纪30年代与先生郑揆一开始欧洲艺术之旅，作品曾入东京展览会和巴黎国家春季沙龙，随后凭借留日与留法的传奇经历，回国后第一届全国美展上便展露风采，深得嘉许。

萧淑芳

艺术成就承继了名门之风

当代著名画家，其独具风貌的花卉兼备清新绚烂，出类拔萃。

萧淑芳《蝴蝶兰》

然而，她并不专攻花卉，又并非专攻水墨丹青，举凡油画、风景、静物、肖像等，无不喜爱，无所不能。

对艺术方面的旨趣和学养之宽广在同一时代的女性艺术家中可谓当之无愧的佼佼者，其艺术成就承继了中山萧氏名门之风。

潘素

张大千赞其“神韵高古,直逼唐人”

潘素,著名收藏家张伯驹先生的夫人,早年习花鸟,中年转攻山水,晚年善金碧青绿山水及雪景山水。

潘素作品

她父亲潘智合,是逊清名流潘世恩的后人。与张伯驹先生结婚时,潘素刚20岁。她自幼酷爱绘画,21岁时正式拜师学画。初从朱德箐习作花卉,后与老画家陶心如、祁景西、张梦嘉合作绘画。

婚后,她潜心观摩张府珍贵书画真迹,悉心钻研隋唐两宋工笔重彩画法,并陪伯驹游历名山大川,进行实地写生。

功夫不负有心人,上世纪40年代已崭露头角,尤擅长 工笔重彩山水画,承继了细密严谨,金碧绯映的一派,成为我国著名的青绿山水画家。

我国著名绘画大师张大千先生曾称赞潘素的绘画: “神韵高古,直逼唐人,谓为杨升可也,非五代以后所能望其项背”。

陈小翠

仕女画有晚明陈洪绶的意趣

杭州佳人陈小翠(上排中)与友人的合影

陈小翠,浙江杭县人。擅长中国画,十三岁即能诗,有神童之称。

董桥曾撰文说她的工笔堪称一绝,然画作所传甚希,今可见者,画面点染清纯、精致而不失洒脱。

上世纪40年代,陈小翠与沪上冯文凤、吴青霞、谢月眉、顾飞等闺阁名流一道创办了上海女子书画会,为现代美术史留下一页靓丽篇章。

解放后,受聘于上海中国画院,任画师。她曾师从杨士猷、冯超然学画,尤擅 工笔仕女及花卉,画风隽雅清丽,蕙心兰质,属雍容华贵一路。 擅书法,笔致清峭,有俊拔挺秀之趣。

看陈小翠的画,那些花鸟、仕女、山水,美不胜收。