开年以来最受盛赞的一部电影，无疑是《爱乐之城》。
这部关于艺术、梦想与爱的电影，让我们难得地体验到电影之美。
但仍有不少人表示，不太适应一言不合就尬舞的画风……
今天，Sir就给你们挖出种种隐藏彩蛋，让你读懂这封写给电影艺术的长篇情书。
（以下作品以在《爱乐之城》中的“出现时间”先后排序，所有内容不涉及关键剧透，请放心阅读）
［开篇的季节分幕］
《瑟堡的雨伞》
Les parapluies de Cherbourg (1964)
雨伞店老板娘的女儿与修车小哥的爱情故事，战争爆发，修车小哥被迫奔赴前线，他们的爱情也将面临考验。
致敬元素：分幕结构
本片是法国导演雅克·德米拍的一部歌舞片，《爱乐之城》里的分幕结构就脱胎于它——
1957年11月
两部片的故事都是从冬天开始，又在冬天结束。
《爱乐》导演达米安亲承这部片对自己的影响很大，影片开拍前，制片人马克·普拉特还送了一张《瑟堡的雨伞》的海报给他。
而《爱乐》女主角米娅在片中创作的独角剧主角的名字：Geneviève，正是《瑟堡》女主角的名字。
［片头高速路快闪段落］
《柳媚花娇》
Les Demoiselles de Rochefort（1967）
法国60年代拍摄的彩色歌舞文艺片，主要描述一对孪生姐妹的生活故事。
致敬元素：吊桥（高速路）歌舞
本片同样出自法国导演雅克·德米之手（达米安真迷弟无误），刚开场就是一段姑娘小伙儿在吊桥上的轻快舞蹈。
而《爱乐》是一群大姑娘小伙子在堵车高速路上的快闪。
你仔细看，就连镜头的拉伸都是一毛一样的。
［闺蜜炫舞段落］
《西区故事》
West Side Story（1961）
改编自百老汇同名歌剧的爱情电影，以曼哈顿西部贫民区两大帮派的街头械斗为故事背景。
致敬元素：裹布歌舞
第34届奥斯卡最佳影片，摘走十座小金人。
一个当代“罗密欧与朱丽叶”的故事，歌舞中还带着一丝拉丁风情。
其中有一幕，穿着高腰百褶裙的女主裹上布单，恣意唱着小曲儿。
石头姐也来了一记高仿，只不过将裹在身上的换成了……窗帘。
仔细看她的嘟嘴俏皮样，丝毫不落下风。
《生命的旋律》
Sweet Charity（1969）
憧憬爱情的夜总会伴舞女郎，经历了一段美好又短暂的恋情。
致敬元素：裙摆热舞及高饱和色彩
它确实有些冷门，但只要看过本片，你一定不会忘记那一抹抹浓烈的色彩。
大胆，惹眼，高饱和度。于是，跳起舞来都是这般猎杀眼球——
《爱乐》里也来了这样一段，米娅和几个舍友每人一抹亮色，同样在街上一字排开，挥舞着热辣的裙摆。那几下小快步，学得真像啊。
［趴体段落］
《不羁夜》
Boogie Nights（1997）
夜店服务生进军色情电影业，随之经历一系列的人生沉浮。
致敬元素：水上环绕镜头
本片可以用八个字来形容：放浪无度，纸醉金迷。
其中有一段泳池戏，当时还不满30岁的名导保罗·托马斯·安德森为我们奉献了一个经典镜头。
这个镜头不简单，由两个维度的运动组成：一个是上下起伏，水面分隔出两个空间；另一个维度是顺时针旋转，环绕拍摄坐在泳池周围的人。
《爱乐》里，同为青年才俊的导演达米安来了一豪华升级版——
［米娅走进酒馆段落］
《卡萨布兰卡》
Casablanca（1942）
二战时期的北非，一对男女面对感情和政治的矛盾而难以抉择的故事。
致敬元素：酒馆桥段
影史大名鼎鼎的牛片，几乎挤进了任何一张历史佳片榜单。
亨弗莱·鲍嘉，英格丽·褒曼，两位好莱坞殿堂大咖联手献上开挂级别的表演。
戳中Sir的，还有那句浪漫抵死的台词——
世上有那么多的城镇，城镇有那么多的酒馆，而她却偏偏走进了我的。
《爱乐》里，米娅对塞巴斯汀动心，正是始于“闯入”了对方弹钢琴的酒馆。
如果你觉得这个致敬梗略显牵强，那Sir就再补一颗彩蛋。
瞧见了吧，米娅房间墙上的巨幅海报，英格丽·褒曼。
［夜色共舞段落］
《随我婆娑》
Shall We Dance （1937）
讲述了一位想将踢踏舞融进芭蕾舞的男舞蹈家，和一位踢踏舞女明星纠结的爱情故事。
致敬元素：椅子上的踢踏舞
“舞王”弗雷德·阿斯泰尔的早期代表作，电影片末有一段接近五分钟一镜到底的舞蹈。
男主（弗雷德·阿斯泰尔 饰）和女主（金吉·罗杰斯 饰）在中央公园的溜冰场里，借一首《Let's Call the Whole Thing Off》，暴击了一波单身狗——
我们有许多分歧，但人无完人嘛，离了你我就活不成了，所以别吵架啦
搭配音乐更带感——
这是两位演员的第七次合作，这场戏可以说是他们职业生涯里最高难度的。
拍了四天，一共30多个镜头。
冰上踢踏舞最后以一个实力扑街结束。
他们整整摔了15次，最后两人满身淤青
相比之下，《爱乐之城》的舞蹈动作就像是热身运动，但同样也营造了一种美妙的氛围，用赌气斗嘴的歌词，表现了二人爱意的萌芽。
可惜了这美景，如果是其他俊男美女一定会很喜欢
然而这里只有我们，相对无言
我们绝对没有一见钟情，你完全不是我的菜
我们之间丝毫没有火花，可惜了这美景
—— A Lovely Night
《蓬车队》
The Band Wagon (1953)
一位穷途潦倒的电影明星，在他努力重新回到百老汇舞台的过程中，遇到了疯狂的天才导演，也收获到了一位女演员的爱情。
致敬元素：夜色下的华尔兹
由弗雷德·阿斯泰尔主演。（是的，又是这位歌舞片大神）
《爱乐之城》夜色下那段《A Lovely Night》的舞蹈，灵感就来自《篷车队》的《Dancing in the Dark》。
《雨中曲》
Singin' in the Rain (1952)
讲述从默片时代过渡到有声片时代的过程中，有着优秀外形但歌声难听的演员琳娜，和她的搭档唐的故事。
致敬元素：舞蹈动作和场景设计
“雨中曲”三个字，就是歌舞片的代名词。你就算没看过全片，也至少看过雨中吉恩·凯利那场完美的独角戏。
《爱乐》对它的致敬，远不止一处。
先看这波双人舞。
除此之外，《爱乐》还有至少三处致敬这部经典百老汇歌舞片的地方。（有兴趣的朋友还可以试试找更多出来）
女主出去参加趴体的转场、男主绕着灯柱转圈的动作……
剪辑制作来自网友Sara Preciado
以及高司令弹钢琴的场景，跟《雨中曲》里的那首《Broadway Melody》是同款画风。
主色调是红黄绿黑，《爱乐之城》还加入了蓝色中和
其中的众人拥簇场面，也是神同步。
这首《Broadway Melody》唱的是百老汇的那些事儿，致敬了米高梅出品的大型系列歌舞片《百老汇旋律》。《爱乐之城》自然也有体现，别急，后边会说。
［看电影段落］
《无因的反叛》
Rebel Without a Cause（1955）
几个反叛青年厌恶周围的生活，他们选择离家出走，从而展开了一场青春逃亡。
致敬元素：闯入天文馆
本片如今再回头去看，就像是一个永恒的文化符号。
这一切都仰仗于它的主演，24岁就车祸身亡的詹姆斯·迪恩。他已成为青年反叛的象征，与玛莉莲·梦露、猫王等文化偶像一道，印在打火机、牛仔裤等你能永久收藏的地方。
石头姐和高司令俩人约会看的电影，恰恰就是这一部。
虚化转场后，还出现了一小段《无因的反叛》的画面。
俩人看完电影后，约会下半场真的去了片里的那个地方——格里菲斯公园天文馆。
［天文馆空中飞舞段落］
《红磨坊》
Moulin Rouge!（2001）
影片主要讲述的是女主角莎婷和男主角克里斯蒂安之间的爱情。
致敬元素：星空下的舞蹈
本片大家再熟悉不过，妮可基德曼＋麦克格雷格，俊男美女来了场星空下的共舞。
美到爆！
《爱乐》里也来了一段，高司令和石头姐在云雾星空间翩然起舞，坐在影厅里的Sir瞬间被收割膝盖。
［片尾蒙太奇段落］
《甜姐儿》
Funny Face (1957)
讲述纽约格林威治村一家书店的女店员，由于被一位时装摄影师看上并加以培养而成为世界名模特儿的故事。
致敬元素：凯旋门前的女人
Sir不说别的，就给你丢下一张剧照。
黑衣服的那位正是你们的女神，奥黛丽·赫本
再来看米娅，她同样拿着一大捆气球，站在（纸板做的）凯旋门下。
《红气球》
Le ballon rouge（1956）
法国奇幻短片，讲述了一个孤独的小男孩在路边捡到红气球的故事。
致敬元素：手牵红气球的小男孩
这部法国短片得过奥斯卡最佳原创剧本。
巴黎街头激萌的正太，和那一抹鲜艳的红色，是整部片的灵魂。
没错，《爱乐》中绝美的蒙太奇片段里，也有他！
《百老汇旋律1940'》
Broadway Melody of 1940 （1940）
一对踢踏舞搭档之间的情感故事，百老汇带来的名利与沉浮，都成了他们感情的催化剂。
致敬元素：倒映着影子的舞台
《百老汇旋律》系列第四部，也是最后一部。
“舞王”弗雷德·阿斯泰尔再次披挂上阵，与他演对手戏的女星是埃利诺·鲍威尔，30年代米高梅的头牌踢踏舞女王，就连弗雷德都服她——
她比我厉害太多了，我十分敬佩她，但她的风格很男性化，我都几乎hold不住。
注意看那有倒影的曼妙舞台
片末两位好基友和女主的共舞，完全是舞蹈高手间的顶级较量。
《爱乐之城》里，踢踏舞则被改成了华尔兹，节奏更舒缓，还多了一丝爱情的蜜意。
而不变的，始终是那映着倒影的舞台。
最后，再放一枚大彩蛋。
石头姐在片中走过的这面墙，可一点都不简单。
它是好莱坞最著名的涂鸦墙，“You Are the Star”。
上面画的是，浩瀚影史中每个电影大咖的经典形象。
感兴趣的毒饭可以放大图，看自己能认得几个
有人可能会说，看一部电影，何必去扒出这么多史料，太累。
但好电影绝不能只看一眼，Sir愿竭尽全力让你看到，它从何处汲取养分，相互之间又是怎样同根相连。
这才不算辜负。
最后的最后，Sir再po一个屌炸天的《爱乐之城》致敬混剪（来自外国网友Sara Preciado），看完它，你也许就能明白娄烨当初说这句话时，是何等哀伤。
看《影子》的时候，自己已经开始拍片了。斯科塞斯和科波拉都说这个人（卡索维茨）是他们的老师，但在看《影子》之前，我不知道怎么称其为师。看完之后发现：没有卡索维茨，就没有德尼罗从出租站走出来那个长镜头的震撼。
我发现美国电影是一条线下来，就觉得自己很惨——我们没有这样连续下来的东西，是断的，这是历史造成的。
｜视频长度：02分14秒｜
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编辑助理：嫌骡慢的波兰司机
