中国有嘻哈……吗？

跟我一起 RAP

YOYO 中国有嘻哈

更有嘻哈文化商业化

YOYO 嘻嘻和哈哈

  伸出手 

发出噪音 

PEACE YO  

9月8日晚,承包了一整个夏天热搜的《中国有嘻哈》终于完结，谁都没想到的是，总决赛竟然以双冠军的结局落幕。

事实上《中国有嘻哈》无论是节目形式、制作规模还是文化意义，都是勇气和创新的结果，当然作为点击量为上的网络综艺节目也迎来了商业上巨大的成功，本文将通过讲述嘻哈的缘起、嘻哈产业、中国是否有嘻哈来讲述嘻哈文化背后的利基市场。

嘻哈文化起源于种族众多、文化多元的美国社会。黑人作为曾遭受奴役和压迫的种族，长期被排斥在美国白人主流社会以外，黑人文化也在相当长的时期内受到忽视。进入20世纪后，美国崛起为超级大国。

但是同时，美国少数族裔的黑人依然活在种族主义的阴影之下，被主流文化排斥在外，黑人利用各种艺术形式，表现这样困境中，对自我身份的困惑、对自身现状的不满和对主流社会的愤怒，黑人文化作为美国社会文化的一只独立力量开始崛起。

美国国内20世纪先后出现三次黑人文化运动。其中70年代诞生在纽约街头的嘻哈文化影响最为广泛，已经从少数黑人青年的街头表演展示的音乐舞蹈，发展成今天跨地域、跨种族的全球文化。

布朗克斯区是纽约下层黑人和拉美移民聚居区，帮派林立，毒品泛滥，失业率居高不下。出生于布朗克斯区的黑人Afrika Bambaataa 是街头帮派黑桃帮的首领。

为了结束当时的布朗克斯区街头的帮派暴力冲突，他与DJ Kool Herk 组织了大型的街区派对，并成立了DJ 团体祖鲁国，通过音乐和舞蹈帮助青年人发泄情绪，疏解压力。

这种街头派对的音乐和舞蹈就通过众多分布在纽约的移民社区传遍了纽约。

1979 年，第一个饶舌团体SugarhillGan’s 所唱的《饶舌歌手的快乐》成为第一首嘻哈歌曲，在商业上获得了空前的成功。

嘻哈文化开始受到商业包装，通过大众传播媒体在美国社会流行开来，从表现城市黑人生存状况的街头文化活动演变为一种商业文化。

90 年代，由于全球化和去工业化浪潮席卷世界，许多国家失业率居高不下，尤其是低收入阶层的城市青年更是深受影响，嘻哈文化作为对主流社会的抗议，成为世界各地的青年表达个人思想、与世界对话的途径，逐步发展成为全球性的文化。

嘻哈文化所伴随的是巨大的利基市场，这个人群的认同度极高，在嘻哈帝国，一旦得到认可，基本上卖什么都有人买。

美剧《嘻哈帝国》在2015年首播，目前已经播出3季，讲述在嘻哈乐的世界背景下，主人公卢修斯·里昂与自己的帝国娱乐公司的故事，这样一部以嘻哈文化为背景的剧集，为我们展示了嘻哈世界的魅力，音乐、黑帮、战斗，也同样展示了嘻哈文化所蕴含的巨大商业价值。

事实上，真实的嘻哈产业是一个用户粘性极高的利基市场。

罗素·西蒙斯被称为“嘻哈皇帝”，2007年，他身价3.4亿美元。他不仅是音乐界的教父级人物，也是嘻哈文化的代言人，西蒙斯旗下产业遍布音乐、时装、电视、电影、广告、金融各领域，这些看似没有关联的多元化业务都由嘻哈文化串联起来。

西蒙斯如何发家的？他生于纽约皇后区，1977年进入纽约大学后，很快被嘻哈音乐吸引，并发现其中的商机，他发现大的唱片公司不屑于这项业务，西蒙斯开始作为嘻哈乐队的经纪人策划嘻哈演出，他的乐队不断获得演出机会。

后来，他与同学合资成立“街头教父唱片公司”，把嘻哈音乐推向全国，西蒙斯每进入一个行业，都与行业内的巨头合作，把嘻哈文化渗透到商业领域，获得成功后，又反过来推动嘻哈文化的更加普及。

嘻哈产业的特性是用户分众市场细分，用户的粘性极高，并且自带流量，文化的认同成为成功商业模式的钥匙。要做成一桩生意，首先需要细分市场中哪些人认可我，其次和某一行业巨头联合生产，然后告诉用户，我们的文化在这里，你可以打开钱包，拿出钞票了。

嘻哈产业在中国同样很早有人触及，这是很多人熟知的陈老师的主业。

2015年，VICE中国出品的陈冠希纪录片《触手可及》一共播出三集，第一集叫《嘻哈生意》，讲述了陈冠希经营嘻哈时尚品牌的日常，CLOT是陈冠希接触日本街头文化、认识很多日本潮流人士后，回到香港和高中同学兼好友潘世亨(KevinPoon)在2004年创办的品牌。

美国、香港、日本、北京，19天陈冠希走了4个地方，为了自己的潮牌设计、选料、打样、宣传，做生意这件事，陈冠希付出了十倍的努力，他把服装当做艺术品来做，某个系列的T恤每款不超过75件，不再重印，都有编号，这些独一无二的嘻哈文化服饰，为陈冠希带来了每年1000万的营业收入，他坦言做生意比较有安全感，是真正能把握的东西。

陈冠希做生意的态度，是从hip-hop那里学来的，hip-hop分享的思路更自由的方式，让陈冠希觉得自己更适合美国，在这个意义上，陈冠希是一个好的生意人，但他不适合做明星，他认为他的角色是把很多外国的想法带回来，与中国本地的结合。

陈冠希本身自带有嘻哈文化反对主流、宣扬个性的特征，也带有不服输的Battle个性，所以他的嘻哈生意可以越做越大，并且牢牢把握了世界，特别是中国的青年亚文化市场，很多宣扬个性的人会通过拥有陈冠希的服饰而完成身份认同。

那些年的事件让陈冠希永久退出娱乐圈的时候，一定程度上也让陈冠希成为一个标志，这个标志与嘻哈文化结合后，就产生了长久的生命力，进而开发他的商业价值，这样看来，“陈冠希”是一个融合叛逆、嘻哈、故事的超级大IP。

《中国有嘻哈》这档节目让我们不止看到中国有嘻哈音乐人，还有巨大的嘻哈产业市场，例如女选手VaVa表演了曲目《我的新衣》后，唯品会立马请其出演同名广告，把嘻哈和商业更紧密地联系在一起。

类似这样的热度如何能持续更长时间，让嘻哈产业更有生命力，笔者认为应该出爆款作品，让嘻哈文化被更多人听见、看见，真正划分出细分市场，赢取利基市场利润。