专栏名称: 菲林考研
电影考研辅导 | 中传、北师大、北电、资料馆、艺研院、北大、上大、厦大、武大、重大、暨大等全国范围内高校的学硕戏剧与影视学/专硕MFA电影
目录
相关文章推荐
鲁中晨报  ·  年仅48岁!他突遭意外离世 ·  昨天  
德州晚报  ·  乐陵影视城官宣:免费! ·  3 天前  
鲁中晨报  ·  谷爱凌突发! ·  3 天前  
鲁中晨报  ·  注意!你的工资或将多一笔钱 ·  4 天前  
51好读  ›  专栏  ›  菲林考研

广电热点|一篇文章带你梳理上半年广电期刊热点

菲林考研  · 公众号  ·  · 2024-09-20 22:00

正文

菲林考研  不止电影

FILMS AND BEYOND



文末获取花花/小虎联系方式

即可免费领取本文的PDF版本



考研最后三个月冲刺,期刊热点怎么能错过!

期刊,既是学术前沿的风向标,也是你答题的加分秘籍。


它们涵盖了 数智技术、视听新形态、中国话语与叙事体系等 多个领域,为我们提供了丰富的学术资源和行业动态。这些热点话题,正是考研试卷上频频出现的焦点,掌握了它们,你的考研复习也将会事半功倍!


今天,我们就根据 《中国电视》、《当代电视》、《中国广播电视学报》 这些广电领域的C刊、C扩带大家一起梳理上半年广电期刊热点内容~





一、摘要:

大语言模型(LLM)驱动了人工智能从“决策式”向“生成式”的范式变革,表明人工智能已全面进入崭新的发展阶段。 影视生产领域利用AIGC实现了人机协同的剧本共写和视听拟真等创作革新,并以此实现了影视创作的多维拓展。 当前,处于发展阶段的AIGC在影视生产层面仍存在诸多不确定性,对“ 以同质化创作为中心”的机械生产、“以可版权性为中心”的侵权辨析和“以数据集为中心” 的算法争议等问题进行分析与解构,有利于在人机互补视域下优化中国AIGC跨模态影视生产的全新格局。


二、关键词:

AIGC;影视生产;智媒时代;人工智能;算法争议;


三、论文框架:


(一)人机共生:AIGC全域赋能影视内容生产

1.高效协作:剧本内容的人机共写

创作者在人机交流过程中可通过控制人工智能输出内容,人工智能也可在剧本生产进程中实时反哺创作者的创新性思维。

2.双向连接:视听语言的拟真在场

AIGC利用其高效拟真的技术优势赋能影视制作过程中的视听想象,为人们带来前所未有的艺术体验。

3.技术泛化:影视生产的多维拓展

AIGC还依托其强大的数据算法,为不同垂直领域的影视制作开拓了新的可能性。


(二)失范与隐患:AIGC影视生产刍议

1.“以同质化创作为中心”的机械生产

AIGC“流水线式”的生产方式结合较为固定的产业化标准,使其内容生产因缺乏想象力和创造性而趋向同质化,由此所批量产出的影视内容也会因缺乏生活体验和艺术个性而难以引起观众共鸣。

2.“以可版权性为中心”的侵权辨析

AIGC将其数据集中的资料糅合后重新生成的影视“作品”是否具有版权,这一问题仍有待商榷。

3.“以数据集为中心”的算法争议

由于数据集的内隐缺陷和AIGC模型的自身局限,会导致其生成的影视内容在系统性偏见、价值观对抗、虚假性信息等方面存在诸多争议。


(三)人机互补:打造AIGC影视创作良性生态

1.聚力创作:提升人机交互中的主体意识

在AIGC辅助下,人类创作者应保持主导地位,确保作品的原创性和价值取向。

2.弱化偏差:解码人机交互算法逻辑

我们需要对AIGC的算法机制进行深入分析和审慎监管,以确保其在推动影视产业发展的同时,不会对社会价值观和信息真实性造成负面影响。

3.边界守恒:明确人机交互的影视创作规范

相关部门应通过有序出台相应的制度和规范来明确人机协作视域下影视创作的行业标准,为AIGC的长远发展奠定坚实的基础。


(四)结语

本文总结了AIGC对影视产业的深远影响,以及未来发展的展望。




四、考点指南:

近年来,人工智能技术的迅猛发展,在影视行业中也是一大热门话题,本篇论文较为完整地梳理了AIGC对影视行业发展的赋能及其隐患,并提出了解决方案,逻辑清晰易懂。

备考期间可以重点学习论文的结构和观点,熟记上文提出的要点,关于“ AIGC对影视产业未来的影响”、“科技与影视的关系” 等相关问题中均可引用文章中提出的 “人机共生”、“人机互补” 等观念。






一、摘要:

“文生视频”大模型Sora的横空出世,在学界和业界掀起了一场关于视频制作技术革新与未来发展趋势的深入探讨。 Sora能够通过文本提示,生成长达60秒的逼真视频,其画面质量与实景拍摄和高清特效难分伯仲。 Sora的突破性进展,为视频创作带来了前所未有的机遇,降低了技术门槛,提高了创作效率,满足了用户的个性化需求,并拓展了视频的应用场景,同时也给视频创作带来了知识版权、内容真实性、技术局限性和道德伦理等方面的挑战。展望未来,以Sora为代表的文生视频大模型,在技术与思想的双向赋能、法规与标准的日臻完善、个性与体验深度契合、平台与生态共生共荣等方面,将持续为视频创作注入强大动力。


二、关键词:

Sora;视频创作;机遇挑战;前瞻;


三、论文框架:

(一)Sora对视频创作的机遇

1.技术的普及与鸿沟的消解

降低视频制作技术门槛,优化创作流程。

2.流程的优化与效率的提升

提高创作速度和效率,减少人为错误。

3.个性的创作与需求的满足

精准满足个性化需求,提升用户体验。

4.场景的广泛与应用的多元

Sora在在内容营销、电商、影视制作、IP运营以及虚拟角色创建等多个领域都有一定的应用潜力。


(二)Sora对视频创作带来的挑战

1.知识产权保护与版权争议

自动生成内容可能涉及版权问题。

2.内容真实性与可信度问题

自动生成视频可能混淆现实与虚构。(AI换脸)

3.技术局限性与创新瓶颈

在处理复杂场景和人物动作和表情方面存在局限。

4.道德伦理与社会责任问题

技术滥用和隐私保护问题。


(三)Sora赋能视频创作前瞻

1.技术与思想双向赋能

技术与创意的结合推动视频创作行业发展,创作者可以更加 2.法规与标准日臻完善

加强立法和标准制定,防止盗版和侵权等行为的发生。

3.个性与体验深度契合

文生视频大模型帮助视频平台更好地满足用户喜好需求,精准推送内容;通过文生视频大模型生成的视频内容,可以融合最新的视觉技术,优化用户体验。

4.平台与生态共生共荣

技术的成熟和应用不仅提了高视频创作者的创作效率,还能推动整个生态系统的多元化和专业化发展。


(四)结语

Sora以其强大的视频生成能力,为视频创作注入了新的活力,带来了革命性的发展机遇。从长远来看,人类将推动文生视频大模型技术与思想融合,不断完善人工智能法规标准,创作出更多满足用户需求的作品,推动视频平台与生态共同繁荣。




四、考点指南:

第一篇文章《共生、隐患与互补:智媒时代AIGC赋能中国影视生产新发展格局》探讨了AIGC技术在影视生产中的应用,以及它所带来的共生关系、潜在隐患和互补性, 本篇文章则主要讨论了Sora这一文生视频大模型对视频创作带来的机遇和挑战,以及未来的发展趋势。

故本篇文章可作为上一篇 文章的补充资料,更加深入地了解Sora及其文生视频大模型,作为案例拓展积累。



一、摘要:

近年来,网络微短剧与互联网受众碎片化的观赏习惯相契合,呈现出“爆火”态势且热度持续不减。 技术的迭代、短视频平台的兴起、优秀创作人才的涌入,更为网络微短剧的制作传播提供了强大支撑。然而,网络微短剧的精品化发展仍需要创作者进一步精准把握其艺术特征和叙事策略,不断提升审美价值与思想引领,打造出更多既满足大众娱乐需求又蕴含正能量的作品,推动行业向高质量、精品化、可持续的方向发展,实现社会效益与经济效益的双赢。


二、关键词:

网络微短剧;精品化;创作策略;


三、论文框架:

(一)网络微短剧创作火热“出圈”的成因分析

1.社会加速为网络微短剧“出圈”提供了心理契合

哈特穆特·罗萨“社会加速”理论解释了人们对于即时性、碎片化内容的偏好。

2.技术迭代为网络微短剧内容生产提供了效率工具

技术进步,特别是互联网技术的发展,为微短剧的创作和传播提供了条件。

3.人才驱动为撬动行业的深层变革提供了机遇沃土

互联网为相关专业人才搭建起了一个自由的创作空间,极大地激发了传媒类和艺术类人才的创作潜能,有力推动了网络微短剧行业的快速发展。


(二)网络微短剧的创作症结与审美局限

1.人物塑造扁平化与情感表达简单化

由于篇幅限制,网络微短剧中主要人物往往限定在两至三人,性格刻画较为偏执和单一,缺乏对人物性格深层次、多维度的挖掘与呈现。

2.戏剧冲突设置缺乏逻辑性与连贯性

根据网络微短剧的特点,一些创作者会对剧中人物所处的环境空间和社会空间进行弱化和抽象化,或营造强烈的戏剧冲突和多重情节转折等,缺乏逻辑性与连贯性。

3.过度营造“白日梦”,缺乏正确的价值观

一些作品为了追求“爽感”,热衷于为互联网用户制造“白日梦”,在一定程度上对青少年群体世界观、人生观和价值观的确立带来了消极影响。


(三)网络微短剧精品化发展的创作策略

1.人物塑造和人物关系设置要契合网络微短剧的创作特点

网络微短剧有一定的篇幅限制,人物塑造应具有高辨识度和高排他性,人物关系设置应简单化。

2.叙事策略要深耕网络微短剧的媒介属性与审美特征

可以通过提升情节密度、加强叙事时空的自由转换和强调叙事风格的含蓄深远等方式实现网络微短剧实现精品化创作。

3.在思想性方面要进一步强化网络微短剧的价值引领

创作者应通过高质量、有深度、负责任的创作,使网络微短剧“微而不弱”。


(四)结语

强调网络微短剧精品化发展的重要性,提出建立优质创作模式的建议。




四、考点指南:

近年来,网络微短剧呈现出“爆火”态势且热度持续不减,亦可能成为影视考研的热门考点。本文首先分析了网络微短剧“爆火”出圈的原因,再提出目前微短剧存在的缺陷,最后总结微短剧精品化发展的创作策略,逻辑严密,案例丰富,值得记忆借鉴。

其中文章中提到的热门微短剧 《逃出大英博物馆》、《追捕者》、《石俊峰办案记》、《我的归途有风》、《你的岛屿已抵达》、《大妈的世界》 等,均可作为案例积累。






一、摘要:

置身信息技术狂飙突进的时代变革中,2023年中国电视剧从艺术样态到表达方式、从内容制播到营销方式都发生了变化。 年度剧集市场体现为大小屏联动、长短剧互补、线上线下标准趋同的产业格局。 主题主线创作继续行稳致远,现实题材创作拿下迄今为止制播市场“顶流”。台网两端贡献了多部口碑热度双高、破圈传播、扬名海外的头部大剧,热度铺满全年,为中国电视剧高质量发展添加了成色。


二、关键词:

中国电视剧;内容宇宙;多元化风;情绪价值;审美自由;


三、论文框架:

(一)重塑电视未来:数字赋能视听产业,内容宇宙竞相发展

数字化赋能,加快行业转型升级,商业重心权力转移,电视传媒需要在内容、用户、流量和广告方面进行竞争。短剧、网络微短剧、小程序剧搅动2023年行业生态。


(二)中国剧集视听品质的胜利:提升审美阈值,创生新需求

2023年剧集质量提升,观众审美阈值提高,剧集市场存在诸多转向:

1.原创剧集和精品制作占比加大,行业创新能力增强;

2.多样化剧集改编齐头并进;

3.视频平台继续向专业化、精品化的自制剧制作和打造IP剧场深耕;

4.视频平台获得剧集生产话语权,形成“平台主导”取代“卫视主导”行业的势头。

5.高收视率、高热度的剧集传播出现“双虞效应”;

6.市场形成大剧、好剧常年滚动播出的“集群效应”;

7.中青年导演迅速崛起;

8.作者化、风格化创作提高审美阈值,观剧如同看电影;

9.表现当代中国风貌和中国人生活的现实题材剧集备受国际关注。


(三)有意义的文化实践:输出正向情绪价值,重建审美自由

列举并介绍了《三体》、《人生之路》、《狂飙》、《非凡医者》、《父辈的荣耀》等“高质量”电视节目,阐明 电视剧作为文化实践,能够传递正向情绪价值,在对审美自由的重建、传递社会价值和文化理念等方面发挥积极作用。


(四)她题材:“多巴胺女性”的独立宣言、救赎与暧昧

在年度剧集中的“她题材”或其他类型剧中的女性角色中,“多巴胺”指数迅速上升,少有悲悲戚戚的可怜相,她们不是过去屡见不鲜的“苦命女子”,而是能 在深陷“丧”处境后选择自救把握命运,折射出新时代女性渐走渐强的独立意识。 “多巴胺女性”形象流行,体现了女性在情感和社会中的积极角色,展现了现代女性的独立性和情感需求,提供了情感治愈和社会反思。


(五)结语

2023年度剧集创作求新求变,在美学风格、叙事方式、视听表达上都有着程度不同的突破,奏响了中国电视剧高质量发展的前奏。




四、考点指南:

本篇论文对2023年中国电视剧的制播场域与审美趣味进行了完整的梳理,分别列举展示了2023年剧集创作中多样的题材类型、多元的美学风格、多形态的剧集风貌,分析预测剧集市场的诸多转向。

读完本篇论文可以让大家对近年的中国电视剧市场情况有一个清晰的认识,包括文章里提到的网剧 《漫长的季节》 、ip改编剧 《三体》 、扫黑题材 《狂飙》 、都市情感剧 《装腔启示录》 等一系列热门的剧集都可以作为案例积累,学习借鉴别人对热门剧集的分析方法与观点总结。





一、摘要:

媒体融合这十年来,各级广电媒体贯彻落实中央部署,加强顶层谋划,取得了显著成就。但在深度融合向纵深发展的过程中还面临一些理念、机制和内容方面的问题和挑战。针对这些问题和挑战,本文提出 广电媒体要强化互联网思维、健全保障运营机制、深耕优质内容资源,由“可见”迈向“可及”,进而构建融为一体的全媒体传播格局。


二、关键词:

媒体融合;互联网思维;情感链接;全产业链;技术赋能;


三、论文框架:

(一)广电行业媒体融合的现状与成绩

1.全面加强平台建设,打造全媒体传播矩阵

2.全新打造广电融媒产品,丰富节目内容样态

3.尝试多种合作模式,实现“新闻+政务服务商务”新模式

4.持续深化技术应用,不断强化技术赋能

5.创新管理机制改革,提升融合传播效能


(二)广电行业在媒体深度融合中遇到的问题和挑战

1.互联网意识有待加强,媒体融合传播理念需深化提升

2.机制的约束和缺乏,媒体融合传播体系有待完善优化

3.内容的模式化和趋同,媒体融合传播效果有待加强


(三)实现广电媒体深度融合的几点建议

1.创新深化思维理念,为深度融合奠定思想基础

2.健全保障运营机制,为深度融合提供有效手段

3.深耕优质内容资源,为深度融合构建可行路径




四、考点指南:

“媒体融合”的相关知识点一直是近年影视考研的热门考点,本篇论文梳理了广电行业媒体融合的现状与成绩,及其在媒体深度融合中遇到的问题和挑战,并为实现广电媒体深度融合提出了几点建议。

同学们在备考相关知识点时首先应该 明晰“媒体融合”和“媒介融合”的概念与具体区别,梳理媒体融合的发展现状,思考其未来的发展趋势。 同时也可以结合其他的热点文章融会贯通,例如参考《共生、隐患与互补:智媒时代AIGC赋能中国影视生产新发展格局》中人工智能赋能影视产业的观点,思考人工智能对媒介融合的意义等。





一、摘要:

近年来,文化类综艺节目在内容题材上定位明确,注重小而专的垂直细分内容;在表现手法上以年轻化的话语表达、多样化的类型探索等,增添节目的趣味性;在技术赋能上,通过运用XR(扩展现实)技术、AR沉浸式舞台、CG数字影像技术等,提升节目呈现效果,并在舞美设计上注入更多创新元素。此外, 文化类综艺节目在跨屏互动、线上线下衍生、文旅融合等方面,做出了新的探索。


二、关键词:

文化类综艺节目;媒体融合;创新策略;


三、论文框架:

(一)明确题材定位,传播内容垂直细分

信息爆炸时代,文化类综艺节目需要高效、有效触及受众,明确题材定位,以小而专的视角弘扬主流价值观。 内容题材逐渐向垂直细分领域拓展,形式多样化,内容丰富化。 (《大师列传》、《宗师列传·唐宋八大家》等)


(二)打破圈层边界,将传统文化与现代表达相结合

近年我国文化类综艺节目经历从“讲说形态”向“综艺形态”的转型, 内容叙事有场景化、强互动的发展趋向。采用年轻化的表达方式,构建与受众的情感联结,通过共情传播,让观众把自身情感投射到节目人物和故事上。(《简牍探中华》、《诗画中国·江河万古流》等)


(三)紧跟技术潮流,创新“场景化”节目视听效果

技术进步为节目制作提供了更广阔的创作空间和更高效的制作方式, 文化类综艺节目不断借助数字媒体技术完善自身呈现形式,通过跨越门类的“艺术表达”,促成了一些“技术+艺术”的共融之作,提升了观众的沉浸观感。(《宗师列传·唐宋八大家》、《诗画中国》等)


(四)加强跨屏互动,推动文旅融合

在全媒体传播体系构建、媒体深度融合的背景下, 文化类综艺节目通过电视、互联网、移动端等多渠道传播,展现出样态融合、跨屏互动等特点; 且注重呈现文化和旅游元素的密切结合,推动文旅融合,深耕新的文化表达场景,增强受众体验感。(《文博日历》、《山水间的家》等)




四、考点指南:

近年来,随着我国对文化自信的重视与推进,文化类综艺节目不断迭代创新。本篇论文梳理了我国文化类综艺在题材定位、节目形态、技术赋能及媒体融合方面的探索,其观点可借鉴用于关于文化类综艺节目相关的各类考题中,文章中提到的各类文化类综艺同样可以作为案例积累。

目标院校会考察节目策划的同学们在理解文化类综艺节目的创新发展的同时,还要掌握如何参考运用这些知识进行有效的节目策划和内容创作,适应数字化和全球化的行业趋势。






一、摘要:

国产动画在2023年涌现出不少有口皆碑的佳作。电视动画注重题材的均衡发展,守望儿童精神家园,于增量和提质中打造精品IP品牌;网络动画通过跨媒介改编的传奇故事打开年度叙事新格局;动画电影注重历史与现实题材的诗意表达,凭借沉浸式的具身认知和在场性感染受众,获得受众积极移情。


二、关键词:

国产动画;电视动画;网络动画;动画电影;年度综述;


三、论文框架:

(一)电视动画:聚焦儿童精神家园的守望与引航

1.精品IP迭出:增量与提质的双翼齐飞

《故宫里的大怪兽》《节气小精灵》《猪猪侠》《喜羊羊与灰太狼》《皮皮鲁和鲁西西》《麦咭和他的朋友们》……

2.题材均衡发力:浸润与治愈的比肩而行

《少年苏东坡传奇》《动车侠·未来高铁城》《薇薇猫的日常》《心灵守护者》


(二)网络动画:斑斓色彩下民族内核的传承与重构

1.新国风:视觉艺术迭代升级下的民族底色

《中国奇谭》《左手上篮》《画江湖之不良人》《雾山五行》《完美世界》

2.跨媒介改编:传奇故事打开叙事新格局

《斗罗大陆Ⅱ绝世唐门》《镇魂街第三季》《有兽焉》《中国奇谭》


(三)动画电影:沉浸式场景的探索与参与

1.诗意生活:历史与现实题材的创新演绎

《贝肯熊:火星任务》《超级飞侠:乐迪加速》《长安三万里》

2.在场感:具身认知的在场体验

《深海》《熊出没·伴我熊芯》《棉花糖和云朵妈妈1宝贝芯计划》




四、考点指南:

本篇论文梳理了涉及国产动画的三种主要形态——电视动画、网络动画和动画电影的特点、发展成就、题材创新、技术应用、受众分析以及市场策略等多个方面。

同学们可以从中借鉴国产动画在 传承民族文化、主流价值引导、新媒体传播、视觉艺术创新、沉浸式体验、国际合作 等方面的策略和实践,深入理解国产动画的发展现状和未来趋势,以及如何通过增强人文情怀、巧借技术之力、探索新的合作方式来提升国产动画的创作质量和国际竞争力。





一、摘要:

纪录片生产是一种话语实践,即利用纪实影像对事实进行意义化建构,其背后体现着特定的意识形态倾向。随着时代变迁和历史任务的转换, 中国纪录片的话语实践经历了从革命话语下的形象化政论,到改革开放话语下的多元探索,再到新时代话语下的中国叙事的转型。 新时代纪录片要坚持以人民为中心的创作导向,结合中国式现代化的生动实践与中华优秀传统文化,以新技术、新媒介为支撑进行话语和叙事创新,在国际传播中注重以话语和叙事达成传受双方的情感共鸣、价值共享和互动参与。


二、关键词:

纪录片;话语创新;叙事体系;新时代;中国式现代化;


三、论文框架:

(一)革命话语与形象化政论

早期中国纪录片以 革命话语为主 ,通过战争纪实影像激发民众革命热情,宣传爱国主义精神。

《武汉战争》《民族万岁》《新中国的诞生》《第一辆汽车》《长江大桥》《大庆铁人》《凉山彝族》……


(二)改革开放与纪录片叙事的多元探索

改革开放后,纪录片叙事呈现 多元化,关注个体日常生活,体现人的价值诉求。

《丝绸之路》《话说长江》《望长城》《最后的山神》《英和白—99纪事》《复兴之路》《我们的奥林匹克》《我的诗篇》《我在故宫修文物》《舌尖上的中国》《河西走廊》……


(三)新时代与纪录片的中国叙事

新时代中国纪录片需 结合中国式现代化实践和中华优秀传统文化, 进行话语和叙事创新。

《我的时代和我》《记住乡愁》《人生第一次》《航拍中国》《中国通史》《一带一路》《大国建造》《行走敦煌》……





四、考点指南:

本篇论文提供了关于中国纪录片发展的全面视角,涵盖了从革命时期到新时代的叙事变迁、意识形态表达、个体话语实践、中华优秀传统文化的展现、国际传播策略、技术创新与媒介应用、社会责任与人文关怀,以及跨文化叙事等多个考点。

同学们可以借鉴这篇文章,深入理解 中国纪录片如何作为国家话语体系的一部分,反映时代精神,讲述中国故事,在国际舞台上传播中国声音。 还可以掌握纪录片在不同历史阶段的叙事特点和创作手法,以及如何利用新技术和新媒体提升纪录片的传播力和影响力等。






一、摘要:

新时代女性题材剧集探讨了女性在社会生活中所面临的问题与挑战,深度探索了女性形象的塑造方式与话语表达策略。 这些剧集突破传统创作模式的束缚,通过聚焦单女主、双女主及女性群像的叙事策略,塑造新时代女性在家庭、职场中的立体形象,探索了对自我成长、多元化情感观念和主流价值观等叙事主题的创新表达;通过刻画女性角色的成长经历和内心情感世界,生动地展现了新时代女性的独特风采和人格力量。


二、关键词:

女性题材剧集;女性形象塑造;创新表达;时代精神;


三、论文框架:

(一)新时代女性题材剧集的女性形象塑造策略

1.家庭场域的女性形象塑造: 新时代剧集中的母亲、妻子和女儿形象塑造经历了显著的转型,展现独立和个性,如《摇滚狂花》彭莱、《三十而已》顾佳、《承欢记》麦承欢等;

2.职业场域的女性形象塑造: 女性角色在职业场域内展现出更多的自主性、独立性和领导能力。如《都挺好》苏明玉、《幸福到万家》何幸福、《大山的女儿》黄文秀等;


(二)新时代女性题材剧集的叙事策略分析

1.聚焦“单女主”的叙事策略: 以女主角的职业或情感成长为叙事主线。如《安家》、《关于唐医生的一切》、《玫瑰的故事》等;

2.“双女主”叙事策略: 两位女性角色并列成为故事核心,展现彼此关系和情感纽带。如《流金岁月》、《女士的法则》、《好事成双》等;

3.女性群像叙事策略: 通过群像塑造展现不同社会背景和性格特征的角色。如《欢乐颂5》、《梦华录》等。


(三)新时代女性题材剧集中叙事主题的创新表达

1.自我成长的本体性刻画: 剧集围绕女性个体成长,展现她们追求自我,逐步实现自己的人生价值的过程。如《摇滚狂花》、《风吹半夏》等;

2.多元化的情感观念表达: 展现女性在亲情、友情和爱情中的深刻情感体验。如《今天的她们》、《我在他乡挺好的》、《故乡,别来无恙》等;

3.以特有的女性视角弘扬主流价值观念: 剧集通过塑造具有榜样力量的女性形象,传递社会主义核心价值观。如《功勋》中的申纪兰和屠呦呦、《大山的女儿》黄文秀等。




四、考点指南:

这篇论文深入探讨了新时代女性题材剧集中女性形象的塑造与创新表达,包括 女性形象的转变、叙事策略的多样性、自我成长与情感观念的表达、主流价值观的传播,以及剧集艺术与社会责任的关联。

文中提及的经典片例可作为同学们的案例积累,还可以从中借鉴如何理解和评估女性题材剧集在艺术表现、文化价值和社会影响方面的创新与实践,学习如何运用这些知识来分析剧集内容,构建批判性思维,在论述中展现深度的理解力和见解。






一、摘要:

随着社会观念和价值取向的变化,女性综艺节目的性别叙事呈现出若干鲜明特征: 以女性叙事为主,打破性别刻板印象;身份被具象呈现,抵制片面化性别标签;形象多元性重塑,女性话语权明显提升。 女性综艺节目的性别叙事也面临诸多问题困境,包括内容高度同质化,女性角色不够丰富;节目过度娱乐化,物化女性问题严重;女性形象污名化,存在隐形性别偏见。女性综艺节目的性别叙事策略需持续优化: 一是提高节目内容品质,真实呈现女性形象;二是警惕物化女性问题,摆脱身体审美陷阱;三是尊重社会性别角色,推进性别平等叙事。


二、关键词:

女性综艺节目;性别叙事;她综艺;她文化;女性形象;


三、论文框架:

一、女性综艺节目的发展历程







请到「今天看啥」查看全文