嘿嘿可能标题听起来有点凡尔赛，但对我来说真的就是事实。
如果没有董老师，我的作品集可能还停留在堆材料的阶段，完全不知道怎么让它们“开口说话”。
董老师在我心里不仅是主带，更像是一面镜子，每次我跑偏的时候，她都能让我照清楚自己到底在干什么。
可以说，作品集的每一步，都是她一步步教出来的，而我也在这个过程中，慢慢找到了自己的设计逻辑和表达方式。
英国皇家艺术学院 Jewellery and Metal MA
伦敦艺术大学 Fashion Artefact MA
我本科是中国地质大学珠宝设计专业，本科的时光让我积累了相对充足的设计理论。
但和国内同专业的很多同学一样，在刚开始做作品集时
并不知道如何发散思维
，
不清楚如何表达设计概念
...
第一次来汉艺是在大三，当时学校课业量较少，我有充足的时间跟汉艺的老师约课，1v1学习。
第一个项目几乎是董老师带着我
从最基础的思维发散、挖掘新元素、调研、整理思路、发展概念再到造型、选材、审美、细节
一步步摸索做完的。
在制作过程中，董老师会告诉我
需要避雷的细节问题
，比如金工应该怎么焊接、焊接之后是否牢固、珐琅怎么烧才不会碎、背针怎么做等等。
课下只要有时间，我也会主动去看董老师安利的珠宝设计网站，提高审美概念
。
现在回看我的第一个项目，会觉得有些稚嫩和僵硬，还有需要完善的地方，到第二个项目才真正开始质变。
我的第二个项目
《
Based on Abuse》
，手工体量很大，差不多做了三个月，
但是在设计思路上比之前活泛很多，表现手法也更大胆
，做得很顺。
这个项目的灵感来源于B站刷到的猎奇视频——对虫子进行解剖/缝合实验，很恶心但视频数据非常好，点进博主主页翻了下过往视频几乎是百万播放量。
由此我很好奇
为什么会有人做这种行为
以及
为什么会有那么多观众爱看
。
经过调研，我从视频制作者和观众两个角度提炼结论，最终发现制作者为了博眼球获取利益，而观众隔着屏幕感受不到罪恶感，乐意挑战自己的心理下限。
因此在这个项目中，为了作品更有互动性，我把自己当成这类视频制作者，
直接用真虫子当材料变成一系列配饰
，表面看起来光鲜亮丽，当佩戴者或观众凑近一看，就会发现“咦额，又臭又恶心。”反差感拉满——
。
but对于当代设计而言，纸张、木头、树脂、玻璃、羽毛、竹等，甚至是水泥、电子芯片，任何你能想到或想不到的材料都可能被用到首饰设计中。
（摘自教科书
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）
当我看别人的优秀案例时，
我发现很多叙事性首饰会用一些特别的材料
。比如，有些设计会用到人的
头发
，这种材料带有很强的个人情感和记忆；还有设计师用
回收的垃圾进行再造
，把废弃物赋予新的生命；甚至是一些
）
