荷花、残荷是很多摄影人比较喜欢的题材,拍摄的人很多,但真能把这两个题材拍好的人并不多。相比拍拍荷花来说,残荷更考验摄影功底,它是这个季节学习摄影的最好的题材。
为什么那么多人喜欢拍残荷
许多人不明白,残荷有什么好拍的?枯枝败叶,及其难看。而喜欢拍的人,年年拍,一拍就是几个月(残荷的拍摄时间很长),乐此不疲。这就是懂与不懂之间的差距。
关于残荷,是中国文人墨客最喜欢的题材,无论是大诗人还是画家,关于残荷的题材非常多。到了相机的出现,在摄影人的镜头里也自然成了常见的题材。
在中国画中有一条美学原则:“妙在似与不似之间”,意思是说绘画作品不能不逼真,画什么东西不像什么东西,这是对观者的欺骗。但又不能拘泥于物象外在的形象,而应该抓住物象特有的内在本质,发挥艺术想象,或突出或夸张,融入作者的情趣思考,体现于不同其它特象的独有特点。
而残荷的点、线、面,虚与实非常适合这一美学原则。同时也是国画中练笔的绝好题材。
在摄影中,很多人仍然习惯把照片处理成类似国画的风格、在上面加上字和印章。这种方式好不好?看自己的喜好,摄影和绘画本来也是想通的。如果你喜欢拍残何,研究一些国画中的美学是很有帮助的。画面的构图、留白、虚实等都有很好的借鉴之处。
怎么拍好残荷?
相比拍摄荷花而言,残荷的拍摄难度会更大。因为荷花的本身是很美的,很好看的,它可以掩盖你一定的技术缺陷。而残荷却不同,本身并不好看。你要把它拍得好看,这需要你具有一定的摄影技巧。下面就从几个方面来介绍,供大家参考。
1.先做好减法
摄影是做减法,怎么减?方法很多,构图上的减法、色彩上的减法在拍残荷中是非常考验摄影者的能力。
在这样的一片残荷的池塘,如果不仅取舍拍出的画面除了杂乱,不会给人留下任何印象。
使用中长焦,选取一部分拍摄,画面似乎好了很多。
调整角度,你还可以做得更简单一点
在色彩上也可以做减法,只留下黑白对比。去除了多余色彩的干扰,凸显残荷的形状线条,更有了中国水墨画的韵味。
2.选对时间
拍照对时间的选择很重要,有阳光的造成和傍晚是最适合的,拍残荷也不例外,选择日出或日落前拍摄是很理想的。
此时光影柔和,阳光洒下水面能与主体呼应制造梦幻光影及剪影效果。
阳光在水面上留下的色彩与光影也是拍摄画面考虑的一部分
阳光在枝干上留下的明暗变化、光影轮廓在摄影人的眼里是最容易发现并掌握的。
3.黑白阴调的不同表现
残荷适合极简的摄影,如果想把画面拍得简单又有味道,那么可以尝试高调和暗调的表现方法。
简洁的线条配合简单的背景,在残荷的拍摄中是经常表现的方式
暗调配合光影,会让你的作品提升格调
4.形态之美,耐心观察
很多人喜好拍残荷,其中一个很大的原因在于,残荷形态变化十分丰富,不呆板,配合构图,变化万千。这就需要拍摄者善于发现这其中的变化。
通过水面的倒影形成的对称构图,让画面变得有趣。
点、线、面的巧妙结合,形成的画面构成
残荷的拍摄时间很长,几乎整个秋冬季节都可以拍,不同的时间,残荷在消逝过程中有不同的形态。
残何的残也是一种美,看拍摄者对画面的如何去把控和理解。
5.光与影,巧搭配
残荷的本身是比较单调的,如何把简单的东西拍得有趣,其中光影运用是需要多去考虑的。
背景的水面光影效果对单调的画面起到了很好的反补。
影子的方向与构图是需要精心考虑的,影子的本身在摄影中是非常有趣的。
6.思考,意境如何体现?
许多人对于残荷的喜爱,是一种文化的传承。它有寓意美,欲言又止,妙在似与不似之间。如何表达自己的拍摄想法,这点很难说,但对画面的意境可以有一些方法和技巧。
比如虚实的应用,将主体残荷进行虚化,营造出“犹抱琵琶半遮面”的意境。
利用水中倒影来表现残荷,使其增添一份凄清真实中带着虚幻的味道。
借助背景的虚实来表达某种关系……
总结:拍好残荷,你就能拍好其他题材
喜好拍残荷,能拍好残荷的人,相信他们一定能拍好其他题材。因为残荷的拍摄是一个非常考验摄影全面技能的题材。不仅是对构图、拍摄技巧上的掌握,同时也需要对中国传统文化有一定沉淀。所以,如果你喜好摄影,这个季节,大家可以去尝试一下对残荷拍摄。