“
如今的联名更多是双方炒作行为
然而只要设计到位，就不怕没人买单
”
每当我们想到联名都是喜忧参半，喜在于也许有机会购入，忧在于基本都被贩子扫光。十年前的联名黄金时期一去不复返，当今的联名更多是双方的炒作和圈钱行为。
随着明星效应的急速升温，歌手、演员、网红都“兼职”做起了联名，Kanye West、 Rihanna和GIGI是最好的例子无需多提。当然了，和音乐歌手的合作也是最近几年才起来的风潮，之前更多见的是设计师和艺术家。
其实，联名系列并不是什么新鲜玩意。早在30多年前，美国设计师Halston就与低端零售商JC Penney合作推出了一个系列，是第一个设计师与零售商联合推出的系列。
在Halston与JC Penney合作之后，高级百货Bergdorf Goodman立刻停止售卖Halston的产品，他们觉得这种合作让Halston这样的大品牌自降身价，变得很cheap。（看看Halston原来的设计有多华丽丽，你就明白了）
既然如此，设计师们为什么还要和这些零售商合作？
2004年H&M与Chanel的设计师Karl Lagerfeld合作，推出了H&M的首个联名系列。据报道，老Karl从此次合作中揽了一百万美元。在那之后，越来越多大型低端零售商向设计师们伸去橄榄枝。
2015年5月发售的H&M与Balmain联名系列，据说是Balmain品牌方自己争取的。
品牌方选择联名，原因会有以下几种：
1.
1+1＞2，Win-Win
例如耐克和 Supreme 的常年合作。这样的联名作品，甚至不需要太多的市场推广，就会得到很多的追捧与亲睐，合作双方毫无疑问的双赢。
2.
扶持在联名合作里相对需要帮助的一方
能强强联手固然好，但当有一些品牌遭遇困境的时候，选择用联名的方式重新证明自己，或者重新回到消费者的视线中心，是一个很不错的选择。如果联名一方本身有足够强的号召力和江湖地位，对另一方的帮助是很大很大的。
3.
丰富品牌和产品的风格与形象
给消费者更多的刺激和选择
其实不同的品牌本身都有各自独特且固定成型的风格，一般而言不会轻易转变。但偶尔尝试联名的方式，却可以给消费者完全不同的感受，并且让自己的产品展现出更多的样式。比如近些年合作频频的LV。
Louis
Vuitton拥有过百年历史，母公司LVMH底下还有无数的奢华品牌，除了背负着每一季的营业额，还有“LV”这两个英文字母的历史意义。只要稍一不慎，品牌的百年声誉随时跌到谷底。但保守归保守，一盆生意想突破，还是需要令人惊喜的创新合作。以下这些合作项目，有的是大家意料之内，有的却是踩着钢线的大胆之作。对不对得起“LV”这个百年商号？留给读者自行定夺：
Frank Gehry
要数跟LV合作最为频繁的，应该是建筑大师Frank Gehry了。他与品牌之间“最大型”的合作，是在法国巴黎十六区的Foundation Louis Vuitton。座落在市区周边公园与豪宅区，当时曾经引起民众的不少反对。
由2001年开始构思，经过13年的时间，这栋花费超过1亿4000万美元、面积达到12万平方呎的流线建筑终于在2014年开幕，成为LV推动艺术文化的中心。近几年Frank Gehry还经常参与手袋和橱窗的合作项目，跟品牌的关系非常密切。
川久保玲 | Rei Kawakubo
两年前LV开展了一个名为“Celebrating
Monogram”的企划，顾名思义，就是对经典LV图案的致敬：如何让这已经成为土豪代名词的标志，变成充满创意的永恒经典？他们找来6为地位非凡的大师设计六款不同的手袋，除了Frank
Gehry、Karl Lagerfeld、Cindy Sherman等大名鼎鼎的名字外，唯一亚洲代表是Comme des
Garcons的川久保玲。
大家都觉得手袋应该完完整整，却在上面掏空了三个大洞，颠覆大家对优雅品味的认知，也跟她当时推出的系列互相呼应。川久保玲在1978年首次造访日本的第一家路易威登门店后，对法式工艺产生了兴趣，她将其激进但有内涵的设计运用在了路易威登经典的Sac Plat手袋上。
Jeff Koons
Jeff
Koons最近跟LV推出的油画系列应该是大家的谈论焦点。已经62岁的Jeff
Koons没有任何倦意，设计依然是充满趣味。像个小孩的他捣乱美术馆，把多幅名作包括：莫奈的《草地上的午餐》、达文西的《蒙娜丽莎》、提香的《战神马尔斯、美神维纳斯与爱神邱比特》变成手袋和丝巾等单品的印花，加上抛光的LV和Monogram金属标志
— 很多人都批评这是恶趣味，有违创作的本意。
到底好看与否、有无意义，除了留给消费者定夺，也看这些手袋留存100年后，大家如何评价。
Yayoi Kusama | 草间弥生
草间弥生越来越老，病情并没有转好，却越来越高调，举办展览的次数也越来越频繁，她还在2012年破天荒跟LV合作。当时还是创作总监的Marc
Jacob亲自找上门，希望跟草间弥生合作，草间老师负责波点，而Marc Jacobs则发挥其余的创意，创作一系列红白、黑黄的造型与产品。
经过LV的加持和强势的公关推动下，几乎连对时装没有兴趣的人都知道这次合作，是艺术家和时装品牌合作的A级示范，也应该是Marc Jacob离开LV前的一次重大成功。
Supreme
Supreme和Louis
Vuitton，一个代表街头、一个代表优雅，一个High、一个Low，本来两者各不关系。喜欢用法律行动制裁盗用商标的LV，还曾经在2000年跟当时的盗用标志的坏孩子Supreme对簿公堂。可是，商场上可以是敌人，也可以是朋友。创意台上负责领航的Nicolas
Ghesquiere和Kim Jones，都不是Louis
Vuitton过往“高档、大气”的典型个性，却因为品牌希望改革形象，找来Supreme推出一系列“印上LV
Monogram的Supreme商品”。
跟Jeff Koons的合作一样，口碑好坏参半。无论如何，这绝对颠倒了世人对“High Fashion”的想象。
键人觉得炒作和圈钱对于消费者来说并不是那么重要，只要设计到位，就不怕没人买单，不是有那么一句话吗：“有钱难买爷乐意”！不要想得那么复杂啦，买的开心就好。
