经过
52年
的等待，
意大利布雷拉美术馆的现代艺术收藏品
终于向社会开放展出。这座座落于
米兰布雷拉大街
核心地带的
18世纪宫殿—奇特里奥宫
，也因此重获新生。这不仅是一座
历史建筑的复兴
，更是一场关于
艺
术、历史、文化与社区深度融合
的探索，
为城市注入新的活力
。
多元的空间设计
，
将文化从静态展品转化为流动的对话
，成为
现代都市生活的有机组成部分
。
“奇特里奥宫不再是一座独立的建筑，她与周边环境有着密切的关系，成为‘Grande Brera’广阔远景的一部分：一个城中城，一个展示其内在之美的系统。
通过以当代干预与历史对话的设计手法，我们旨在塑造一种全新的博物馆构思理念：让艺术融入生活，让空间化作人们交流与共建的平台。
由此，奇特里奥宫融入了人们的生活日程：一个体验美、社区连接与公共交流的场所。”
——
Mario Cucinella
奇特里奥宫的改造，旨在创造
独特的观展体验
，一个
历史与当代
、
建筑与城市对话
的展览空间。历经多次修复的奇特里奥宫，是
“大布雷拉”（Grande Brera）蓝图中的重要篇章
，与
布雷拉美术馆
和
布雷拉国家图书馆
共同构建
大布雷拉文化枢纽
。作为
布雷拉美术馆的扩建
，奇泰里奥宫扩大了
现代与当代艺术的展示空间
，同时赋予了
城市与社区新的意义
——
历史与当代在此交汇
，
艺术之美融入生活
。
MCA
此次改造设计的
核心
，是将这一
兼具文化与历史价值的地标性建筑归还社区
，打造更具
包容性的空间
，成为布雷拉街区
多元特质的象征和全新社交方式的表达
。
入口设计不仅仅是简单的出入通道，更是
人们体验城市与文化的公共空间
。无论是布雷拉街12号还是14号的入口，都通过
设计引导观众停留
，
激发对宫殿内珍贵艺术藏品的好奇心
。
在
奇特里奥宫与布雷拉植物园
相连的庭院，将开设一间
花园餐厅
。在绿意萦绕中，享受美食与艺术交织的文化魅力。
步入布雷拉街12号的入口，庭院中的一座
圆形木制展亭
映入眼帘。将
外部空间与“大布雷拉”
内的各个部分连接起来
。
展亭的设计从布雷拉美术馆的馆藏作品
拉斐尔
的
《圣母婚礼》（Lo
Sposalizio della Vergine）
中汲取灵感，为观众打造一个
休憩与沉思
的空间。
既与历史展开对话
，又象征了
奇泰里奥宫的现代化转型
。
展亭采用
木质结构
，
简约的线条
和
横竖交错的支撑设计
展现出独特的美感，同时保证了
现场装配与拆卸的便利性
。层层
半透明薄片
从屋顶洒下，
在光线的映射下形成灵动的光影
，营造出一片神圣与安宁。(该展亭由
米兰国际家具展Salone
del Mobile.Milano
捐赠。)
位于布雷拉街14号的
入口大厅
，是一个
面向公众开放的活力空间
。一张
雕塑感十足
的
有机设计桌
成为整个大厅的焦点，这个
多功能装置集票务、信息咨询和书店功能于一体
。
展桌的曲线设计柔和流畅，
内置的座椅
为观众提供了聚会与休憩的场所。其设计遵循
普适性原则
，同时兼顾
无障碍使用
，处处体现出
人性化
的关怀。
桌子的主体由
一体式钢制底座
构成，搭配对比鲜明的
木质搁板
，
既是展示平台
，
又具备座椅功能
。镜面底座
拓展了视觉空间
，让大厅倍感开放与温馨。
在这充满艺术氛围的环境中，
展桌不仅是功能的承载
，
更是艺术探索的引导者
。它正对一块大型LED屏幕，屏幕上播放着数字艺术作品，布局宛如一座
迷你剧场
，吸引观众停下脚步，探索艺术的独特魅力。
奇泰里奥宫的
二
楼用于展示永久收藏
，陈列着
Jesi和Vitali家族
的艺术作品。这两大家族曾分别居住在宫殿的两翼。
展览的设计灵感源自
温暖的居家氛围
，沿布雷拉街的房间展示Jesi家族的藏品，而面向内庭花园的房间则呈现Vitali家族的艺术珍品。通过巧妙的
色彩搭配和灯光设计
，空间更好地
突显了
艺术品的美感与内涵
。
由MCA设计的
陈列柜
，与房间内的
装饰壁画融为一体
，不仅提升了藏品的视觉魅力，同时延续了这座历史建筑的独特韵味。
在奇泰里奥宫的
“镜厅”（Hall of Mirrors）
，现代设计与历史文化继续展开对话。一张别具匠心的展台陈列着考古文物，
高低错落的展示柜
宛如一座微缩的
城市天际线
。这张展台巧妙地融合了两个独立设计元素，既
统一和谐
，
又各自独立成趣
，展现出极致的设计美学。
为了延续历史宫殿
沙龙式的文化氛围
，一楼特别设有一处
阅读空间
，观众可以在这里停下脚步，翻阅书籍，享受片刻宁静。毗邻的房间还打造了一间
图书馆
，精心修复的木质柜体中陈列着
珍贵的手稿与古籍
。这一空间不仅散发着厚重的历史气息，更彰显了文化的永恒魅力。
