专栏名称: 镜头
分享每一片优美镜头
目录
相关文章推荐
摸摸艺术书  ·  “India: A History in ... ·  1 周前  
摸摸艺术书  ·  培根的绘画与文学的关系 ·  1 周前  
蚂蚁摄影MaE  ·  【摄影科普】十:新手实用性最强的三分法构图 ·  1 周前  
蚂蚁摄影MaE  ·  【摄影科普】十一:强调平衡感的对称构图 ·  1 周前  
51好读  ›  专栏  ›  镜头

拍照总是穿不好?那是因为你不懂这些

镜头  · 公众号  · 摄影  · 2017-06-23 18:01

正文

点击“镜头”关注我们,带你去探寻那美好的时光    


本文转载自公众号 影像视觉

微信ID:yxsjzz

今天

要来和大家分享一下

旅行拍照中不为人知的色彩搭配方案

浅显易懂、简单粗暴、三步解决

既不用舍弃你本来的穿衣风格

还可以更加精准有效地准备行李

从此,每一次以旅行为理由的买买买

都不会再花冤枉钱了!!!

第一步1认识色相环


首先,让我们一起来掌握一点色彩学小姿势。它不仅能让我们的穿衣搭配更好看,还广泛应用于生活的各个方面:拍照画画、家居装饰、做饭摆盘等等。简单学习,即可迅速提升生活美感!

1

 色相环

要学习色彩搭配,第一步,请长按屏幕,储存下面这张图片。

这个像彩虹一样漂亮的圆形,

就是基础的色相环(The Color Wheel)。


色相环一边(包含黄色、橙色、红色)为暖色,

另一边(包含紫色、蓝色、绿色)为冷色。


一般来说,我们看到暖色,

会感觉到活力和欢快,

而冷色则用来表达安静祥和的气氛。

色相环几乎囊括了我们在生活中最常见的十二种颜色,

通过学习它们的对应关系,

即可掌握基础的颜色搭配技巧。


★ 选修:色相环小原理

我们都知道三原色是「红」、「黄」、「蓝」,

它们位于十二色环的等边三角形顶点的位置。


如果将三原色两两相加,

可调出「橙」、「绿」、「紫」,成为三间色。


如果再将这六种颜色中两相邻的颜色等量互调,

就得到了六个再间色。


如此,便产生了十二色色相环。



第二步2学会分析背景颜色


现在,就让我们以色相环为基础,讲解一下色彩搭配的几个原则和技巧,顺便对一些旅行拍照中的常见背景进行分析。

1

 最百搭背景:纯色


我们平时说的纯色,学名叫「同一色」(Monochromatic),指的是色相环中的任意一个颜色。


它们就像一块块漂亮的拼图,组成了12色的色相环。打乱了看,就像一个个可爱的小扇子!


不过,这种背景色在我们平时的拍摄中并不常见,一般也就是天空和海洋可以做到这样的颜色纯度。


很多棚拍的时尚大片喜欢用这种纯色背景,因为它非常干净简洁,最能突出人物,展示服装细节。

△ Miu Miu Spring Summer 2017 Lookbook


2

最和谐背景:同色系

我们都知道,彩虹是由红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫组成的,而这些作为左右邻居和平共处的颜色,就是被我们称为同色系的几种颜色,也是色相环学名叫做「相近色」(Analogous)的几种相邻颜色。

单独拿出来看,就像一条条小裙子~


这种色彩在自然中最为常见,因此会给人非常舒服的感觉。

比如秋天的银杏叶、蓝色的天空与绿色的大地、红色的霞光与金色的云彩。

如果把「同一色」和「相近色」的环境当做我们拍照的背景,这对于穿着搭配来说是非常好的。

因为简单的背景色彩环境为我们提供了更为广阔的搭配空间。可以搭配同色系打造和谐统一感,也可以搭配对比色制造冲突,突出主要人物、吸引观众视线。

所以说,如果是初学上镜穿衣搭配,首选这两种背景颜色为佳。

△ Studio Nicholson Pre Fall 17 Collection Preview

△ Paul Smith autumn/winter ’17 at Paris Fashion Week

3

难度升级背景:对比色

在色相环中,两个相对的颜色,也就是呈180°分布的两个颜色,称为「对比色」(Complementary,也叫「互补色」)

每一组对比色就像一个精巧的小领结,带着冲突的美感,却往往能实现更加令人心动的画面效果。


举一个简单的例子,为什么我们觉得红花那么好看?正是因为「红色」和「绿色」是色相环中的一组对比色。


★ TIPS:

如果要选取对比色为背景,有一个非常重要的准则:颜色不要等分

如果两种颜色在画面中比例相当,会产生相当刻板的印象。反之,调整好比例,看起来才会舒服。

在对比色的范畴内,还有一种听起来只觉一脸懵逼的「补色分割」(Split Complementary)搭配法则。

让我们一边看着下面这张图片一边学习。


「补色分割」指的是色相环中的三种颜色:

颜色① 色相环中的任意一个颜色,简称颜色A。

颜色② A颜色对比色左边的颜色。

颜色③ A颜色对比色右边的颜色。


简单来说,色相环中的等腰三角形的三个顶点,

就是一组「补色分割」了!


这种配色方案虽然也强调颜色对比,

但没有对比色那么紧张而富有戏剧张力。

它所追求得是一种更加平和细腻的效果。


比如下图所示的秋景,

苍青色、金黄色与天蓝色,

组成了水天一色的美景,既不失层次,

又轻快美丽。

「对比色」在拍照背景中很常见,与刚刚列举的「同一色」和「相近色」比起来,能实现更加丰富生动的画面效果。


同时,也更考察大家对色彩的控制力,在下一个章节中,我会进行更加详细的举例说明。

4

最复杂背景:多色

当画面中出现多种颜色,不要慌张,我们依然有配色方案可循。


这就是传说中的「矩形配色」(Tetratic / Double Complementary),它是由两组对比色构成的,看起来像个X,因此在色相环中会呈现一个矩形,因此被称为「矩形配色」。

这种配色是最复杂也是最有趣的,常见于城市街景。

符合「矩形配色」的背景颜色更抓人眼球,虽然与服装搭配起来是最难的,但如果找准一种主色调来进行有效搭配,可以玩出很多新鲜的花样。

是一种挑战与机遇同在的尝试~



第三步3把自己想象成一个色块


通过列举常见的拍摄背景,

我们大致了解了基本的配色原则。


那么,下一步,

就是把我们自己放进画面里,进行实际操练啦!

请记住,拍照时我们都是有所选择的。


前期控制好画面的色彩搭配,

后期才能完成更细腻的色彩处理。

所以,如果把自己想象为画面中的一个色块来考虑问题,

穿什么最上镜这个问题就会迎刃而解了!

1

 难度 ★

背景为简单色(如:室内、森林、雪景、沙漠等等)

一般在室内环境下,很容易找到单色的背景。


这种情况下,我们可以搭配同色系,

也可以搭配对比色,当然也可以玩出更多小花样。


① 搭配同色系

服装与背景的搭配,如果是同色系,可以让画面看起来平和优雅,充满了自然的和谐感。

比如像这张画,背景是红色墙面和红色窗帘,虽然都是红色,但因为质地的不同依然打造出迷人的层次感。

而坐在窗前的女人身着深紫色,近乎黑色的裙装,选择了轻薄的纱质连衣裙,正好与厚重的天鹅绒窗帘形成了对比。

△ Giovanni Boldini作品


再比如莫奈的这张《The Picnic》,最惹眼的明显是这个穿着鹅黄色连衣裙的女人。

金黄色的阳光洒在树梢上,整张画从左至右显现出令人晕眩的光感,而这样的效果,正是由卓越的色彩搭配完成的。

△ Claude Monet作品

★ TIPS:同色系的搭配还有一个小技巧,就是用跳色小心机来制造画面亮点,从而达到更加丰富的画面效果。


试想,如果没有蓝色围巾,人物是不是就融进背景里了?

△ Giovanni Boldini作品


② 搭配对比色

上面提到,纯色或同色系背景给了搭配足够的空间。

比如这张《戴珍珠耳环的少女》,在单色背景下,主角的穿搭使用了蓝色和黄色对比色,让画面看起来极具戏剧张力显得非常鲜活生动。

△ Johannes Vermeer作品


总之,拍摄时把背景颜色放在色相环中一瞅,就能轻松找到它的对比色。

而用衣服的主要色调来完成人物与背景的对比,就能有效地突出主体了。


③ 搭配小花样

在上一个章节我们学习到,补色分割是一种近似对比色的搭配方法,但更加柔和。如果害怕用力过猛,采用补色分割法搭配会更加稳妥。

比如常见的青绿色系背景,比起直接搭配大面积的红色,搭配棕黄色和粉色会显得更加柔和。

如下图所示,女孩穿着粉色裙子,头戴黄色草帽,与绿色的森林背景一下就分隔开来。

而更值得一提的是,右边女孩的草帽颜色、草帽装饰花朵与裙子的颜色,又是黄、红、粉的相似色。

所以,这张油画看上去格外生动,颜色又不显累赘。

△ Pierre-Auguste Renoir作品

雪景也是一种常见的同色系背景,一般又可以分为白色与蓝色的冷色雪景以及白色偏黄的暖色雪景。

下面举例的这张画是暖色雪景,建筑物的暖光在画面中非常明显。

因此主要人物的穿着也遵循了「补色分割」的搭配法则,用了显眼的红色。

△ Richard Telford作品

2

 难度 ★★

背景为对比色(如:海滨、建筑等)有时,我们的拍摄背景,本身就组成了对比色。比如常见的大海与沙滩,花朵与绿树。

这时,先要恭喜你,因为你将会拍到极具色彩张力的照片。不过,也要小心,因为这给你的穿着搭配带来了更大的难题。


① 搭配同色系

让我们还是从搭配同色系开始,这种方法简单易上手,失败率低。

不过需要注意的是,假设背景为对比色:黄与蓝。那么如果人物穿着黄色,就要有意把人物置于画面中蓝色背景的部分,这样才能有效地突出主体。

举例来说,下面这幅画中穿着蓝色的主人公,虽然与背景的远山颜色相同,但因为用近处深色的山脊做了人物背景,反而在画面中形成了好几次对比色的效果,更加突出了主体。

△ Tiziano Vecelli作品

② 搭配另一组对比色

上面提到,「矩形配色」是一种看起来生动活泼,操作起来却需要多动些脑筋的配色方案。

简单来说,只要控制好每个颜色的比例,就能控制好画面的色彩。反之,画面会显得色彩缤纷,却找不到重点。

很明显,这张画的重点是这个穿红色上衣、紫色裙子的女人。红色上衣差不多占了画面的三分之一,紫色裙子则是三分之二。

同时,红色的对比色——青色的天空,与紫色的对比色——黄色的大地,也是呈三分之一与三分之二的同等比例在画面中分布。

这样做的好处是,这两组对比色都在各自的区域中完成了他们「碰撞」的任务,因此,画面才会显得生机勃勃却又井然有序。

△ Pino Daeni作品

3

难度 ★★★

背景为复杂色(如:街景、公园等等)颜色杂乱的背景其实是最难拍的,而且我们在实际取景时都是有所选择的,因此可以规避掉一些杂乱的颜色。

但以防万一,我们还是有必要讨论一下在这种情况下的穿衣搭配方案。

下面这张巴黎街景,乍看之下简直让人头大。但如果多看两眼,马上就会发现,画面中黄色和红色占有很大的比重。而这幅画的主人公,穿着的是与背景主要色调同色系的紫色外套。

△ Eugene Galien Laloue作品

所以,如果你眼前所见的颜色非常复杂,不妨先认真找一找画面中的主色调。

以主色调为主要分析对象,再进行刚刚讲到的那些配色方案,依然能在五颜六色的环境中脱颖而出。

……

总之,通过衣服颜色和背景颜色的合理搭配,我们还是可以总结出一些上镜美衣的规律。


想穿一身好看又上镜的衣服,我们只需要简单三步:

① 在手机里存一张「色相环」的照片

② 提前了解旅行目的地的主色调

③ 按照自己的喜好以及色彩搭配原理,进行创意穿搭


希望这些色彩搭配理论可以给你灵感,让你在不断的实践中,锻炼出一双擅于发现美的眼睛。


-end-

(图片来源自网络,如涉及版权,请联系我们处理)