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博物馆科技：7例新一代展览设计

GaiaDaily · 公众号 · · 2025-03-04 18:00

正文

Museum Technology: 7 Examples of Next-Gen Exhibition Design

博物馆一直以来都是文化遗产的守卫者，保存着我们的历史与给人启示的文化奇迹。但在现代，这些历史悠久的机构已经进化与发展，通过集成新技术吸引当今的观众。本文将探索7例博物馆先锋案例，它们发挥沉浸式、交互式展览的优势，创造了新一代博物馆体验，让参观者获得前所未有的参与感。

从可以将古老文明生动再现的增强现实，到可以把整个展馆化为多感官奇境的多媒体装置，这些先锋展览显示了博物馆可以如何拥抱科技，将其用作强有力的叙事工具。通过现实世界与数字世界的无缝衔接，这些展览提供了独特的教育、娱乐和联系机会。

无论你是寻求启发的博物馆专业人士，还是被艺术与创新的融汇所吸引”的“技术控”，来自全球的这类经过精心策划、打破常规的展览都能激发新想法，并展示出博物馆体验令人兴奋的发展前景。一起来探索全球领先的博物馆如何通过用心的技术集成来优化展览，真正做到增强自己的核心使命，不忘初心。

博物馆当前使用了哪些类型的交互式技术？

交互式投影映射

交互式投影映射涉及将图像与视频投影到实体表面之上，让投影内容基于观众互动而移动或变化。在博物馆中，这种技术能将静态展变为动态、有参与感的体验，参观者在其中可以通过自己的动作或手势来影响视觉呈现。

有交互性的沉浸式投影环境

沉浸式投影环境将参观者包围在一个360°的数字显示环境中，整个展览会对参观者的出现或动作做出响应。这种技术可以创造一种全方位的体验，比如模拟历史事件或自然环境，让参观者身临其境。

使用AR/MR的个性化体验

增强现实（AR）和混合现实（MR）技术将数字信息叠加到真实世界之上，可基于参观者的形象或偏好提供个性化内容。博物馆可以使用 AR/MR 来提供定制化导览、交互式教育内容或实时调整的增强效果叙事。

运动跟踪

运动跟踪采集并分析人类运动，让展览可以对参观者的动作进行动态响应。博物馆可以使用这种技术来创造交互式展览，这种展览可以依据参观者的运动做出改变或反应，让观展体验更具参与性和个性化。

全息显示

全息显示类似佩珀尔幻象，创造的是三维立体的浮动图像的错觉。博物馆可以使用这些展示将历史人物或事件复现，让参观者看到和听到栩栩如生的全息画面，与实体展览相辅相成。

4D影院秀

4D 影院秀结合了3D 视频与物理效果，比如移动座椅、声音、光线、风和气味，来打造多感官体验。在博物馆环境中，这种秀可以让参观者沉浸到历史或环境设定中，让教育变得又好玩又刺激，因为它就像主题公园的娱乐设施一样。

透明 OLED 显示

透明 OLED 显示可以让数字图像叠加到实物之上而不阻挡视线。博物馆可以运用这类显示在玻璃箱或展板上提供额外信息、动画或相关资料。

游戏体验

游戏体验使用游戏设计元素吸引并激励参观者。博物馆可以应用这种方式来创造交互式学习挑战、寻宝活动或问答比赛，让教育过程更有意思，更有参与性。

AI 辅助虚拟导览

AI 辅助虚拟导览利用人工智能提供实时、个性化导览与信息。博物馆可以使用这种导览，依据各个参观者的兴趣，定制导览内容，包括辅助视觉障碍或神经多样性参观者，并在整个展览中提供交互性的、按需选取的信息。

AI 辅助照片留影

AI 辅助照片留影使用人工智能来探测参观者位置，并生成创意性、个性化的照片。博物馆可以提供这些交互式的照相打卡站，参观者可以在此看到他们身处历史背景中或跟虚拟文物合影，以此创造难忘的纪念品。

创新的博物馆科技：7大启发性案例

XPERIA：海洋之旅（Xperia Ocean Journey）

这个位于美国田纳西州塞维尔维尔的沉浸式全数字水族馆将海洋世界生动呈现到参观者面前。在数字叙事、CGI 动画与巨型 LED 视频墙的结合下，参观者可以以一种参与度极高且多感官的方式探索海洋的浩瀚和海洋生物。

巴黎光之工坊（Atelier des Lumières）

巴黎光之工坊（Atelier des Lumières）数字艺术博物馆轮番举办各类展览，结合艺术、技术、声光、历史与文化，将各种概念、艺术风格和历史时期生动地带到观众眼前。每个展览都是一次信息量丰富且有互动性的旅程，常运用到沉浸式投影映射、运动跟踪、LED 视频墙和音频元素，带参观者穿越到其他时空。

雷菲克·阿纳多尔（Refik Anadol）的《无人监控》（Unsupervised）

这场对机器学习（AI）与艺术的创新性探索，于2022年11月至2023年10月在纽约现代美术馆展出。这个展从超过200件艺术作品汲取灵感，并通过 AI 以更宏达的规模对这些作品进行了动态的重新想像。

光之外（Beyond the Light）

ARTECHOUSE 展现光与太空深处的这个沉浸式展览是跟 NASA 联合开发的。展览运用了天衣无缝的投影映射以及超现实的空间化音效技术，在纽约创造了一场令人难忘的艺术与教育体验。

未来世界（Future World）

这是一个由艺术团队 teamLab 合作开发的数字交互展，艺术、科学、魔法与隐喻在此融会贯通。其中包含四个不同板块，游客可以在这个充满科技感的体验中参与、创作并见证自然与星河现象。未来世界运用了增强与混合现实、LED 视频墙、沉浸式投影映射以及响应式技术，在新加坡艺术科学博物馆带来一场由多媒体技术打造的体验。

蓝色悖论（Blue Paradox）

（美国芝加哥）科学与工业博物馆这个颇具影响力的展览带参观者踏上一场沉浸式的海洋之旅，亲身体验塑料垃圾对这个地球上最大的生态系统所产生的影响。本展使用了弧形LED 墙、投影映射、数字服务台等手段，让参观者深度探索地球上最大的环境挑战之一。

深海馆（The Deep Gallery）

位于美国密苏里州的圣路易斯水族馆内的深海馆装配了巨型曲面 LED 墙，让游客被深海环境围绕，同时利用其他形式的交互媒体让游客从深海中发现人类极少见到的生物。

博物馆科技的未来

博物馆拥抱科技进步来为展览添彩，如今的焦点越来越多地转向利用这些创新来优化参观者的整体体验。结合先进技术可以简化很多操作，比如场地导视、无障碍辅助、票务，甚至还能为无法亲临现场的游客提供远程体验。

人工智能（AI）在这场转型中发挥着关键作用，让信息和体验实现个性化，以满足参观者的个人兴趣与偏好。通过创造体验丝滑、丰富多彩的游览，博物馆可以培养与观众更深入的情感连结，让每次参观不仅有教育意义，还很有参与性和记忆点。

然而，博物馆中的技术应用不只是安装各种新奇玩意儿。保障博物馆机构层面的技术买入，以确保在展览期间的一切技术投入保值，这至关重要。一定要考虑长期关联性和可持续性，切勿仅关注初步执行。

务必找到一个可靠的合作伙伴，他们可以充分考虑到未来的更新和维护来开发和提供技术解决方案。许多展览的展出时间比原定周期更久，为后续支持制定计划、定期更新和展览维护是它们保持最佳新鲜度、相关性和功能的关键。通过策略性思考技术元素的整体寿命，博物馆可以保持自己的竞争优势，并继续启发和教育后人。

关于博物馆科技的最终感想

本文中列举的几个例子展示了全球博物馆机构如何利用沉浸式、交互式博物馆科技的力量，将传统展览转化为前所未有的多感官教育、娱乐和启蒙体验。通过精心集成前沿创新，比如增强现实、多媒体装置和响应式环境，这些实践模糊了现实世界与数字世界的边界。

通过博物馆科技，出现了三大关键机遇：

博物馆科技：7例新一代展览设计

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