八九十年代，香港的经济很不景气。
但恰恰是那个时候，香港的电影发展到了黄金时期。
其实更客观地来说，是
B级片频出。
在记忆中，那个年代的港片，大多充满了
异色、重口和情欲。
随着时代的进步，一些尺度惊为天人的电影在严格的审查制度之下渐渐退出了历史。
但不可否认的是，这些B级片，组成了那个年代
特殊的记忆。
今天，院长就来暴露年龄，跟大家翻翻旧账。
清汤寡水的不提，今天我们只说
禁片。
《福伯》
▼
福伯不是姓“福”的老伯伯。
这是一个职业，是法医的助手，他们的工作就是按法医的指示解剖及整理尸体。
曾经有个叫福伯的人干过这一行，于是，人们开始把做这一行的人统一称作“福伯”。
在全香港，干这行的也只有寥寥几人。
影片因为大量血淋淋的镜头和过于真实的解剖场景被禁。
故事讲述的是殓房的福伯在不同的情况下，遇上黑帮杀手、黄秋生与曾志伟演绎的死囚，以及一个想吃人肉的青年杀人狂。
三段看似没甚关系的人和事，却被命运以不幸的连线，冥冥中连结在一起。
做这一行的人，每天都目睹着死亡。
殓房内的福伯，对鲜血、腐烂的器官，甚至自己的生活早已麻木。
“很多人都看不到生命美好的一面。那时候，活着和死亡就很接近了。”
长大之后，院长才体会到，藏在血肉模糊的镜头后面，电影人的那份思考。
《虐妻》
▼
家家有本难念的经，尤其是结婚后发现，另一半是个性变态者。
电影的女主看似拥有一个美好的家庭，儿子活泼可爱，丈夫疼爱自己。
但事实上，她的丈夫拥有变态人格，经常对自己进行虐待。
可是女主对这样的暴行一直忍气吞声，因为母亲的重病，必须靠丈夫给的违禁药品来治疗止痛。
最后，女主一次忍无可忍的出逃，使剧情达到了高潮，气急败坏的丈夫疯狂地追寻她，甚至大下杀手。
93年的香港，临近回归。
大多数港人却生活在极端的焦虑和自我认知的障碍之中，这种焦虑也对家庭生活产生了影响，家庭暴力成了
释放压力的一个出口。
那些年影片中的人物很多处于
分裂的边缘。
而B级片，无疑是将这些问题以更加癫狂的形式，呈现在观众面前。
《香港奇案之吸血贵利王》
▼
这本片子现在还能找到删减版，嗯，如果运气好的话。
这是一部相当典型的B级片，光是说说剧情，就能让你有一种进错网站的感觉。
安分守己的货车司机在搬家后遭到黑社会的威胁勒索。
自己忍受胯下之辱；妻子被人玩弄，拍成录像；小姨子也没躲过魔爪；孩子被重度烧伤，连手指都被烧没了。
经历了人生最惨的他奋起报仇，终将大boss活生生弄成了变性人。
这部片子，还集结了众多
老牌变态专业户。
比如扮演窝囊废丈夫的黄秋生。
经常在古装片中饰演公公的吴启华。
以及饰演片中第一大反派的何家驹。
港片中的“变态级”男神很多，院长最爱的只有两个。
一个就是刚刚说到的黄秋生，几乎每一部重口B级片里都有他的影子。
《人肉叉烧包》中的黄蜀黍
虽然“从良”后经常客串晚辈的电影，演个和蔼可亲的老爸之类的。
《头文字D》剧照
但院长一看到他的脸，就会忍不住
浮想联翩。
那另一个变态男神，就是吴镇宇。
《古惑仔》剧照
前些年的《爸爸去哪儿》中，让我们看到了那个一脸慈爱、有点搞怪，又有点小坏的费曼爹。
再看他在电影中近乎奸邪的角色，简直不是同一个人好吧。
下面这部禁片，就是吴镇宇B级片中的代表之一。
《雨夜天魔》
▼
吴镇宇在片中的一个眼神就能让人寒毛倒竖。
80年代的香港，真实存在过一个连环杀手、强.奸犯杀人分尸的案件。
这个杀人魔被称为
“雨夜屠夫”，林过云。
九十年代，林过云被关押在香港狱中，广州却又再现了一起残忍的凶杀案。
罪犯手法十分高明，没有留下任何线索。
负责侦破的刑警小丽为了破案，走访林过云，了解罪犯的心态与动机，最终发现了凶手的下落。
看完影片的故事介绍，你是不是觉得很熟悉？
没错，虽然有演技爆表的吴镇宇、艳绝一时的邱淑贞。
但是这部电影，就是完全照搬了《沉默的羔羊》。
再加上影片呈现上的缺陷，并没有收获多好的口碑。
《机密档案实录羔羊医生》
▼
同样是拍“雨夜屠夫”林过云，还有一部任达华主演的《羔羊医生》也是录像厅的“厅柱子”。
在影片中，任达华饰演的男主名叫林过雨。
电影把视角集中在这个杀人狂魔的形成之路上。
幼年的林过雨生活在一个混乱的家庭，与继母还有同父异母的弟妹寄居在拥挤的房子里。
从小备受责骂的林过雨内心长出了异样的种子。
多年后，在下雨的夜晚，总会有夜归的少女被变态人魔施暴杀害，而且肢解弃尸。
变态杀手喜欢对少女尸体拍照留念，一次他将底片交给冲印公司冲印时，终于露出马脚，从而被警方捕获。
经过连番高压审问，林过雨交代了自己的罪行，原来他以替天行道为名义，借助自己出租车司机的职业便利，多次在雨夜杀害那些他眼中的“坏女人”。
虽然案情被告破，但是逝者的生命已经无法挽回。
任达华在片中的演技虽浮夸，却也足见功力，难怪有人说：
“
看完片子，我差点以为他就是林过雨。”
如果你去搜香港奇案、机密档案系列，大多都是重口B级片。
根据
真实事件
改编，戏剧性的表现却更让人瞠目。
在那个经济衰退的年代，为了吸引观众走进影院，许多影片在画面和内容上都不断刷新了人们的底线。
院长之所以现在还提到它们。
一是因为它们是香港影史上不可忽视的一部分。
另一个，是希望
那些极端画面背后的思想，
也有人能看见。
