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特效镜头1600+?走进电影版《异人之下》幕后视效…

影视工业网  · 公众号  ·  · 2024-08-03 23:10

正文

最近上映的电影不少,

不过我猜《异人之下》漫粉们最关注的
大概是7月26日全国上映的

《异人之下》电影版。

要说不期待那肯定是假的,
就连小编这种
当年因那句“武当王也,拜见老天师”入坑动漫

的路人粉都小激动了一下~

电影版《异人之下》改编自米二的同名漫画

由乌尔善执导, 胡先煦、李宛妲等主演,

故事展开和漫画、剧版差不多。

隐藏自己异人身份的主角张楚岚,
遇到身世成谜的冯宝宝,
因爷爷留下的“遗产”, 卷入不同异人门派争斗的漩涡中。
随着各方势力的登场,
混战一触即发

张楚岚也意外解开了当年的谜团…

当然,聊电影、剧情、评分的太多了。
小编就不凑热闹了,
咱今天就来点符合CG世界调性的,
给大家整理了

电影版《异人之下》的幕后特效。

要说电影版《异人之下》为了给观众呈现一场
中国风的视觉盛宴,
也是铆足了劲,

全电影2200个镜头里,竟然有1600+个视效镜头!

话不多说,咱们一起来看下吧~

因为是漫改电影,如何把动画语言改编成电影语言,呈现国风的异能世界,就成了制作团队需要考虑和探索的问题。

导演乌尔善想要追求漫画的审美,打造全新的创意性视觉效果。


真人摹片技术


电影版《异人之下》中不仅有真人摹片动画,同时还增加了人工智能风格迁移技术。

拍摄伊始,导演就希望电影中的回忆镜头能够在保持一致性的同时,用漫画的视觉风格呈现,这也方便跟电影中现实段的时间线拉开距离。 为此团队选择一种传统动画片工艺-摹片动画。

先真人拍摄一遍,将拍摄完成后的视频分解成一系列连续的静态图像( 每一秒包含24个不同的帧 );之后将每一帧静态图像绘制成漫画风格;最后把这些漫画风格的图像按照原来的顺序重新组合并播放,呈现出最终的动画效果。

为了致敬原版漫画,这部分用了原漫画的构图和画面。 所有的素材都是团队原创,拍摄的场景也是动画师用2D、3D制作的。

除此之外,团队还选择了一些经典的瞬间,做成了时间凝固的效果。

电影版《异人之下》想要在真人摹片动画的基础上,尝试一种新的视觉风格:把实拍和2D的夸张,两者相结合。

于是团队尝试使用AI风格迁移技术,即在传统手工摹片的基础上,再用AI生成一遍整个动画部分。

当然在实施过程中也不是没有遇到过困难的。

难点1

首先需要解决的是漫画效果不稳定。

在使用AI风格迁移技术处理较长的视频片段时,由于较长的镜头需要更多的计算资源来处理,而AI算法可能无法平滑地处理每一帧,导致最终输出的视频在某些地方出现闪烁或不连贯的情况。

而在电影中的回忆部分,有很多细腻的情感表达,这些表演非常感人,对于观众理解和感受故事情节至关重要。如果AI风格迁移时忽略掉了这些表演细节,那么对整个作品来说将是一个重大损失。

难点2

另外一个难点在于,漫画形象和真人角色的相似度低,导致无法保留表演细节。

为了解决这些问题,团队又重新做了一遍风格迁移。

为了确保面部的一致性,创建了角色的3D扫描模型(捕捉到演员面部特征、表情细节),在进行风格迁移之前,先让AI学习扫描到的人脸模型,再进行视频数据处理。这就避免了在风格迁移的过程中,演员的面部特征发生显著的变化。


为了完成上述目标,团队就需要编写特定的程序,以及使用一些其他的技术手段来指导AI的工作流程,以确保最终的输出画面能够达到预期的艺术和技术要求,呈现高质量视觉效果。

最终画面接近2.5次元,既保留了演员表演的细腻,也有动漫风格那种绘画感。

总结一下,整个工作流程分为:真人实拍,关键帧摹片,动态摹片,3D特效制作。

2K转4K技术,完成了一种全新的影像质感呈现。


漫画感动作戏


电影中每一个镜头里面,都要完成动作极致的美感,且每个角色都要追求一种漫画感,动作要有足够大的张力。所以在拍摄过程中,演员的每一个动作都要比一般的武术动作要难。

团队预先做了非常完整的分镜头设计,视效相关的部分会做成动画预览。动作组的工作人员将这些分镜头排成DEMO,让演员能够直观的感受到导演想要的电影风格,以达到最佳表演结果。

导演希望电影能够呈现出漫画般的视效,要具有强烈视觉冲击力,还要包括独特的构图角度、夸张的透视效果以及动态的表现手法。

这需要摄影、灯光和机械部门的紧密配合, 为了更好地控制每个镜头的视觉效果,电影采用了单机拍摄的方法( 个场景只使用一台摄像机来拍摄,并且没有备用的第二个机位 ),以确保导演对于每个镜头有更多的控制权。

电影中很多高难度动作,都是使用广角镜头来拍摄的,几乎没有使用正常的焦距,而是使用16或14毫米,来增加透视畸变,使动作看起来更加夸张和动感。

为了进一步模仿漫画的视觉效果,电影还设计了一些特别的镜头移动方式,例如快速的平移、旋转等。

这些动作很难通过传统的手持摄影机完成,因此需要借助数控机械臂来实现精确控制。此外,团队还通过改变帧率来模拟漫画中的快慢动作转换,创造出了独特的视觉节奏感

电影中的一些镜头还用到了分层拍摄,分别以不同的帧率拍摄同一镜头的不同层次,然后在后期制作中将它们合成为一段流畅的镜头。

这种方法可以创造出在现实生活中难以捕捉的特殊视觉效果(例如一个镜头中同时包含快速和慢速的动作)。

为实现风格化的美术设计,团队在现场使用了大量灯光。 灯光组需要精确地布置和调整灯光,以创造出“交互光”效果( 即光线随着人物或物体的移动而变化 ),就像在漫画中经常看到的那种光影效果。


另外,现场灯光还需要与后期制作中的特效紧密结合,确保整体色彩的一致性和连贯性。
许多镜头的设计和构图都借鉴了漫画的表现手法,通过精细的现场灯光控制来强化这种风格,使整个电影呈现出一种独特的视觉语言。

异能功法


在《异人之下》设定的世界观中,存在一种名为“炁”的神秘生命能量,它是构成这个世界以及维持所有生命体运作的基础力量。
为了在电影中有效地展现异人们所拥有的这种“炁”的能量,特效团队需要想办法让视觉表现既符合逻辑又具有强烈的视觉冲击。

每种异能及其 背后的动机都需要有一个清晰且一致的视觉表达方式。为此, 特效设计师们需要开发出一套独特的视觉语言,包括明显的符号和鲜明的视觉特征来代表“炁”, 不仅要与故事情节紧密相关,还 要能够直观地传达给观众,使他们能够快速识别并理解不同异能之间的差异。

金光术

因为张楚岚这个角色极具灵性,团队将他的炁 也设计成 了同角色一样的灵动流畅。

作为张楚岚主要异能之一的金光术,是一种护体用的防御性功法,用炁做成保护层来低于外界的攻击。

这里的设计灵感来自太阳日冕, 这种金色光芒环绕在张楚岚周围,形成一个动态的保护罩。当遇到强大攻击时,这层保护层可能会出现裂痕或波动,但总体上依然保持完整,以保护主角免受伤害。







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