泛摇滚艺术批评纲领 - I - 文化现象与音乐

Rock Chronicles 摇滚编年史 · 知乎专栏 · · 2018-03-08 15:22

正文

最近讨论过不少关于摇滚文化、摇滚精神的问题，现在写下来这些年的思考，以供大家讨论。

讨论中本文也会不断的修正。

先是先看最近的几个回答

奇观这个词我实在想不起在哪里看到了，印象中是一个学者研究摇滚现象时候提出的，摇滚不仅仅是音乐，听摇滚这件事、看摇滚演出这件事，共同构成了摇滚。

不管他原始含义如何，我不妨在这里定义为，一个艺术作品有超越艺术作品本身的欣赏价值的时候，他就是一种奇观。

比如说，听爵士，如果就是听爵士乐，多喜欢听，他也就是音乐本身。但是咖啡馆爵士不一样，他不仅仅是爵士，还代表着听众的文化认同。

小清新，十年前还是褒义词，那个时候陈绮贞不仅仅是陈绮贞这个歌手、她的歌，还是华语区DIY 独立流行潮流的代表。

所以华丽的冒险是个分界点，大家说歌手红了歌迷伤心了是矫情，错，歌迷就是真伤心了：从独立歌手变成了商业歌手（签约艾回）。她之前的歌不仅仅是歌，而是奇观，是独立精神的一部分。

她之后的歌难道就仅仅是歌了么？不，商业流行音乐更是一种奇观，卖人设的意思大家都懂，无非是卖人设和艺术本身的比重分配，但是不管如何，商业流行音乐依然是贩卖的艺术+人设，依然是一种奇观。

整个极端音乐领域更是如此。下面再继续展开。

有基本上脱离奇观的艺术么？ 当然有，所有的死艺术几乎都是。古典乐、古典绘画。现代绘画现在也接近纯艺术了，脱离奇观了。当年杜尚、达利、安迪沃霍尔的年代，依然是奇观。

当然了，也存在对于死艺术的恋尸癖特有奇观。

我们废年，只是一个乐队，作品只是音乐么？

不，我们的乐队本身，就是一场行为艺术，就是一场社会实验。

突然间懒得继续写了，本来写了这一句从上面一段挪到这。

比如说朋克，硬核朋克，仅仅是他的专辑里面的音乐么？歌词的文本意义、社会意义，乐队的行为、言论，其实是共同的构成了这个硬核朋克艺术，而不是音乐本身。

大家只要仔细想想，任何你听的摇滚，你是在听音乐本身嘛？当然有很多人是听音乐本身的，不重要，你想想你观察到的更多的人，总体而言，是什么情况？

相比而言，流行音乐里面的那些所谓实力派、创作歌手们，反而比泛摇滚纯粹多啦。

泛摇滚里面，偏流行的，大家会拿出来说，这是音乐本身，不存在摇滚精神。

错。

你要看他的当时，不要看他成了死艺术之后我们会看的现在当下。现在当下他是死艺术，你自然只纯粹听音乐，摇滚很多类别都已经是死艺术了，rockabilly、冲浪、一代迷幻、前摇，都是死艺术。你要看当时。

侧面也说明，死艺术才是纯艺术，不是奇观。

极端音乐，最是奇观。

有人有不同的意见再补充吧。