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芦苇景观
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今天要给大家分享的这个花园
相信景观圈儿绝大部分的小伙伴们都知道
如果你对“Jardins d'Étretat”这个法文名字感到陌生
那一定对这位在灌木丛中窃窃私语的“大哥”记忆犹新
想起来了吧？
这里每年接待超过 120,000 名游客
2019 年，荣获 2019-2020 年欧洲花园奖一等奖
2022 年，被列入世界伟大花园名录
2023 年，被米其林绿色指南连续第二次授予两颗星
它是诺曼底天空下的露天当代艺术博物馆
它是新未来主义园艺典范
它就是今天的主角
坐落在
法国诺曼底崎岖海岸线上的
Les Jardins d'Étretat
花园
这是一个神奇又充满魔力的花园
让当代艺术和景观雕塑进行了诗意的对话
它将
园林景观、艺术雕塑、大自然
巧妙融合在一起
好似一幅向大海无限延伸的绿色画作
抽象、大胆、前卫、原始、诗意都是它的标签，
使得众多
修剪植物爱好者、印象派风景痴迷者以及当代艺术的崇拜者，都为之心驰神往。
花园的设计融合了新未来主义建筑，为传统的园艺方法增添了一丝现代感。游客将被令人印象深刻的植物组合和非凡的形状和形式所吸引，进一步强调了花园的艺术表现力。
参观
Les Jardins d'Étretat
花园是一场感官冒险，让人远离日常生活，享受冥想、放松和浪漫。它不仅历史悠久，而且实验性强、前卫，与环境完美融合。这是一个很难达到的平衡，但过去和未来在这里确实和谐共存。
Les
Jardins d'Étretat
的前世今生
当人们论印象派，其实就是谈论诺曼底，因为这一绘画运动就是在那里诞生的，特别是在 Étretat 的悬崖上。
长期以来，Étretat 的悬崖和天空一直激发着画家的灵感。而著名印象派代表画家
莫奈
，几乎画遍了法国诺曼底海岸的每个角落。
而今天小编要推送的
Les Jardins d'Étretat
花园
1905年，法国喜剧女演员
Madame Thébault
没有追随潮流选择市中心，而是选择了在令人不安的悬崖顶端建造了一座美丽的
“Roxelane 别墅”
，这是以她在电影事业中的成功角色而命名的。
Madame Thébault 夫人 和 “La Roxelane”
1903 年，她为这座花园种下了第一棵树，当地的园林设计师 Auguste Lecanu 协助她处理了花园其他建造事宜，后来这里发展成为一个独特而迷人的花园，里面收藏了大量珍稀兰花，这里也成了她的朋友-莫奈最喜欢的绘画地点。该花园也因为其源自莫奈的艺术氛围，得以保存至今。
俄罗斯景观设计师
Alexandre Grivko
在该地区逗留期间，
发现了这个花园，并意识到到这里有着巨大的潜力。他曾欣赏过莫奈描绘
Étretat
悬崖的一幅画，那也是他真正的最爱。
Il Nature 的联合创始人兼首席景观设计师 Alexander Grivko
2013年，当他在俄罗斯驻法国大使馆的一次晚宴上得知
Roxelane
别墅要出
售时，便毫不犹豫地购买了下来。
2015 年，Alexandre Grivko 和他的设计团队
从诺曼底海岸的植物群中获得灵感，
重新构思并改造了这座花园：
在
30~40 度的
斜坡上种植数以万计的植物.....
最终，这里被扩建成了一座占地 3.7英亩的
公共花园
，斜坡的边缘变成了绿树成荫的天堂，花
园焕然一新，植物雕塑营造了一段复杂而迷人的旅程。
花园里还布置了很多永久和临时展示国际艺术家的雕塑作品，并于 2017 年重新对公众开放。
当代艺术、建筑和景观以诗意的方式在这里相互作用，古典园林与当代建筑美学思想和谐共存，并形成了一种新未来主义园林观。
Les
Jardins d'Étretat
的园艺智慧
没有什么比
用同样的材料创造新的表达方式
更有趣的了。每个设计师都是原材料的塑造者，材料越简单，创作就越精彩。而这正是 Les Jardins d'Étretat 最令人着迷的地方。
Les Jardins d'Étretat
是
Alexandre Grivko
第一个面向公众的花园
，因此他将这个项目视为一个新的
实验机会
。
花园实际上是一个实验室，它不属于特定的花园风格，而是着手开创一种基于新未来主义理念的新型花园。
Alexandre Grivko
以不同的方式规划了一切，考虑到了各种各样的人、他们的兴趣和对他们的吸引力。
他对修剪植物的详细造型及其几何多样性进行了实验，还尝试了舒适的极简主义风格的空间布置。
这个充满魅力的花园蜿蜒曲折，树木修剪整齐，艺术品奇特，让人想起了故事书中的场景。设计师参考了当地壮丽的自然景观、引用了凡尔赛宫的场地以及《爱丽丝梦游仙境》中的想象景观，作为展示这 150,000 多株植物的灵感来源。
他从 18 世纪法国景观设计师
André Le Nôtre
那里获得灵感，
André Le Nôtre
是
公园和花园艺术的设计大师，
以其在凡尔赛宫的设计而闻名。
Alexandre Grivko 认为
André Le Nôtre
的花园并不属于某种特定的花园风格，但可能树立了一种新的新未来主义愿景。
Alexander Grivko
认
为一个人周围的风景是这个人内在自我的延伸，他努力
使他的自己的作品保持
克制
和
超脱
，避免过度的
线性
图形
或过于明亮的色调
，将自然种植和形象修剪的植物和谐地结合成单一的构图。在他的景观中，寓言式地呈现了自然与人合一的世界。
Alexander Grivko
对植物的掌握，
源于他对空间不同寻常的理解能力，
大胆、严谨、而富有创意
。
感官丰富又极具想象力的花园空间，从不同角度看都有不同的
呈现，让人既能感受到历史的起源，又能谨慎地引领我们走向未来。
他
利用植物来营造
色彩
和
纹理
千变万化的全景，为游客设计了一种感官丰富的体验，以及雕塑的动态背景，并且随着季节的变化而变化。
花园中使用的大多是一些
基本而常见
的植物，通过凿削、建模、驯化来揭示这种材料，直到它变得像陶工手中的粘土一样具有
可塑性
。
Alexandre Grivko
一直力求营造和谐感和完全的视觉舒适感，他
从多个艺术方向汲取了灵感：法国花园的经典理念，以及前卫和极简主义的概念。
新风格和旧风格开始融合，目的是通过改进线条和形式，在花园中创造更舒适的空间，并修剪出雕塑般的植物。
由于这种不断发展的探索，出现了一种新的特别范例——参数化建筑哲学，它包含了对普遍接受的静态形式的否定和对新形式的探索，以及随后通过计算机技术的帮助进行的修改。因此，参数化或动态建筑诞生了，这种风格改变了我们对经典花园或其他建筑设计对象的观念。
通过反复尝试，
Alexandre Grivko
成功地开发了一种全新的新未来主义花园风格：以现代手法为基础，通过修剪过的雕塑状植物来布局空间。该花园建成后将作为一种独特风格的园林的第一个标本载入园林史册。
该花园
的历史、艺术和建筑意义在于运用了新未来主义的先锋派原则。其园林作品体现了大尺度的新未来主义理念，与时俱进的未来艺术，反映了人类文化进步的现状。
形状的漩涡
这是一个名副其实的实验室，其主要目的是探索和测试新的植物护理技术，以及进行雕塑植物修剪实验。
这个魅力值满满的花园空间，充满了大量
富有创意的大型植物雕塑
，它们不但布局了空间，同时也体现了当地的景观和自然世界。
“牡蛎养殖场”、雪花石膏海岸的“岩层和拱门”......
这不仅是展示生态系统的生物多样性和自然美景的尝试，也是展示美化艺术中新建筑方法的机会。
参观者在那里迷失了方向，就好像在英吉利海峡的波浪中游泳一样，卷入了一股形状的旋风中，这些形状像海浪一样摇动着，让人着迷。
一千种绿色
花园内共种植了超过 15 万株植物，其中常绿植物就超 10 万株。它们非常适合修剪，而且在不同季节展现出迷人的季相之美。
这是一个带有精确地形的空间，它将游客与巴洛克风格和文艺复兴风格的园林艺术联系在一起，并与 Jacques Wirtz 的现代花园有着同样的联系。由杜鹃花和山茶花构成的墙壁组合成了浪漫花园的背景。
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Les
Jardins d'Étretat
的美丽章节
在这里，每个空间都有自己的魅力，但都由一个灵感统一在一起。这就是为什么无论从哪个角度来看，总体设计的强烈统一性给人的印象占主导地位。
Les Jardins d'Étretat
是艺术与自然的完美交汇点，由
7 个
无与伦比的魅力花园组成，
就像一幅由前卫花园设计和当代艺术编织而成的挂毯一样，
从山坡上倾泻而下，蔓延至大海。
01
印象花园
（Jardin Impressions）
印象花园被称为花园的
“心脏”
。在这里，可以欣赏到英吉利海峡和悬崖的全景，许多画家都曾在这里汲取灵感。诸如
Jean-Baptiste Camille Corot, Eugène Delacroix, Édouard Manet, Claude Monet, Vassili Polenov
等都留下了不朽的风景。
印象花园以下方壮丽的大海为参考，大量常绿植物被修剪成波浪和漩涡形状，二者相得益彰。
虽然大海是狂野且难以预测的，
但修剪过的植物是可控且有序的。
修剪过的植物形状具有雕塑般的品质，成为独特的生命形式。它们让人想起海洋漩涡，增强了沉浸在水生世界的感觉。这些雕塑般的“漩涡”，由蓝色的非洲百子莲包围，进一步吸引了人们的注意。
印象花园也体现了对花园历史的致敬：
Agnieszka Gradzik
和
Wiktor Szostalo
创作的
莫奈雕塑，俯瞰着他在 19 世纪末常常作画的悬
崖。
雕塑由倒下的树枝和回收木材制成，不仅是花园的美丽点缀，也温柔地提醒着人们花园与莫奈和印象派的联系。
该区域位于花园的入口处，引领人们超越现实进入魔幻超现实主义的世界。“阿凡达”一词在梵文中的意思是“神灵从天而降”，即神灵在人间的化身。
这个花园是魔法和童话的天堂。来参观的游客会被邀请进入一个童话故事，每个人都可以选择自己的道路来遇见他们的化身。
在这里，连树木都可以演奏它们的音乐。花园里那些修剪成独特形态的植物，邀请人们去邂逅那个童话故事。
一个不寻常的音乐盒《发条森林》，由专注公共空间互动艺术的英国
Greyworld
公司制作。它看起来像是树干上的一把钥匙。如果你转动钥匙，当你穿过花园时，机械的旋律就会响起。
这里还有圣彼得堡艺术家
Alyona Kogan
的装置艺术作品，
这是用塑料薄膜制成的。
它将悬崖顶部变成了海底，瞬间改变了我们观察的角度和周围现实的尺度。
03
情感花园
（Jardin Émotions）
这个花园的灵感来自 Marie-Antoinette 位于英吉利海峡水域的第一个法国牡蛎养殖场。
该花园使用了大量的黄杨木，由代表大海运动的狭叶总序桂灌木雕刻而成。雕刻的植物让人想起海底世界、牡蛎的生存环境。
这里也是最具代表性的景点，尤其是由
西班牙艺术家
Samuel Salcedo
创作的
雕塑作品—
《雨滴》
，让人印象极其深刻。这里也是经常被拍照打卡的趣味之地。
这些有趣而令人惊叹的人物头像使用不饱和聚酯树脂和铝粉混合物制作而成，增添了寓言的维度，栩栩如生地地描绘了各种各样的人类情感。
这些雕像捕捉了不可预测和出乎意料的情感：有的平静、有的忧虑、有的有趣、有的滑稽.....这些雕塑表达了整个情感范围，并象征着深海及其居民的不同「情绪」。
这些雕塑有一个惊人的特点：当你从不同角度观看时，脸上的表情会发生变化。在膨胀的嘴唇中可以猜测到的期待之吻或不满，疲劳或满足，痛苦或愉悦。
这个花园是放松和社交的好地方，非凡的绿色环境让游客仿佛置身于爱丽丝梦游仙境的世界。
这个空间点缀着不寻常的植物和众多的紫杉拱门，形成了现实景观的植物复制品。
一系列形状和颜色非凡的兰花，增添了空间活力，也增强了这个地方的超现实感。
这里被认为是游客休息和聚会的地方。连家具都是艺术品，桌子两侧的长凳是由德国雕塑家
Thomas Rosler
从 10 米长的橡树树干上切割而成。
禅宗花园
代表了人与自然和谐统一的理念。这里的植物只开白色花朵。观者会有一种与自然融为一体的纯净无暇之感。
这
是一个宁静和沉思的空间，邀请人们进行冥想。每个元素似乎都在激发灵感：杜鹃花的温柔白色花朵，悬挂在空中的陶土雕塑，以及在树枝下轻轻摇摆的鸟巢。
花园里有一处由多媒体艺术家
Sergey Katran
安装的声音装置，其理念是唤醒美好。它帮助人们通过艺术发现理解世界的新方式。
物体重复了在世界不同语言中发音时「艺术」这个词所产生的声波。
06
拉芒什花园
（
Jardin La Manche
）
这个花园由一个巨大的植物迷宫组成，这些植物经过修剪，
让人联想到波涛汹涌的
海浪。
植物组合中的银色叶子，
让人想起海浪拍打悬崖
撞击时
的泡沫。它提供了一种身临其境的体验，海洋的隐喻似乎强化了这种感觉。
该花园因其能够激发游客的生动情感而受到赞赏。当陷入暴风雨元素的“
漩涡
”时，人们希望“活着”找到逃离它的方法。
该区域位于花园的最高处，可以雄伟地俯瞰着其他花园和远处景观的全景，修剪过的树木被设计成反映海岸的岩石。
在这里，
修剪过的树木排列成交错的层次，沿着山坡向上延伸。
植物沿着悬崖的形状，以令人惊叹的数学精度的多重平行线，与海岸地平线融为一体。
其露台是场地的最高点，可欣赏到花园和周围景观的壮丽景色。
