18-12-24【幕后故事】专访《幻乐之城》TRINITY 摄影师Junior Lucano：摄影背后的秘密武器

Q1. 您是在什么情况下进入《幻乐之城》这个项目的？在项目正式开始之前是否做过测试？

Junior： 其实在去年我就被邀请参与《幻乐之城》的试验工作了。其实运用不间断的长镜头进行拍摄对我来说是非常诱人的机会，但是很可惜我当时正参与拍摄一部电影，所以无法参加。节目组在今年再次找到我，而我又正好在拍另一部电影，所以无法在第一集的时候就加入拍摄。可能这就是中国人常说的“好事多磨”吧。我是在节目拍摄第5 集的时候加入了团队，然后一直参与到整季节目拍摄完成。

在加入拍摄前我没有特别去做准备，实际上也没法做准备。因为《幻乐之城》是一种全新的形式，每次要拍什么、怎么拍都是到了现场后才知道。而且在过程中要不断跟导演、摄影指导以及整个团队讨论、尝试，一遍一遍地排练互相配合。我使用TRINITY 有一年半的时间，操控已经比较熟练了，每次拍摄之前也会做好器材的保养和调试等。我从上一个工作直接过渡到《幻乐之城》的拍摄，整个人一直都处在工作状态，所以现场也很快就适应了。

Q2. 摄影指导张颖对TRINITY拍摄的整体要求是怎样的？在这个项目中,您的工作流程是怎样的?

Junior： 张颖指导曾在采访中说：“在这个项目中必须使用TRINITY，并且它是无可取代的。”这听起来有些夸张，但事实确实如此。每个导演都会呈现出一个8 分钟的秀，而这八分钟的走位可能包括大量运动镜头、高低机位升降、演员从蹲下到站起来、有时候从俯拍变成低角度仰拍，这些一气呵成的长镜头都要由TRINITY 来完成，因为节目中是没法做剪辑的。即便可以多安排几个机位来切换镜头，现场也没有足够的空间来放置轨道摄像机之类的器材。

我主要负责的就是利用TRINITY 的优势来实现一部机器完成包含众多不同画面的长镜头，帮助避免镜头调度上的繁琐，尽可能呈现出流畅自然的画面。在这个项目中，如何使用各种资源都是取决于故事本身的需求，以及导演们想如何呈现他们想要的效果。一集四场秀，有四套摄影班底，张颖摄影指导来控制全局（摄影部分）。现场有各种器材供导演们选择，有摇臂、 移动摄影机、斯坦尼康、三轴手持云台等，但是TRINITY只有一台。所以拍摄一期节目，我最多的时候会跟四个摄影团队同时合作。导演们和张颖指导会决定哪些部分需要由TRINITY 来完成，我则在彩排的时候加入他们。然后我们会根据现场的实际情况，再决定是否需要增加或减少一些TRINITY 的使用。由于TRINITY 的诸多优势，所以在这个项目中，它不仅仅是作为一种技术手段加以使用，更是作为一种更加简单实用的创造性的方式来使用。

Q3.《幻乐之城》电影秀拍摄要求一气呵成，这给TRINITY 带来哪些困难？您进行了哪些改进和创新？

Junior： 《幻乐之城》的难点也正是它令人兴奋和与众不同的地方：这是只有一次机会的现场秀。不管排练的时候如何完美，在正式录制的时候，一切都可能会出现意外状况，这意味着所有人都不能放松警惕，一定要互相配合。你必须同时兼顾自己、你的拍摄对象和其他同事，一定要按照事先标记好的走位来拍摄。但是演员在表演过程中可能会因为紧张，没有在对的时间到达指定位置，或是出错之后直接即兴发挥了，这些时候你都要即刻作出反应，跟随演员的表演继续拍摄，同时也要注意不能影响到其他人。而且还有场地和时间点等其它方面的限制，这个挑战很有趣，它会令你肾上腺素飙升！这次经验提高了我阅读肢体语言的敏感性，我可以更容易地预见到演员的下一个动作和走位，也提高了我的现场应变能力，能够在紧急的情况下尽可能地保证画面的流畅和自然。

TRINITY 本身就是一个很酷的“新玩具”，导演们常会发现一些意想不到的使用方式。有时他们会提出令我惊讶的要求，但我都会积极去尝试，因为我也想看看自己和TRINITY 的极限在哪里。我可以分享这次工作中的两个小片段。

一个是在麦子和窦靖童合作的《幻月》中，有一个场景是：在超大的“洗衣机”内部有一条长长的神秘隧道。麦子把TRINITY安排在隧道中，镜位要从窦靖童的前方进行拍摄，从她进入隧道开始一路跟随，捕捉她在这条神秘隧道中探索的感觉，然后再跟随她走出隧道并继续在其它场景中探索。这个画面最终看起来是比较轻松和流畅的，但实际拍摄起来很难，因为TRINITY 又长又重，而隧道内部空间比较狭小，我必须先等到窦靖童进入画面，再边倒退着进行拍摄，在注意保持跟窦靖童步调一致的情况下，还要注意不能碰到隧道内壁，否则镜头会晃。这个长镜头很难把控，很高兴我们最后还是成功了。

另一个是Robert 和宋祖儿合作的《启程》，那个在教室里的镜头是我整季中拍过的最长镜头之一。Robert不想在演员开始唱歌之后做任何剪切，他安排了一些镜位的移动让画面看起来更有活力，也帮助故事发展。在这间小教室里，我的镜头是移动的，但角度必须保持一致，我需要将摄影机镜头放置到最低水平，然后靠近宋祖儿，再环绕着她进行拍摄。在这一集中，我的助手们是幕后英雄，他们需要预测我的动作，在我移动的时候，把我身后的桌椅快速移开，在我走开之后，又要马上将桌椅悄无声息地放回去还原布景。宋祖儿有时候会走得慢一点，这也对我们有所帮助。这个镜头有一整段编舞，我和摄影助理必须保证画面的流畅不间断。

这两个小片段可能听起来并不是那么有创新性，但是在我看来，在别人尚未尝试过、看起来不可能的地方，拍摄出原本以为不可能做到的画面，从TRINITY的使用角度来说，就是一种创新。

Q4. 每个“幻乐之作”都有不同的故事、不同的导演和不同的风格及节奏。您是如何去帮助导演实现最佳效果的？

Junior： 有时候我需要跟四个摄影团队同时合作，而且只能在彩排的时候加入他们。我能做的就是，尽量记住每个故事中我负责的部分，千万不要把它们弄混淆了，并且努力地去呈现导演想要的画面。实际上在这次的工作中，导演的风格和节奏对我的影响不是很大，因为我们的时间很有限。但是大家都很专业，也很想做出好作品，所以只要尽可能地沟通清楚，并且互相信任，我们就能取得最好的结果。

Q5.《幻乐之城》被称为电视节目新物种，对此您怎么看？

Junior： 我真的很喜欢这个非常有吸引力和创新性的形式，这种新的形式呈现出了更多幕后的故事，这是观众们之前所不了解的。它让观众看到了电视上那些完美的画面和故事是如何从无到有的，也让我们的工作从幕后走到了台前，这可能会引起一部分人对我们行业的兴趣。

作为工作人员，我知道要呈现出电视中完美的秀是多么难，但是从目前的节目中，观众似乎还不能体会到底有多难，因为还有很多幕后的细节没有呈现出来，也许这可能是下一季可以改进的事情之一。可以展示我们为当天拍摄所做的准备、排练和失误，就像大家都很喜欢看一些电视剧、电影的幕后花絮，也许能在正式的秀之后增加花絮的部分，甚至可以用双屏的形式让观众看到，一边是最终呈现的画面，另一边是摄影师跟着演员在狂奔啦，演员从一个场景里钻到另一个场景里化妆换衣服啦，道具组又是如何制作道具的等，也许会非常有意思。

Q6. 您拍摄过很多类型的内容，不同类型节目对于TRINITY使用有什么不同的要求？

Junior： 实际上，每个项目都有自己的节奏和工作方式。总的来说，拍摄一部电影时，排练的时间是相对充足的，而且你有机会给演员和自己都做一些标记来帮助拍摄。拍电影的时候，你更多地是遵循导演和摄影指导的指示来工作，力求一次拍摄都尽可能呈现出他们想要的那个画面。广告的拍摄时间往往很短，有时候一天之内要切换好几个不同的场景，拍摄好几组不同的画面。除了明白导演和摄影指导的意图，你还要能够根据现场情况，快速地给出你的建议去捕捉到一些更好的画面。但同时你要尽量减少失误，因为很可能没时间让你再拍一遍了。而在像《幻乐之城》这样的电视综艺中，拍摄电影和广告的感觉兼而有之。因为你事先也会进行多次排练，也可以做一些标记来帮助拍摄，但是当现场录制时，一切都只有一次机会，它必须完美，所以你在紧急情况下即兴发挥的技能必须一直在线。还有一点很重要的是，无论是在彩排的时候拍很多次，还是在现场只拍一次，你必须投入足够的精力和热情去追求完美。