李奥贝纳曾经说过,「能让人们理解梵高的最好方式,就是邀请他们到他的卧室住一晚。
」如果对多如牛毛的宜家风网红民宿那些同质化的审美已经厌倦,那么可以考虑住进梵高莫奈们的画作里,走入一场水粉与油彩的绮梦,也许是真正意义的博物馆「奇妙夜」......
画作或美术馆变成客栈,变成「家」,其实没有想象中的遥远,而且,也许只要十美元——
我们曾一遍遍念着他们如何生、如何死,而今,我们终于有机会走入画中,与他们时空交汇。
住在梵·高的家里是怎样的体验——芝加哥艺术博物馆告诉你。是画,还是真?走入这间可以住可以睡的真实版小屋你才知道。
倘若稍微了解梵·高,就知道他短短37年的人生,一直漂泊、流浪,不知何以为家。直到1888年,梵高搬到了他唯一认定是“家”的地方:钟爱的法国南部阿尔镇的黄色小屋 ,也就是他画作《卧室》中的那一间。
两年间,梵·高一连创作了三幅《卧室》,如今分别收藏于阿姆斯特丹梵高博物馆,芝加哥艺术博物馆和巴黎奥赛博物馆。其中的芝加哥艺术博物馆,正是这间1:1复原的小屋所在。
芝加哥艺术博物馆找到了与画中最接近的光线、布局和面积,也找到了配色、造型相似度最高的家居。
作为民宿,这里一晚只要十美元,甚至以“房东”梵高的口吻撰写广告词:「这个房间会让你感觉生活在油画当中。它以后印象主义风格进行装修,让人想起法国南部,就像时间倒退一样。」
说回梵·高两年的三版卧室至少会用两种深浅不一的黄色来细腻勾勒椅子的框架,再用轮廓线强调结构。置身于这间民宿,你可以感受到他画作第一版中平和的色调、浅绿椅面和明亮浅蓝边框的对比,还有后两版大量跳脱的笔触和灵活厚涂的对比色。
这个色泽明亮的房间对于梵高意义重大,正如他在给弟弟兼知己提奥的书信里所说,「房子给我带来了安全感,从现在起,我感到自己正活在未来。」置身这间民宿,
你可以想象他那如自画像中表现出的紧促眉梢已经渐渐平息在这避风港般的气氛中。
芝加哥艺术博物馆策展人Gloria Groom女士在“梵高卧室”
除了从2016年开放至今的梵·高卧室,芝加哥艺术感还有不少让你住在名画中的复原民宿,比如美国乡土派画家格兰特伍德的“美式哥特”风作品《太阳照耀在角落里》
。
作品原画只用了绿色、白色两种颜料,通过深浅明暗的变化表现细腻而微妙的光影。
还原的屋子也同样是绿色、白色,如同置身画图中,毫不乏味寡淡——同样斜射入窗棂的阳光,拱门形的墙洞,剥落的白墙.......绿植的装点让屋子充满宁静悠远气质。
还是芝加哥艺术博物馆,奢华精致的古典皇宫也可以做成房间,比如俄罗斯著名水彩艺术家Eduard Petrovich Hau的作品《皇后亚历山德拉·费奥多罗夫娜的客厅,俄罗斯圣彼得堡小屋宫殿》——这幅约于1865年完成的画作,的确富丽堂皇,显出沙皇冬宫的细致华丽某种程度上比照片更清晰。
从壁纸、手工刺绣的窗帘,一桌一椅,到花彩玻璃和屏风,无论来自古董市场还是手工制作,都复原性极强,俨然是真正的俄国宫殿。
说完了芝加哥艺术博物馆,在法国诺曼底
的一个小村庄Giverny上,
离莫奈居住了43年的家很近的地方,莫奈画作中常常出现的蓝色小屋,如今也成了民宿。
1890年代,漂泊半生的莫奈最终定居于这个村庄,为自己种下一池睡莲。也正是在这里,他透过匆促零散的笔触,捕捉朦胧光影。
莫奈笔下的蓝屋与睡莲
你也许会不解,一个睡莲池哪值得用半生的时间反复描绘,但当你在这间房面前长时间驻足,你会明白,莫奈画的也许不是睡莲,而是他与睡莲池共度的时光, 以及在这些安静的时光里,不仅仅是对绘画、甚至关于人生的种种思考和转变。
说回这座小屋,除招待客人外,平时也会被用作菜园——当初莫奈买下座充满诺曼底风情的蓝白大宅,就会闲时种植蔬果,享受田野之乐。
蓝屋实景
莫奈作品
而莫奈蓝屋的客人之一,美国印象派画家Guy Rose在近百年前,以冷色调画下「蓝屋」环境,与现貌对比,仍然可见昔日光彩。