中国话剧110年，变革中求突破

2017年是中国话剧诞生110周年，相关研讨、演出、展览等活动在全国展开，如何提升话剧原创力，如何探索中国话剧的民族化现代化，思索从未停止。

作者 |  王珏

来源 | 人民日报

以“国歌词作者”、戏剧家田汉早年的心路历程为线索，展现民国时代背景下戏剧人的艺术创作与情感历程……话剧导演田沁鑫打造的青春版《狂飙》，把人们带入那个令人热血沸腾的年代。当年由演员辛柏青、袁泉、陶虹、朱媛媛主演的此剧一经问世，就获得了热烈反响。如今时隔 16 年后重排此剧，意在向中国话剧诞生 110 周年致敬。田沁鑫说，此次以 95 后为主，他们青春洋溢、充满活力，演绎一代戏剧人当年的激情和热血。

今年是话剧诞生 110 周年，一系列纪念活动密集开展。国家话剧院举办“纪念中国话剧诞生 110 周年主题论坛”，集合全国话剧人探讨今天中国话剧所面临的现状。由中国艺术研究院、中国国家话剧院、北京人民艺术剧院联合主办的“历史回放 舞台辉煌——纪念中国话剧诞生 110 周年纪念展”在国家大剧院举办。 2017 年北京市剧院运营服务平台推出“纪念中国话剧 110 周年演出季”， 20 台中外精品话剧在 6 月至 11 月亮相京城各大剧场。演出季期间，还将展开名家艺术讲坛、“与艺术面对面”、剧本朗读会等多场活动。在各地，丰富多彩的纪念活动也在如火如荼展开。

“从1907年春柳社的话剧演出活动算起，今年中国话剧迎来110周年。”中央戏剧学院名誉院长徐晓钟说，110年来，各个历史时期的艺术家，为话剧艺术在中国大地扎根发展奉献了自己的才华和青春。如今，越来越多的青年人才投入到话剧的创作、评论、研究工作中，让话剧发展前景光明。

中国艺术研究院话剧研究所所长宋宝珍介绍，从上世纪20年代中国舞台上西洋风格的演出惨遭失败后，话剧从业者意识到，在艺术上全盘照搬西方根本行不通；在抗战时期，时任延安鲁迅艺术学院戏剧学科主任的张庚就曾提出“话剧民族化与旧剧现代化”的主张。他认为，话剧民族化必须向一切传统的民族的形式学习；新中国成立后，话剧在新中国文化格局中占据了前所未有的重要位置，而话剧在传统民族文化中的熏陶也一直没有中断；新时期以来，话剧对于传统精神更加注重，并且根植于民族文化的土壤之中。