不知道大家有没有在调色的时候，
遭遇过没有思路的窘境。
小修遭遇过啊，
而且经常遭遇！！！
每个月总有那么三十二天
都没什么思路呀呀呀呀
按照“老套路”调出来的
总觉得不如意，
尝试了四五种不同的手段去调，
每个结果都很失望。
然而还想继续尝试新思路的时候，
deadline到了！
客户上门了！！
于是，去他喵喵喵的，
思路不够，黑白来凑，
一个黑白渐变映射拖上去，
安逸~
你以为能完美交稿拿到尾款？
图样图森破！
被老板罚了三天薪水。
所以，今天的从零开始学修图中，
小修就含泪和大家聊聊
黑白片的那些个事儿。
为什么调黑白？
黑白照片在摄影中，可谓占了半壁江山还要多（甚至有只拍黑白的摄影师）。
所谓黑白，顾名思义，就是摆脱了色彩的影响，让观者更集中在影调，情感，线条，构图上
。
（摄影师：PLUS Kai Ziehl。）
色彩会带给人主观偏见
，比如，看到红色会想到热情、奔放；绿色会想到生机、清新；蓝色会想到忧郁、宽广等等。
而如果照片摆脱了这些色彩带来的情绪，我们会更加专注于照片本身所传达的内容、构架，回归本质。
黑白效果能带来什么？
黑白照片在人像摄影中，更多的是
情感
，在建筑和风光摄影中，更多的是
线条和影调。
换言之，如果我们拍摄的人像类作品，情感丰富，但是由于受到很多色彩的影响，这个时候我们就可以将图片调整为黑白，让观者的注意力更集中在画面想表达的内容上。
尤其是在人文摄影中，可以说是黑白的天下了。
黑白片给人的第一感觉就是复古，如果带上一些泛黄，就更像经历了时间之后，充满了岁月的痕迹。
吐槽：在前几年，一些三四线城市的拍婚纱的客户，就喜欢要一张先拉黑白渐变映射，再拉一个黄蓝渐变映射的效果的图，效果是复古的效果，仿佛他们的爱情和婚姻能经得起时间的磨砺，从遥远的70年代走过来（吐。。。
（大概就这样的效果，最好能放几个斑驳艺术字上去）
但是，时尚和复古息息相关，复古也可以很时尚，所以我们又在追求一种洋气的复古感（文末会有案例）。
（复古又时尚）
我们偶尔会遇到一些主体色彩信息不强，但是明暗对比却很突出的片子，唔。。。大概可以说是逆光人像摄影。
这个时候，若我们把照片调成黑白色，就可以用轮廓和线条来更好地突出主体。
调黑白=去色？
黑白调色≠去色，更
不是简简单单拉一个黑白渐变映射就能解决的
，我们要从下面几个方面入手。
调整图片的反差，这里的反差指的是
明度的反差
。
一张彩色图片，尽管看上去反差再大，再调整成黑白的时候，也有可能被弱化掉这个反差。
举个例子：
这是RGB模式下的两种颜色。对比很明显。
但在灰度模式下，它们的区别就不是很明显了。这样就把很多颜色对比给弱化了。
在了解反差之后，我们要确定图片是走高反差还是低反差的方向。
高反差：明暗对比强烈，画面硬朗，轮廓感强！
低反差：明暗对比弱，给人一种朦胧感，仿佛在讲故事一般。
（郎静山作品）
确定了反差的方向以后，接下来考虑的就是影调了。
在黑白照片中，我们通常所说的影调包括：
高调、低调、中间调
。不同的影调有其不同的感情色彩，如
高调的明快、淡雅，低调的庄重、深沉，中间调的和谐、平稳等。
影调只有与具体的形象、物象相结合，才能赋予作品以鲜明的、生动的感染力。
（高调）
（中间调）
（低调）
按照图片所表达的内容，确定影调的方向，然后再使用各种工具修饰完善。
案例
说了这么多废话，小修随手（电脑坏了，趁还能工作，只想抓紧时间写完稿）修两张黑白照片给大家参考一二，也介绍两种常见的黑白修图流程。
我们知道，当一张图片抛开色彩信息以后，直接用去色之类的方法，得到的图片效果基本上都会比较灰，缺乏对比。
我们打开下面这张图（图源淘宝）：
下面以LR为例，ACR同理。
我们在LR中将图片转为黑白，
切勿直接将饱和度降为零
，而是使用HSL工具。
（点选这个黑白按钮）
得到下图：
这时候得到的效果灰灰的，缺少对比。
我们会到基础面板，为图片调整基础黑白灰影调：
调整完黑白灰影调之后，再用曲线找一个小对比：
