（导读：2016年崔如琢先生分别在故宫以及俄罗斯举办了三次非常重要的展览，所以我们特地邀请到他来谈一谈他2016年的展览感想，以及对2017年的展望。）
记者：崔先生您好，我们知道您在2016年分别在故宫以及俄罗斯举办了三次非常重要的展览，所以现在能不能跟我们谈一谈您对这些展览的一些看法?
崔如琢：我16年年初在故宫博物院午门搞了四个月的展览，这个展览是建国以来在故宫最大型的个人展览，展期也比较长，这是一个展览。这个午门展览差不多展览了近100多件作品，大大小小，展览期间各大院校包括俄罗斯的列宾美术学院院长，还有各级领导，包括各地的美术馆和同道，应该这次展览规模比较大，又加上还有一些其他的比如故宫养心殿的赞助，捐了一个亿给故宫。所以这个展览还有相当的影响力。
这个展览结束以后，就到了俄罗斯圣彼得堡和莫斯科国家博物馆又搞了两次大展，这个在中苏(中俄)历史上，中国画家最大的展览就是这两次展览，因为他博物馆的规模有七八千米，展览的作品有近250件，220多件，应该讲在俄罗斯这次展览是非常成功的，参观了圣彼得堡的东宫列宾美术学院还有其他一些博物馆和比较有纪念意义的一些文化经典。展览完了以后也是在俄罗斯圣彼得堡历次展览中俄罗斯人认为是规模最大，展览参观的人数最多，在圣彼得堡展览之前列宾美术学院院长到了北京看了我故宫博物馆的展览。
讲点儿小故事，因为在圣彼得堡展览的时候博物馆展览的费用很高，要按新中国来讲是一天的展费是500万卢布合人民币差不多50万，因为我们是驻苏大使李大使他支持这次展览，但是费用，所以我的助理去了俄罗斯以后就跟他讲我们在北京故宫博物院最重要的地方展而且规模也大，不要展费，俄罗斯负责人说在故宫展览不要展费，而且活着的画家在故宫博物院展他是不可思议，他说我们俄罗斯的画家要到克里姆林宫展览是不可能的，经过多次交流他们决定派列宾美术学院的院长来中国看故宫展览，看完展览研究以后他们经过研究说我去俄罗斯的展览可以不要展费，要不展费的费用太高，要上千万、一两千万这两个展览，观展费。所以在不要展费了就基本上就决定了在俄罗斯展，如果要展费也可能是不展了，因为这个费用太高了，列宾美术学院的院长来到故宫以后，他应该受到了感染，跟他有一个交流，交流的过程中我也重新认识俄罗斯，因为以前对俄罗斯的油画的程度和水准不是很了解，因为我在我们年轻的时候，俄罗斯也就是苏联的美术对我们影响很大，我们一解放中央美院就是用俄罗斯的契斯恰科夫的素描教学，马克西莫夫的油画也到了中央美院，那个时候联系很密切，所以在我们的年轻时代看俄罗斯的油画是抬起头看高山仰止，把列宾美术学院也当做圣殿一样。这回院长到了北京以后，我就很好奇，我就跟他聊天，我说(米院长)，我说的你们的油画有多少年历史，他说有三百年，我说你们油画是从哪里来?他说从欧洲来，我就笑了，我问你承认不承认你们的油画的水准和欧洲人相比是处在什么地位，他的意思是说应该是欧洲艺术的二三流，后来我就紧接着又问，我说我们学了你们60多年，我说你认为中国的油画处于什么阶段，他说你们中国油画应该处在俄罗斯的二三流，我明白了，原来我们的油画只是俄罗斯的二三流，俄罗斯只是西欧的二三流，这个定位解除了我头脑中的一些疑问，我也理解了当时美协主席靳尚谊谈到对油画的看法和他对油画的那种理解和认识，也就认识了中国的油画的现状，所以这就是我一个收获，因为我是画国画的，他看了我故宫的展览，(米院长)他说你的画很有现代意识，很抽象，尤其是指墨说到欧洲可能欧美会接受，我听，笑了笑，跟他也做了交流，你知道丈二匹的概念吗?就是每一个是50平尺还有一张花鸟就是《和风千秋》也是十二张丈二匹，这两张大画在圣彼得堡展览的时候在1200米的展厅就展了两张画，展了效果非常好，是我展览这两幅大画所有的全国巡展的时候最好的一次，而且其他的比如说两个手卷，一个30米的，一个65米的，在国家博物馆展展不开，在故宫展也展不开，卷二三十米，可是在这里全展了，一个65米长，一个是30米长，一个指墨的，一个拿笔画的，展的效果非常好，我一共带了大画丈二、丈六、丈八，一共72件大画很高，所以这次展览给俄罗斯的一个新印象，因为在历史上他们认为中国画都是小画，齐白石都是什么小山水、小兰草什么的，就是那种最大的也就八平尺，这么大的画比他们俄罗斯的油画都大的画他们没见过，所以这次展览在彼得堡和莫斯科有很大的影响力和震撼力，列宾美术学院的教授看完展览以一致同意给我名誉教授，这是第一个对俄罗斯的影响和收获，后来到莫斯科展览以后也是效果不错，因为他那边的媒体更加重要，而且他是中央媒体，也参观了俄罗斯艺术科学院，他们艺术科学院整个研究以后给了我一个俄罗斯艺术科学院名誉院士，所以这次两个展览得了两个名誉学位，一个是列宾美术学院的名誉教授，一个是俄罗斯艺术科学院名誉院士，展览的时间不到两个月，各地方占了一个月的时间。
记者：那么我很好奇一个事情那就是因为我们之前对俄罗斯其实并不太了解俄罗斯对我们国家也不算了解，您在这次去俄罗斯举办展览的过程中，据您了解一般的俄罗斯普通民众是怎么看待我们国家的传统水墨的呢?
崔如琢：应该讲他们以前对我们的艺术不是很了解，他们只知道齐白石，虽然当年徐悲鸿30年代他是搞一个展览规模还是很小，画都是小画，所以这一次的规模是空前的，而且大画很多，大倒不是说12张丈二匹，还有很多大画，但也有小画大小都有，一共200多件，俄罗斯整个的理解认识还是很感性的，因为他不了解，有些人认为画很新、很现代，有些认为很抽象，但是整体上来讲和反应他都不错，他们认为以后这种展览希望能多交流，也欢迎我以后再去，因为也有了这个头衔，有时候还得去看看，故宫这次展览应该讲也是建国以来故宫最大的一次个展，从来没有过，3000平米，午门又大，又壮观，还有两个雁翅楼从来没有展过东西，原来都是展古董的，所以故宫这次展览在北京和全国还是有相当的影响力，很多人都来看，看的人很多，因为我的画在全国都巡展过，当然国博和故宫展览有很多新画，这次故宫也非常重视，展览期间媒体宣传也很多，你们雅昌去没去我不知道，反正我们后来总结出来媒体，我都大吃一惊，各报纸，各主流媒体，包括影视，包括电视，宣传的效果还不错，当然因为有这次还有一个慈善，就增加了他那种这次展览的它的色彩，反正总之去年这个三大展览对于我来讲我觉得我自个儿的画还是在悄悄地往前走，因为我从10年全国巡展到现在已经展览了二三十个博物馆，当然学无止境，艺海无涯。
记者：我相信在这些巡展中您一定跟很多学者以及参观者有过一些交流，从这些交流中有没有给您的创作带来一些什么新的启示呢?
崔如琢：那当然了，因为展览期间有很多人来看，有很多同道也来交流，也发了自己在绘画上的很多问题，也有很多新的想法和感受，所以在展览期间，在北京我又画了一些新画，还是有很多新的探索，所以明年的展览还没有做，今年还没有做计划，但是在国内外总要搞一到两次展览，我每年都有，这是整个展览的情况。
记者：总结了2016年您在2017年有什么样的展览规划呢?
崔如琢：明年的展览一个是日本，一个是欧洲，因为日本我有一个美术馆，日本财团跟我建立了一个美术馆现在是日本民间美术馆的三大美术馆之一，占地4万平米，美术馆差不多近一万，也是日本人给中国艺术家个人建的美术馆的第一个，而且规模最大，但是在日本的我国家美术馆还没展过，所以今年安排一下看今年、明年总要展几个博物馆，日本、欧洲这些大的国家像法国、英国、意大利、德国、荷兰这些国家，包括北欧，以后都要陆陆续续去展，未来的十年可能在全世界的各大博物馆巡展，这都是从今年、明年到我今年73岁到80岁应该总在全世界还要再展一展，在今年我还谈到一个问题就是拍卖，今年拍卖市场比较低迷，低落，整个全世界的市场也在往低了走，所以今年春拍和秋拍咱们整个国家的市场再往下走，但我倒是还保持原来的格局，因为我的做法和别人不太一样，所以有点儿区别，所以我觉得艺术品市场和艺术同样重要，市场也体现每个国家的经济和文化的发展，所以每个艺术家不但要搞展览，还要注意自己的艺术市场，因为艺术市场跟你个人既有关系，跟民族也有关系，跟国家也有关系，我们在整个的国际艺术品市场上，我们从古代道路今所有艺术大师和我们其他的包括青铜器、玉器、铜器等等这种一流的产品，一流的艺术品都不能够西方近代的一些大师相提并论，距离还很远，这是一个不正常的现象，中国艺术品要走向世界，文化要走向世界，习主席又最近在文代会上讲出了文运和文脉的关系。说文运与国运相牵，文脉与国脉相连，这样的话我们的文化要自信，艺术要走向世界，所以艺术属于市场对每个艺术家来讲不是你个人的也是民族的，所以今年的、去年的艺术品市场我也做了总结，我觉得争取今年在有所进步、有所提高。
记者：您是一位比较贴近市场的艺术家，在2016年您对整个市场的看法以及您跟拍卖公司合作的情况是怎么样的呢?
崔如琢：现在因为保利这个公司是中国现在排第一的拍卖公司，而且公司整个的格局有很强的生命力，尤其是它的一些领导层，那就是你看了他那个工作热情让人感动，尤其总经理赵旭又年轻他又画画，又管理公司，每天马不停蹄在全世界地球上转，所以经过不太长的时间已经把保利有今天的格局他挺不简单，另一个拍卖行就是嘉德，嘉德也不简单，二十年来稳步向前，他这个品牌没有倒，也跟嘉德领导，嘉德拍卖行的领导层，后起的匡时也不错，匡时拍卖行也非常的优秀的拍卖行，也是中国现在三大拍卖行，当然还有一些好的拍卖行也不错，但是拍卖不但要把它当做一个生意，更重要的就是拍卖这个市场我们全世界也好，国内也好要把它和整个国家民族的文化振兴联系起来，因为你文化振兴不是一句口号，要通过各种形式来体现而拍卖是一个很重要的体现，当然博物馆展览，全国巡展、艺术博览会也重要，但是不能小视拍卖，不能轻视拍卖。所以整体上来看，16年是个丰收年，我个人也是一个丰收年，又是本命年，72岁，今年73了，这一年是个丰收年，搞了三个大展，春拍和秋拍，今年的排名可能又是第一，这第一页没有什么好骄傲，和西方比差的太远，高更一张画就卖了20亿，我卖了一年菜卖了8个亿，还是和西方有相当的距离，还应该加把劲，这个步伐还要加快，因为大家都加快了，文化艺术就往前推进了，不是和西方较量，总是要比一比，有比较、有竞争这个人类的文化艺术才往前推进。
记者：那么在过去的一年里以及接下来的17年里您在创作上有什么新的想法吗?
崔如琢：艺术他们老提传统，传统的生命力体现在哪儿呢?就体现在发展，只有发展了这个传统才有生命力，所以艺术每个艺术家也好，一定要不断地进取，要跟上时代，因为不同的时代给艺术家的这种感觉和冲击是不一样的，所以艺术一定要跟上时代，每个画家也是这样，肯定不能坚守传统，是要学习传统，但最重要的还要发展传统，继承要发展，继往要开来，这个民族的艺术才能永葆青春，才能够往前推进。
记者：在近几年里您有没有重新“认识”某些艺术家，这个“认识”在这里打一个引号，指的是您有更了解某位艺术家可以是当代的也可以是趋势的。
崔如琢：我觉得通过学习和实践，我对近百年的这些大师就更加尊重了，他们很伟大，很不简单，无论是海派的赵之谦、虚谷、任伯年，一直到北京后来的齐白石、黄宾虹，杭州的潘天寿，南京的傅抱石，西安的石鲁这些大家确实对中国艺术的发展起了很大的推动作用，反观我们的解放后我们的美术教育因为一味地去学苏联，尤其在中国画这个领域里头我觉得步伐放慢了，我们应该更坚信我们自己传统的伟大，不要把西方的东西把我们的艺术转成转基因的艺术品，这样的话影响我们这个民族艺术向前推进，也不符合现在习主席提出来中国梦，习主席讲要文化自信，要正本清源，艺术要走向世界，文化要走向世界，要把中国传统的文化发扬光大，让这个民族重新振兴。
记者：崔如琢先生非常感谢您抽时间接受今天的访谈，通过这次访谈我们对崔如琢先生有了更进一步的了解。
来源：《雅昌艺术网》
原题：《崔如琢：有比较、有竞争这个人类的文化艺术才往前推进》
------------------------
（（“艺术收藏区域群”（微信号：99938888），现有几十个城市的艺术收藏区域群。））
（（（B2B模式艺术电商，连接10万艺术品经营商，为古玩城、文创园等提供招商服务。。。连接几十万艺术收藏家，为画廊、拍卖等提供推广服务。。。连接10万艺术家，为艺术机构提供海量艺术品供应服务。
“B2B线下招商服务”（微信号：303000333）连接10万艺术品经营商，为古玩城、艺术区、文创园区提供招商服务，为空置的厂房、商业地产、别墅区提供文创转型招商服务。
“B2B线上推广服务”（微信号：330300001）连接几十万艺术收藏家，为艺术展览、艺术拍卖、艺博会、文创活动提供线上推广服务。
“B2B艺术机构服务”（微信号：99909099）连接10万艺术家，为艺术品拍卖、艺术品商场、艺术品会所、大型艺术馆供应海量艺术品。
“B2B小型会展服务”（微信号：330300007）为艺术品、文创行业提供小型会展招商、场地、推广等综合服务。
“B2B书画换房子服务”（微信号：1015222225）艺术家用书画作品来置换艺术区工作室的产权和使用权。
“B2B艺术银行服务”（微信号：1013777773）为国企、集团公司、上市公司、连锁酒店、会所、茶馆等提供批量艺术品租赁服务。）））
