据网络平台数据，《哪吒之魔童闹海》总票房已超越《长津湖》票房，位列中国电影票房总榜榜首。
此前媒体报道，《哪吒之魔童降世》、《哪吒之魔童闹海》总票房超100亿。这两部影片的“主角”魔童哪吒，成为影史首位3岁百亿“影人”！
这个春节档，五年磨一剑的《哪吒之魔童闹海》成为了最大的“顶梁柱”。来自国家电影局的数据显示，春节档上映的六部新片中，《哪吒之魔童闹海》以一己之力斩获春节档一半以上的票房，超过了其他五部新片的总和。
从让人惊喜的单日6.1亿元，到随后单日超7亿元、超8亿元的一路飙升，观众形容“吒儿”的票房走势就和影片激燃的剧情一样“高开疯走”。
在竞争激烈的春节档期，《哪吒之魔童闹海》是如何成为大赢家的？
央广网报道认为：
一是，精益求精，动画场景展现高水准视觉特效。
漫天翻腾的铁链交织出《哪吒之魔童闹海》中一场恢宏激烈的战争。百万铁链在空中飘动，如发丝般流畅；铁链在高速甩动下交错缠绕，却未曾穿透角色的身体，展现出极高的特效精度。《哪吒之魔童闹海》全片特效镜头数量已经超过前作全片镜头总数。
极目新闻文章也提到，影片中的陈塘关、龙宫等场景，还原了中国古代建筑的传统制式，也加入了奇幻的想象，呈现出神话的神秘与瑰丽，令人叹为观止。影片中海地妖怪的铁锁链镜头，为了“千军万马”四个字的最终效果，从开始制作到最终通过，花了差不多一年半的时间。为了表现出哪吒肉体被“穿心咒”分割成600余枚碎片的痛感，每一块碎片的运动轨迹都由动画师“手K”调整……这样“死磕”的细节在影片中不胜枚举，共同缔造出观众所看见的，具有强大视觉冲击力的惊艳画面。
二是，独特表达，角色设计与传统文化紧密结合。
在海底妖兽围攻陈塘关这一场景中，登场的许多妖兽，在形象设计过程中，不仅要考虑本身的种族特点，有自己的“看家本领”，还要能够体现中华传统文化的独特表达。执行制片人刘潘举例有一个蟹锤怪，它拿了一个铁锤。做到某一天，导演说这个锤是螃蟹构成的，它需要锤到地上一个坑，然后它变成螃蟹分开。
除了角色设计之外，不少观众好奇的，海底龙宫有几层？每层都是什么用途？主创团队也进行了揭秘。
制片人刘文章说，龙宫的设计一共分三个层，第一层就是龙宫遗迹，中间的一层就是龙族生活的地方，最后一层就是海底炼狱。海底妖族都是被禁锢在炼狱当中。这些其实都是我们非常看重的一些创意的组成部分。
总之，历经5年多的时间，《哪吒之魔童闹海》汇聚了国内外100多个团队，4000多名工作人员，用1900多个特效镜头，交出了一份全面超越前作、诚意满满的答卷。
澎湃新闻评论员文章称，哪吒系列真正可贵的地方，恐怕还在于其始终坚守“耐得住寂寞”的长期主义。
2019年上映的《哪吒之魔童降世》一炮打响，票房就排到了中国电影票房总榜的第四位，按理说影片主创团队完全可以乘胜追击，抓紧时间推出续作。在IP和口碑效应的影响下，相信获得亮眼票房成绩的可能性并不小。
但导演饺子选择带着团队闭关五年，死磕续作，以至于有不少粉丝在《哪吒2》定档时都笑称，“失踪人口”回归了。
公开资料显示，《哪吒2》的角色数量是《哪吒1》的三倍，仅特效镜头就超过上一部全片的镜头量。《哪吒1》全片是1800多个镜头，《哪吒2》全片是2400多个镜头，其中特效镜头超过1900个。电影中宏大、壮阔的场景震撼人心，但也是靠笨功夫一个一个打磨出来的。换句话说，如果没有五年时间的精工细作、精益求精，《哪吒2》还能否有如此惊艳的亮相，还能否超越前作取得的成功，可能都要打上一个问号。
公众号“吴晓波频道”文章认为，《哪吒2》的胜利，既是影片本身的胜利，亦是理性消费者的胜利。这或许也是今年春节档留给电影工业新命题，与经典的“制造业之问”如出一辙：如果这个人已经有了10件衬衫，如何说服他买第11件？当前中国的电影工业已经达到世界顶尖水平，拥有了宇宙级特效的大片，那么，要如何说服观众走进影院？靠年俗的惯性，还是真正有诚意的动人作品？
澎湃新闻文章指出，从长远看，决定观众会不会进影院的根本因素仍然是电影本身的艺术质量，这也正是《哪吒2》为整个行业带来的重要启示。
做人、做事，最难的其实就是“耐得住寂寞”，尤其是电影从业者往往要面对各种现实诱惑。但是，也只有耐得住寂寞的人，才会真正敬畏电影这门艺术，认认真真、精益求精对待每一个环节。正如哪吒系列主创团队强调的那样，“只要你全情地投入，努力地去争取结果，最终所有的付出观众都能看得到、能感受得到”。
浙江日报文章指出，抓住一个经典IP，并不是一招鲜，特别是对于拍摄电影续作，甚至还会因为高期望值而面临更大的挑战。“熟面孔”讲好新故事，老角色碰出新火花，更考验功夫。让经典IP持续焕发生命力，关键还在以创新的表达回应时代精神，切中当下情绪。在《哪吒之魔童闹海》中，从“逆天改命”到“打破规则”，亲情的羁绊与成长的阵痛触动很多观众的心。
极目新闻文章称，在这部影片中，哪吒这一经典的神话人物形象，保留了反权威、反偏见的精神内核，却不再过度渲染“割肉还母，剔骨还父”的悲剧色彩，而是被赋予了不妥协、不认命的抗争精神。在第二部中，创作者进一步深化了这一主题，通过哪吒与敖丙命运的交错和羁绊，探讨了天命与选择、规则与抗争、正义与邪恶、涅槃与觉醒等深刻命题，让传统文化延展出贴近当下的话题，焕发出崭新的生命力。
荧幕上的故事让人热血沸腾，幕后的故事也同样让人感慨万千。据饺子导演所述，在《哪吒2》的制作过程中，主创曾把一些重要镜头外包给国外顶级视效制作团队，但因为对方对中国文化不了解，带有傲慢与偏见，很多镜头都不尽如人意。最终，国内的动画制作公司精锐尽出，合力托举，五年磨一剑，才有了如今的百亿男主小哪吒！戏里戏外，这都是一部“我命由我不由天”的热血传奇，更是中国动画人团结一心，彼此成就，共襄盛举的真实写照。
好作品与好观众的双向奔赴，让所有等待和坚守变得值得，是世间最令人振奋的美好。《哪吒2》的成功，不仅打破了续集难超原作的魔咒，更是证明了坚持艺术追求、尊重观众需求的优秀创作，一定会得到好的回报；孜孜以求、坚持不懈的赤诚之心，终将被热爱和认可所拥抱。
期待《哪吒2》创造更多“踏出前路，扭转乾坤”的奇迹，也希望所有坚持不懈的努力都能收获自己的高光！
