近日，国产3A大作《黑神话：悟空》不仅带火了山西古建筑，也让陕北说书深入人心。
玩家扮演的天命人身中箭镞躺在黄沙上奄奄一息，无头的灵吉菩萨挥手搭救玩家绝处逢生，并献给玩家一曲荡气回肠的《黄风起兮》。
“黄凤岭，八百里，曾是关外富饶地。一朝鼠患凭空起，乌烟瘴气渺人迹......”
这段酣畅淋漓的陕北说书迅速走红网络，无数网友听了直呼“过瘾”。
“漫天黄沙、枯藤老树，再配上陕北说书，听得人头皮发麻，太有感觉了！”
“好听得出奇，让人意犹未尽......”
仅在b站，这段独具特色的中式“RAP”的播放量就超过五百万。
无数翻唱、鬼畜、整活的二创视频紧随其后。
《黑神话：悟空》让陕北说书彻彻底底地出圈了。
如果没有这款游戏，很多人可能一辈子也不会接触说书。
谁能想到，正是这样的“冷门艺术”，却能抓住千千万万网友的心，令国内国外玩家为之惊叹折服。
陕北说书，凭什么？
陕北说书是黄土高原土生土长的民间曲艺，因其在陕西北部榆林市、延安市两地广泛流传，故称“陕北说书”，当地人称“说书”。
游戏中，陕北说书的表演者是“无头无眼”的菩萨，而现实中早期的说书艺人也都是盲人，两者暗暗契合。
陕北说书只靠师傅的口传心授，而且只传授盲人。
直到1978年延安曲艺馆成立，陕北说书开始正式招收明眼人、健全人、女性艺人，说书人身份才不受限制。
陕北说书表演形式简单，一人，一琴而已，生动有趣的唱词，引人入胜的故事，足以让你坐下来被“硬控”个把小时。
听陕北说书能有多爽？
说书人把“爽文”唱给你听，几乎没有悲剧情节。
既有勇敢追爱的“大女主”，有逆袭成功的“龙傲天”，还有“生活琐事、家长里短”。
远古神话、历史传奇，还有生活故事，华夏上下五千年历史融入唱词中，被口耳相传至今。
陕北说书有多古老？
它的历史可以追溯到先秦时代，我们现在看到的陕北说书，大约成形于明清时期。
最早是一种盲人行乞谋生的手段，大多数陕北说书艺人都是盲人。
虽是盲人，但在现在看来，他们是不折不扣的艺术家。
它是中国最古老的说唱艺术，盲说书人常常怀抱琵琶或者三弦，做场说唱，一唱就是一两个小时。
对表演者的唱功、体力和记忆力是极大的考验。
陕北说书分为坐场书和走场书。
坐场书就是“独角戏”，说书人手上弹琴、口中唱词、脚上打节奏，它形式简单灵活，最能显示说书人的艺术造诣。
一个人就是一部大戏，一张口就是一部史诗。
走场书是二人或多人组合表演的形式。
这种形式将“主唱”从伴奏乐器中解放出来，加入生动形象的表演。
使说唱规模宏大，音乐丰富，场面更显热闹，是目前陕北说书的主要表演形式。
陕北说书现存传统曲目约200部，绝大多数都是篇目恢弘的大戏，有的作品甚至能连说数十场，可上演一两个月。
历史悠久、源远流长的陕北说书本身也是一份难得的史料，它保留了众多古老的词汇、语音和史料中从未提及的神话传说。
如今陕北说书在黄土高原上已经传唱300多年了，可以说它是属于中国的《荷马史诗》。
孕育说书文化的陕北，可谓是中国文化的宝藏地带，陕北文化出圈不是第一次了。
从张艺谋的电影到路遥的小说，从剪纸再到迎接外宾的安塞腰鼓，陕北文化一直活跃在大众视野，是陕西省乃至全中国的文化先锋。
这样一片饱经风霜、沧桑凄凉的黄土地所蕴含的文化创造力，究竟从何而来？
这是一片怎样的土地？
虽然都在陕西，但陕北文化和关中地区的三秦文化完全不同。
陕西，分为陕北、关中和陕南三部分。
这三个地区地理环境、风土人情迥然不同，陕西就像一个被捏合起来的“散装”大省。
十三朝古都、八百里秦川，那是属于关中的荣耀；深山、密林、大熊猫，那是陕南特色；而黄土高坡、信天游才是陕北的代名词。
与关中平原不同，黄土高原是陕北的主体，深厚的黄土层经过流水的切割和侵蚀，形成了一种支离破碎、沟壑纵横的地形地貌。
陕北有着粗犷、古拙的自然环境，游牧民族的足迹曾踏遍这里的山野，革命者曾在这里奏响了胜利之歌。
这里地处我国农牧区的分界线，自古都是中原政权抵御西北少数民族的屏障。
各部族先后在这里走上历史舞台，华言夏语回响，戎风狄习播散，胡汉交流融合。
战争就像一个巨大的搅拌机，剧烈地搅拌着艰难生存的各族人民。
在这片赤黄色的土地上，遗留下无数游牧民族生活与征战器物。
战国金怪兽出土于陕西榆林市神木县纳林高免村北一座匈奴墓葬中，墓葬距今约2000年
陕北人的血液里流淌着汉人、匈奴人、羌人、氐人、鲜卑人、卢水胡人、柔然人的热血，综合各民族的智慧与创造力，将华夏民族的体质与文化发展到全新的阶段。
在西北地区你会看到无数战争的烙印，绵延不绝的战争，在陕北塑造了一群和关中平原完全不同的人，它们有着独特的方言和文化。
除了陕北说书，陕北其他艺术都能体现陕北人遥遥领先的思想和精神状态。
首先是陕北民歌，它大气、厚重、古朴、凝练的特点，被誉为“镌刻在黄土高原上的史诗”。
陕北民歌主要分为号子、信天游和小调。
信天游是人们最耳熟能详的陕北民歌，也是陕北民歌的代表。
对于陕北人来说，什么是世界上最远的距离？
那当然是：羊肚子手巾三道道蓝，见面面容易拉话话难。
陕北地区多风沙，男子在田野劳作，常戴着羊肚子手巾，羊肚子手巾上三道平行的蓝线距离很近但不相交，比喻有情人招手相望，但是难以走进对方内心，渴望而不可及。
这句话也是最有名的信天游。此外，陕北民歌淳朴直白，有爱大声唱出来。
陕北民歌的情话土味却很实在。
陕北民歌情感真挚、大胆，乍一听令人面红耳赤，却丝毫不显猥琐，有的只是原始生命绽放出的纯粹与热烈。
当然，也有唱给打工人的歌，精神状态可谓遥遥领先：
除了陕北除了有说书民歌这类歌唱艺术，还有秧歌、腰鼓这类舞蹈艺术，剪纸、农民画这类绘画艺术。
到此，陕北文化也只是独具特色的地方文化而已，直到一个人的出现，让陕北文化登上历史的舞台，甚至影响中国的历史。
1936~1948年中国的抗战革命时期，陕北延安成为了中共中央所在地。
延安宝塔山 图源：视觉中国
毛泽东在抗战革命最关键的时期，提出了他对文化艺术的一系列高瞻远瞩的见解。
首先，革命事业需要文艺。
最后，他认为不能拒绝旧形式的文艺，但它们需要改造后为人民服务。
这样的改造赋予了陕北说书以及其他陕北艺术新的生命力。
破除迷信，宣扬共产主义思想成为陕北文化的使命，陕北说书、民歌、秧歌舞等成为革命文学家手中抨击封建黑暗旧思想的武器。
陕北涌现了无数“鲁迅”，成为文化阵地上的革命战士。
说书艺人韩起祥就是那个时代的一位“鲁迅”，他以说书为武器，创作《刘巧团员》《翻身记》等新书。
长期以来，陕北都是经济相对落后的地区，农村文化生活贫乏，赌博、吸毒、迷信之风盛行，封建思想根深蒂固。
在延安时期，党用先进的思想，改造了陕北旧文化，将民主和科学注入陕北文化中。
村民崇拜的巫神变成了劳动英雄；人们学会了科学灭蝗，所以蝗神庙没了香火；枪会、佛会变成了农会、工会；灶王牌变成了农家历......
你可以说陕北说书土，但它绝不迂腐，也绝不愚昧。
《黑神话：悟空》中陕北说书的出圈，不是偶然而是必然。
陕北文化深厚的历史底蕴本就可以跨越时间的沧桑，穿越千百年而魅力不减。
近年来，随着国产游戏的兴起，中国传统文化也搭乘网络游戏的快帆，对全世界实现了一波文化输出。
从《原神》的璃月港到《崩坏：星穹铁道》的罗浮仙舟，无不是游戏与中国传统文化结合的优秀案例，也让无数外国人对中国文化充满向往。
《黑神话：悟空》也同样需要向外国展现中华文化的天命人。
游戏中陕北说书的演唱者熊竹英就是一位力求革新的艺人。
《黑神话：悟空》并不是他的第一次尝试，他曾在2017年的动漫短片《玄门之众生无相》，将陕北说书与国产动漫融合。由此开辟了陕北说书的创新之路。
他认为：创新和融合才是唯一法门。只有将传统艺术与现代流行元素结合，让陕北说书与现代文化不断碰撞，才能激发出陕北说书的光彩，让说书在纷繁复杂的新媒体中找到自己独一无二的位置。
然而陕北说书也需要迎合时代，不断调整口味。
比如要规范语言，向普通话靠拢，咬字按普通话发音，但也不要失去陕北特色，保证人人听得懂，这样陕北说书才可能走出陕北。
曾经一群人围坐在说书人身边“满村争听蔡中郎”的场景必然会越来越少，但它永远不会消亡，因为陕北说书拥有老百姓最熟悉、最亲切的音乐和语言。
一门艺术，不论以什么形式呈现，只有活在大众心中，才能永葆青春活力。
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